„Caféterrasse bei Nacht“ Van Goga. Licht Schlaf in der Nacht

Im Alter von 27 Jahren, Vincent van Gogh, die Reichweite seiner Depression zu entkommen, wandte er sich der Malerei. Im Jahr 1886 zog er nach Paris, wo er japanische Drucke und Gemälde der Impressionisten untersucht.

In „Caféterrasse bei Nacht“ ausgedrückt Van Gog seine neue Eindrücke von Südfrankreich. Das Werk zeigt ein Café, befindet sich in der Stadt Arles, dem Gebiet im September 1888. Unnötig Cafés in den 90er Jahren restauriert und ist gelb gefärbt, die nicht offensichtlich war, als Van Goga Leben, mit Ausnahme des gelben Licht in der Nacht. Er wurde später umbenannt in dem „Cafe van Gogh“. So sieht es heute, mehr als hundert Jahre später.

Künstler-Design

Sein Plan Van Gogh sich in einem Brief an seine Schwester beschrieben Vilgemine:“… Ein neues Bild ist das Aussehen eines Nachtcafé. Auf der Terrasse gibt es kleine Figuren der Trinker. Es umfasst eine große gelbe Lampe. Er wirft ein Licht nicht nur auf der Terrasse, sondern auch auf der Beplankung Pflaster, die rosa Farbe von lila absorbiert. Gables von Häusern unter dem blauen Himmel mit Sternen gefüllt wird. Aber sie selbst sind nicht schwarz, und warf tiefblau und lila Tönen. Next – ein grüner Baum. In diesem Bild gibt es keine schwarze Nacht. Es gibt nur eine schöne blau, lila und grüne Farben. Das gelbe Licht Kalk umliegenden Häuser gemalt hellgrau. Ich bin sehr interessant und macht Spaß, die Nacht dort zu malen. Ich wusste sofort, wie die Farbe zu nähern. Es genügt, in der dunkelblau bis grün zu nehmen, blau statt lila mit rosaem Unterton. Dies ist der einzige Ausweg aus der Schwärze der Nacht. "

Eine neue Richtung in der Arbeit

Der Stil des Gemäldes „Caféterrasse bei Nacht“ ist ein exklusive, für Van Gogh sehr originell als er zum ersten Mal der Tiefe der Perspektive dargestellt und verwendete warme Farben. Dies ist das erste Werk, in dem er einen Sternenhimmel gemalt. Dann wiederholte er es in dem Gemälde „Sternennacht auf der Rhone‘, und noch später mit Hintergrund Sterne im erscheinen“Porträt von Eugene Bohan". Gemälde „Caféterrasse bei Nacht“ hat seinen Stil von Leichtigkeit, Luftigkeit und die Menschheit bereichert, obwohl es möglich ist, so etwas wie eine Nachtruhe zu finden. Van Goga Suche führte zur Schaffung einer neuen Richtung – Postimpressionismus.

Beleuchtung

In dem Produkt „Caféterrasse bei Nacht“ zwei Dominanten: kobaltblau Nachthimmel mit Sternen und einem hellen gelben Licht einer Laterne, die die Wandebene beleuchtet. Er ist nicht einheitlich. Beleuchtung gibt einen grünen und orangefarbenen Reflexen an der Wand und Straßencafés auf dem Bürgersteig neben dem Café, und in den Fenstern wiederholt und die Fenster der benachbarten Häuser, den Eindruck einer warmen südlichen Nacht zu schaffen. Setzen Sie sich an der Tisch in einem roten und orangefarbenen Kleid gelbe Lampe kleinen Figuren der Besucher beleuchtet. Sie buchstabiert schematisch aus, konventionell, weil sie zwingende nicht sind. Sie haben keinen eigenständigen Wert. Sie schaffen nur eine natürliche Kulisse. Neben den Menschen, die in bunten Kleidern auf den Straßen sind. Sehr interessante Farbpalette Fertiger. Hier und gelb Glimmlampe und purpurn rosa Farben des Nachthimmels. Der Stuhl fällt grünes Leuchten der neben einem Baum. Und alle zusammen ohne variegation gibt ein vollständiges Bild von der Nacht.

Himmel

Wir sollten in den tiefen Nachthimmel sagen. Es ist mit großen goldenen Sternen gefüllt, um ein weißliches Licht zu geben, die in einigen Fenstern von Häusern fällt. Der Himmel befindet sich in einem Drittel des Gemäldes „Caféterrasse bei Nacht“. Vincent van Gogh malte es so, dass aus es schwer ist, wegzuschauen. Seine Farbe ist nicht einheitlich: manchmal wird es dunkelblau, manchmal blitzt. Nur die Sterne so groß Schmuck, auf es funkelt. Seine Überlegungen liegen in den oberen Etagen der Wände eine weiche bläulich und gräulich Farben, die gesamte Palette des Bildes zu bereichern.

Wie funktioniert ein neuer?

Von gewöhnlicher Stadt, schaffen anspruchslos Straßen und Cafés Künstler eine andere Realität, die in seiner Phantasie existiert. „Ich denke oft, dass die Nacht kräftigere Farben als der Tag“ – schrieb van Gogh. „Caféterrasse bei Nacht“, deren Beschreibung oben gegeben ist, zeichnet sich dadurch aus, dass die schöpferische Phantasie des Schöpfers einer anderen Welt jenseits der Wahrnehmung der durchschnittliche Person geht, die auf der Straße Platz jeden Tag nimmt, kann darin nichts Neues und poetisch nicht sehen. In Anlehnung an von Z können wir sagen, dass der Künstler das Gemälde bringt „markiert den Wechsel der Seele.“ In diesem Fall spiegelt es die Seele der Stadt und Nacht, ohne sich dieses Ziel auch zu setzen. Es zeigte sich eine „Seite“, unbewusst. Jeder große Künstler in den Werken, einem zweiten und einem dritten Plan, der ohne seinen Willen, ohne es zu wissen, seinen Namen zu offenbaren. In diesem Fall ließ der Künstler die inhärente Schärfe und Intensität seiner Verwirrung des Bewusstseins, gemischt fast kindliche Weichheit und Zartheit zu ersetzen, jedoch mit etwas Angst.

Gemälde "Caféterrasse bei Nacht" (Van Gogh), Öl auf Leinwand, im Kröller Müller Museum, Otterlo (Niederlande).