Pollok Dzhekson: Gemälde im Stil von „Gießtechnik“

Ein talentierter Maler des 20. Jahrhunderts, der Gründer von „Drip Painting“ und zugleich ein gewöhnlicher Mann mit einem schwierigen Charakter. Es trat damit in die Geschichte der Weltkunst Pollok Dzhekson. Die Bilder dieses Genie kombinieren Surrealismus und Abstraktion, die niemanden gleichgültig lassen.

Fakten aus der Biographie des Künstlers

Zukünftige Berühmtheit Dzhekson Pollok wurde 1912 in einer kleinen Stadt in Wyoming geboren. Seine Familie oft von einem Wohnsitz in einem anderen verschoben. Als sie in Arizona angesiedelt, im Alter von elf Jahren mit dem Jungen gab es einen unangenehmen Zwischenfall. Während des Spiels auf jeder Sägewerk geschnitten seinen Teil des Fingers ab. Glücklicherweise ist diese nicht stoppen den Kerl in der Zukunft sein Leben der Malerei zu widmen.

Nach seinem achtzehnten Geburtstag erreichte, zog Pollock nach New York. Hier studiert er mit Leidenschaft und künstlerischen Fähigkeiten seiner ersten Arbeit zu schreiben. Aufgrund der Irrfahrten des Wilden Westens, der alle seine Kindheit und Jugend Pollok Dzhekson verbrachte, haben seine Bilder mit Gemälden von mexikanischen Künstlern viel gemeinsam. Aber als der junge Künstler mit den Werken von Picasso kennenlernte und den Eigenschaften des Surrealismus, symbolische Orientierung hat in seiner Arbeit mehr manifest werden.

Die ersten Schritte des Genies

Nach dem Tod seines Vaters, ging Pollock durch alle Schwierigkeiten des Mangels an Geld, das nicht seine Leidenschaft für die Malerei beeinflussen könnte. Im Jahr 1935 war Jackson Glück – ihm Rahmen der Stützungsregelungen Künstler fiel, die in den Vereinigten Staaten zu üben begannen. Nun verließ er hundert Dollar monatliches Stipendium für die Bereitstellung ihres Staates Muster.

Diese Erträge konnte die Anfänger Künstler das Labor für moderne Maltechniken besuchen. Es ist hier, und begann seine ersten Experimente Pollok Dzhekson zu leiten: Emaillemalereien geschrieben wurden, sowie Autolacke. Einige Skizzen wurden unter Verwendung von Dosen durchgeführt. Die Beherrschung der Airbrush und Sprühfarbe auf Leinwand Kunst Künstler fiel sehr sympathisch.

Der Einfluss von Freud und Jung auf Kreativität

Leider hatte das junge Genie große Leidenschaft nicht nur Kunst, sondern auch auf Alkohol. Es ist, weil von ihm im Jahr 1938, und fällt in eine psychiatrische Klinik Pollok Dzhekson. Gemälde, eine kurze Zeit der Künstler später wurde Basis eine Art Erneuerung seines Schaffens. Dies trug rapt Studie von Freud und Jung arbeitet, während im Krankenhaus.

Neue Erkenntnisse wurden in späteren Arbeiten von Pollock nicht lumpen lassen, dass der Beginn dieses Genres, wie abstrakter Expressionismus geprägt.

Merkmale Kunstmaler

Nicht weit von der New Yorker Künstler bekam Bauernhaus, darin er den Platz für sein eigenes Studio hervorhebt. Hier viele Gemälde geschrieben, der Autor von denen hat sich bereits bekannte damals in Amerika, Dzhekson Pollok.

Gemälde, Fotos, die den Künstler in den kreativen Prozess abbilden und hilft den gesamten Zyklus der Schöpfung der Meisterwerke der Welt zu schaffen. Statt Staffeleien Jackson verwendet eine Drei-Meter-Leinwand, anstelle von Bürsten – Drahtstäbe, Glasscherben und -material. Er malt mit großer Geschwindigkeit und versuchte, über die Bedeutung der Arbeit so wenig wie möglich zu denken und so schnell wie möglich den Inhalt seines Unterbewusstseins, um sie zu übertragen.

Das Prinzip der Technologie Pollock-wie durch den Schamanen Tanz wurde Master Körperbewegungen kombiniert und ein frei fallender auf dem Lack Leinwand. In den Bildern alle farbigen Punkte in der richtigen Reihenfolge für den Maler zugeordnet. Oft in seinen Werken hat der Künstler breite Striche verwendet, die er mit Hilfe von energischen Bewegungen geschaffen.

Das berühmteste Werk der Avantgarde

Am Ende des zwanzigsten Jahrhunderts in den Vereinigten Staaten erhöhte mich sehr interessiert in der Malerei im Stil des abstrakten Expressionismus, der von Pollok Dzhekson gesponsert wird. Gemälde „Wolf“ und „wörtlich Figur“ wurde zu einem der frühesten und auffälligen Werken des Künstlers, die die größte Anzahl von positiven Bewertungen härtesten Kritiker gesammelt.

Seinen rechtmäßigen Platz unter den beliebtesten Gemälde von Pollock nimmt „Fresko“, erstellt im Auftrag des amerikanischen Kunstmäzen und Sammler Peggy Guggenheim. Eine der Annahmen der Kunst war, dass zunächst der Autor auf Leinwand mit großen Buchstaben geschrieben, und nur dann um ihre Fantasie spritzte. Die Höhe dieser Versicherung in den frühen 2000er Jahren waren mehr als hundert Millionen Dollars, aber sein Wert ist sicher heute nicht bekannt. Aber es ist nicht nur teuer, Meisterwerk, das Dzhekson Pollok erstellt. Gemälde Titel „Nachtweide“, „Pasiphae“, „Lavendel-Nebel“, „Die Kathedrale“, „Tiefe“, „blaue Säulen“ waren auch eine Menge Geld.

So „sieht aus wie ein Affe“ die Malerei mehr als zwei Millionen Dollar im Jahr 1973 verkauft, und das Produkt „Nummer 5,1948“ im Jahr 2006 nahm bei einer Auktion für $ 140 Millionen. Diese Beträge sind auf einem Rekord für Werke der zeitgenössischen Kunst.

Heute Pollocks Werk kann im New Yorker Museum of Modern Art, Tate Modern, die National Gallery of Canada, U-Bahnen und viele anderen großen Museen zu sehen.