Russische Künstler des 18. Jahrhunderts. Die besten Gemälde der russischen Künstler des 18. Jahrhunderts

Das 18. Jahrhundert ist eine Zeit, in der enorme Umwandlungen in allen Bereichen stattfanden: politisch, sozial und sozial. Europa führt neue Genres in die russische Malerei ein: Landschaft, historisch, alltäglich. Die realistische Richtung der Malerei wird vorherrschend. Ein lebender Mensch ist ein Held und ein Träger der ästhetischen Ideale jener Zeit.

In der Kunstgeschichte trat das 18. Jahrhundert als Zeit der malerischen Porträts ein. Jeder wollte ein eigenes Porträt haben: von der Zarin bis zum ordentlichen Beamten aus der Provinz.

Europäische Trends in der russischen Malerei

Berühmte russische Künstler des 18. Jahrhunderts waren gezwungen, der westlichen Mode auf Geheiß des Petrus I zu folgen, der Rußland europäisieren wollte. Er legt großen Wert auf die Entwicklung der bildenden Künste und sogar geplant, eine spezialisierte Bildungseinrichtung zu bauen.

Die russischen Künstler des 18. Jahrhunderts beherrschten neue Techniken der europäischen Malerei und bildeten auf ihren Leinwänden nicht nur Könige, sondern auch verschiedene Bojaren, Kaufleute, Patriarchen, die mit Mode umzugehen versuchten und oft die örtlichen Künstler beauftragt hatten, ein Porträt zu zeichnen. Gleichzeitig versuchten Künstler damals Porträts mit Objekten des Alltags, Elemente eines nationalen Kostüms, Natur und so weiter zu bereichern. Aufmerksamkeit wurde auf teure Möbel, große Vasen, luxuriöse Kleidung, interessante Posen akzentuiert. Das Bild der Menschen dieser Zeit wird heute als eine poetische Geschichte der Künstler über ihre Zeit wahrgenommen.

Dennoch unterscheiden sich die Porträts der russischen Künstler des 18. Jahrhunderts von den Porträts eingeladener ausländischer Maler in einem auffälligen Kontrast. Es ist erwähnenswert, dass Künstler aus anderen Ländern eingeladen wurden, russische Künstler zu unterrichten.

Arten von Porträts

Der Anfang des 18. Jahrhunderts war geprägt von der Anziehungskraft der Porträtmaler bis hin zu Halb- und Kammermusik des Porträtgenres. Porträts von Malern der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts führen zu solchen Arten wie zeremonielle, halb-Parade, Kammer, intime.

Die Frontansicht des Portraits unterscheidet sich von den anderen im Bild eines Mannes in vollem Wachstum. Pracht von Luxus – sowohl in Kleidung als auch in alltäglichen Gegenständen.

Die Halbfrontsicht ist ein Bild des Modells knietief oder tiefbündig.

Wenn eine Person auf einem neutralen Hintergrund auf der Brust oder Taille abgebildet ist – diese Art von Porträt heißt Kammer.

Die intime Sicht auf das Porträt impliziert einen Appell an die innere Welt des Helden des Bildes, während der Hintergrund ignoriert wird.

Porträtbilder

Oft wurden russische Künstler des 18. Jahrhunderts gezwungen, im Porträtbild die Darstellung des Kunden über sich selbst zu verkörpern, aber nicht das eigentliche Bild. Es war wichtig, die öffentliche Meinung über diese oder jene Person zu berücksichtigen. Viele Kunsthistoriker sind längst zu dem Schluß gekommen, daß die Hauptregel jener Zeit das Bild eines Mannes war, nicht so sehr, wie er in Wirklichkeit war, oder wie er sein möchte, aber der, den er in seiner besten Reflexion sein könnte. Das heißt, in Porträts jeder Person versucht, als Ideal zu porträtieren.

Die ersten Künstler

Russische Künstler des 18. Jahrhunderts, deren Liste im Allgemeinen klein ist, ist insbesondere IN Nikitin, AP Antropov, FS Rokotov, IP Argunov, VL Borovikovsky, D G. Levitsky

Unter den ersten Malern des 18. Jahrhunderts Petrovsky Ära – die Namen von Nikitin, Antropov, Argunov. Die Rolle dieser ersten russischen Künstler des 18. Jahrhunderts war unbedeutend. Es kochte hinunter, um eine riesige Anzahl von königlichen Bildern zu schreiben, Porträts von russischen Adligen. Russische Künstler des 18. Jahrhunderts sind Porträts Meister. Obwohl sie oftmals den ausländischen Meistern geholfen haben, die Wände einer großen Anzahl von Palästen zu malen, um die Theaterlandschaft zu machen.

Der Name des Malers Ivan Nikitich Nikitin findet sich in Peter I's Korrespondenz mit seiner Frau. Sein Pinsel gehört zum Porträt des Zaren selbst, Kanzler GI Golovin. In seinem Porträt des Bodens gibt es nichts künstliches. Das Erscheinungsbild wird weder durch eine Perücke noch durch Gerichtsbekleidung geändert. Der Künstler zeigte den Hetman wie im Leben. Es ist im Leben der Wahrheit, dass die Haupttugend von Nikitins Porträts gelegt wird.

Kreativität Anthropova bewahrt in den Bildern der St. Andreas Kathedrale in Kiew und Porträts in der Synode. Diese Arbeiten unterscheiden die Kunst des Künstlers für gelbe, olivfarbene Blumen, weil er ein Maler ist, der mit einem Meister der Ikonenmalerei studiert hat. Unter seinen berühmten Werken sind Porträts von Elizabeth Petrowna, Peter I, Prinzessin Trubetskoi, Ataman F. Krasnoshchekov. Kreativität Antropova verbindet die Traditionen der ursprünglichen russischen Malerei des 17. Jahrhunderts und die Kanons der bildenden Kunst der Petrin-Ära.

Iwan Petrowitsch Argunov – berühmter Serf-Porträtist Graf Sheremetyev. Seine Porträts sind anmutig, die Posen der Leute, die von ihm dargestellt werden, sind frei und beweglich, alles in seiner Arbeit ist genau und einfach. Er ist der Schöpfer eines Kammerbildes, das später intim wird. Bedeutende Werke des Künstlers: Porträts von Catherine II, die Sheremetyevs, PB Sheremetyev in der Kindheit.

Denken Sie nicht, dass es in dieser Zeit keine Gattungen mehr gab, aber die großen russischen Künstler des 18. Jahrhunderts schufen die bedeutendsten Werke im Genre des Portraits.

Die Spitze des Genres des Portraits des 18. Jahrhunderts war das Werk von Rokotow, Levitsky und Borovikowski. Eine Person in Porträts von Künstlern ist der Bewunderung, Aufmerksamkeit und Respekt würdig. Die Menschheit der Gefühle ist ein charakteristisches Merkmal ihrer Porträts.

Fedor Stepanowitsch Rokotow (1735-1808)

Fast nichts ist über Fedor Stepanovich Rokotow bekannt, ein russischer Künstler des 18. Jahrhunderts von Serf Prince I. Repnin. Porträts von Frauen, schreibt dieser Künstler leise und luftig. Die innere Schönheit wird von Rokotow gefühlt, und er findet die Mittel, sie auf Leinwand zu verkörpern. Auch die ovale Form der Porträts betont nur das zerbrechliche und elegante Erscheinungsbild der Frauen.

Das Hauptgenre seiner Arbeit ist ein Semiprogramm. Unter seinen Werken – Porträts von Grigory Orlov und Peter III., Prinzessin Yusupova und Prinz Pavel Petrowitsch.

Dmitry Grigorievich Levitsky (1735-1822)

Ein bekannter russischer Künstler des 18. Jahrhunderts – Dmitry Grigorievich Levitsky, ein Schüler von A. Antropov, konnte die mentalen Zustände und Merkmale der Menschen in seinen Bildern sensibel erfassen und neu erschaffen. Während er die Reichen darlegt, bleibt er ehrlich und unvoreingenommen, seine Porträts schließen Unterwerfung und Lügen aus. Sein Pinsel gehört zu einer ganzen Galerie von Porträts von großen Menschen des 18. Jahrhunderts. Es ist im vorderen Porträt, das Levitsky sich als Meister offenbart. Er findet ausdrucksvolle Posen, Gesten, die edle Adlige zeigen. Russische Geschichte in Person – so oft die Arbeit von Levitsky genannt.
Gemälde des Künstlers Pinsel: Porträts von MA Lvova, EI Nelidova, NI Novikov, vier Mitrofanovs.

Vladimir Lukich Borovikovsky (1757-1825)

Die russischen Künstler des 18. und 19. Jahrhunderts zeichnen sich durch ihren Appell an das so genannte sentimentale Porträt aus. Der Künstler Vladimir Lukich Borovikovsky schreibt nachdenkliche Mädchen, die in hellen Farben dargestellt werden, sie sind luftig und unschuldig. Seine Heldinnen sind nicht nur russische Bauernfrauen in traditionellen Kleidern, sondern auch respektierte Damen der High Society. Das sind Porträts von Naryshkina, Lopukhina, Prinzessin Suvorova, Arsenyeva. Die Bilder sind etwas ähnlich, aber sie können nicht vergessen werden. Diese Porträts zeichnen sich durch die erstaunliche Feinheit der vermittelten Figuren, die fast unmerklichen Eigenschaften emotionaler Erlebnisse und das Gefühl der Zärtlichkeit, die alle Bilder vereint. In seinen Werken zeigt Borovikowski die ganze Schönheit einer Frau jener Zeit.

Das Vermächtnis von Borovikowski ist sehr vielfältig und umfangreich. Es gibt in seiner Arbeit als Frontporträts und Miniatur und intime Leinwände. Unter den Werken von Borovikowski waren die berühmtesten die Porträts von VA Schukowski, GR Derzhavin, AB Kurakin und Paul I.

Gemälde von russischen Künstlern

Gemälde des 18. Jahrhunderts von russischen Künstlern sind mit Liebe zum Menschen, seiner inneren Welt und Respekt für moralische Tugenden geschrieben. Der Stil jedes Künstlers ist einerseits sehr individuell, andererseits hat er mehrere Ähnlichkeiten mit anderen. Dieser Moment bestimmt den Stil, der die Natur der russischen Kunst im 18. Jahrhundert betont.

Die bekanntesten Gemälde der russischen Künstler des 18. Jahrhunderts:

1. "Der junge Maler". Die zweite Hälfte der 1760er Jahre Autor Ivan Firsov – der geheimnisvollste Künstler des 18. Jahrhunderts. Das Bild zeigt einen Jungen in Uniform, der ein Porträt eines schönen kleinen Mädchens schreibt.
2. "Abschied von Hector mit Andromache", 1773 Autor Anton Pavlovich Losenko. Das letzte Gemälde des Künstlers. Es zeigt die Geschichte des sechsten Liedes von Homer's Ilias.
3. "Steinbrücke in Gatchina nahe dem Konnetabl Platz", 1799-1801. Autor Semen Fedorovich Shchedrin. Das Gemälde zeigt eine Landschaftsansicht.

Und doch

Russische Künstler des 18. Jahrhunderts versuchten trotzdem die Wahrheit und die authentischen Persönlichkeiten der Menschen aufzudecken, trotz der Bedingungen der Leibeigenschaft und der Wünsche der reichen Kunden. Das Genre des Portraits im 18. Jahrhundert verkörperte die Besonderheiten des russischen Volkes.

Zweifellos können wir sagen, dass, egal wie die Kunst des 18. Jahrhunderts von der europäischen Kultur beeinflusst wurde, zur Entwicklung der nationalen russischen Traditionen geführt hat.