Was ist ein Sonett? Das Gedicht, ein Sonett. Die Autoren von Sonetten

Ein Liebling der Dichter und Poesie Fans Sonett aus den Werken des provenzalischen Troubadoure abstammen, die ein säkularen Texte erstellt und waren die ersten Songs in der Muttersprache zu schreiben, anstatt in Latein. Der Name des Genre geht an die provenzalische Wort sonet zurück – sonoren, sonoren Gesang.

Was ist ein Sonett? Die Geschichte des Auftretens

Albigensian Krieg (1209-1229), die den Süden von Frankreich gedeckt, zwangen viele Troubadoure nach Sizilien zu bewegen, wo in den 1200er in Neapel am Hofdichter und Patron von Frederick II, Poesie Schule gebildet wurde. Seine Vertreter haben zur Transformation des Sonetts beigetragen – die führende Genre seiner Arbeit – Italienisch er sonetto genannt hatte. Sizilianische Dichter genossen den toskanischer Dialekt, der an der Wende von 13-14 Jahrhunderten ist bereits die Grundlage der italienischen Sprache gebildet. Viele der Genies der Renaissance schrieb Sonette: Petrarca, Dante, Boccaccio, Per De Ronsard, Lope de Vega, Shakespeare … und jeder von ihnen bringt den Inhalt der Gedichte ist etwas Neues.

Merkmale von Formen

Klassisches Sonett besteht aus vierzehn Versen. In der Ära der italienischen und Französisch Renaissance Dichter Gedicht in Form von zwei Quartetten geschrieben (Quartette) und zwei Terzigno (Drillinge), und während der Englisch – drei Quartette und ein Couplet.

Gedicht-Sonnet unglaublich musikalisch, es ist so einfach Musik für sie zu komponieren. Bestimmter Rhythmus wurde durch den Wechsel von männlichen und weiblichen Reime erreicht, wenn die Spannung fällt auf diesem und folglich auf der vorletzten Silbe. Die Forscher fanden heraus, dass die klassische Sonett 154 Silbe enthält, aber diese Tradition hat sich mit all den Dichtern nicht eingehalten. Italien, Frankreich und England – die Wiege der drei der poetischen Form. Die Autoren von Sonetten – kamen aus jedem Land – haben einige Änderungen in Form und Zusammensetzung hergestellt.

Krone sonnets

Diese besondere Form des Gedichts entstand im 13. Jahrhundert in Italien. In ihrem 15 Sonetten, und dieser ist das Hauptthema und die Idee der anderen vierzehn. Aus diesem Grunde haben wir mit der Arbeit am Ende gestartet. Im fünfzehnten Sonett wichtig sind die ersten beiden Strophen, und nach der Tradition, muss das erste Sonett notwendigerweise die erste Zeile beginnen und mit der letzten Sekunde beenden. Nicht weniger interessant sind die anderen Teile des Kranzes-Gedicht. Die anderen dreizehn Sonette letzte Zeile des vorherigen müssen unbedingt die erste Zeile des nächsten sein.

Russischer Dichter in der Geschichte der Weltliteratur, die Namen Vyacheslava Ivanova und Valery Bryusov zu erinnern. Sie wissen genau, was ein Sonett, zeigen so das Interesse an der Krone der Sonette. In Russland entstand diese Form des Schreibens im 18. Jahrhundert. Genius Valeriy Brjussow war ein Meister dieses Genres, und gehorchen den etablierten Stiftungen. Sein letztes Gedicht von einem Kranz von Sonetten ( „Doom-Serie“) beginnt mit den Zeilen:

„Vierzehn sagen Sie mir, es ist notwendig,

Die Namen der schönsten Erinnerungen lebendig! "

, Sie benötigen eine wenig Analyse zum Genre der Zusammensetzung zu verbringen war verständlich. Traditionell beginnt die letzte Strophe des ersten Sonett und endet – der zweite; drittes Sonett beginnt die letzte Zeile der vorherigen, in diesem Fall – „die Namen der schönsten Erinnerungen lebendig“ Es kann argumentiert werden, dass Valeriy Brjussow Perfektion in diesem Genre erreicht. Bisher 150 Literatur gezählt Kranz sonnets russische Dichter, und es gibt etwa 600 in der Welt der Poesie.

Francesco Petrarca (1304-1374). Die italienische Renaissance

Sie nannten ihn der erste Mann, der Renaissance und Begründer der klassischen Philologie. Franc Petrarka wurde ausgebildeter Jurist, wurde Priester, aber nicht leben nach dem Prinzip der Theozentrismus. Petrarca reiste durch ganz Europa, in die Dienste des Kardinals im Dorf Vaucluse in Südfrankreich seine literarische Karriere begann. Sein ganzes Leben, das er interpretiert die alten Handschriften und bevorzugt alte Klassiker – Vergil und Cicero. Viele seiner Gedichte, darunter Sonette, platziert Petrarca in einer Sammlung von „Canzoniere“, das „Buch der Lieder“ bedeutet wörtlich. Im Jahr 1341 für seine literarischen Leistungen mit einem Lorbeerkranz gekrönt.

Kunst Merkmale

Das Hauptmerkmal der Petrarca – zu lieben und geliebt zu werden, aber die Liebe nicht auf Frauen beschränkt sein soll, sondern auch an Freunden, Familie, Natur. Diese Idee war es in seiner Arbeit wider. Sein Buch „Kantsonere“ bezieht sich Neu Laura de Muse, ein Ritter Tochter. Sammlung wurde fast alles Leben geschrieben und hatte zwei Ausgaben. Sonnets erstes Buch ist „Für das Leben von Laura“ genannt , die zweit – „Nach dem Tod von Laura“ Insgesamt ist die Sammlung – 366 Verse. Die 317 Sonette von Petrarca beobachtet zeitliche Dynamik der Gefühle. In der „Canzoniere“ sieht der Autor die Aufgabe der Poesie in die schöne und brutale Madonna singen. Er idealisiert Laura, aber nicht seine wirklichen Eigenschaften verlieren. Der lyrische Held erlebt all die Strapazen der unerfüllten Liebe und leiden, dass er ein heiliges Gelübde zu verletzen hatte. Der berühmteste Sonett Autor – 61, in dem er jede Minute mit seinen Geliebten verbrachte zufrieden war:

„Gesegnet sei der Tag, Monat, Sommer, Stunde
Und in dem Moment, als meine Augen, diese Augen getroffen! "

Sammlung von Petrarca – ein poetisches Bekenntnis, in dem er seine innere Freiheit und geistige Unabhängigkeit zum Ausdruck bringt. Er geht durch, aber er bereut nicht, die Liebe. Er schien zu rechtfertigen und irdische Leidenschaft zu verherrlichen, denn ohne Liebe, die Menschheit nicht überleben kann. Verse, Sonett spiegelt diese Idee, und es weiterhin Dichter späterer Zeiten zu unterstützen.

Dzhovanni Bokkachcho (1313-1375). Die italienische Renaissance

Der große Renaissance Schriftsteller (am besten bekannt für seine Arbeit „The Decameron“) war ein uneheliches Kind, so anfangs war er mit Verachtung behandelt, aber das Talent herrschte, und der junge Dichter anerkannt wurde. Der Tod von Petrarca Boccaccio so bewegt, dass er ein Sonett zu seinen Ehren geschrieben, die die Idee Unbeständigkeit des irdischen Lebens offenbart.

„Durch Sennuchcho zu Chino verbunden,

Und Dante Sie, und bevor Sie

Dann versteckt von uns selbst sichtbar präsentiert. "

Dzhovanni Bokkachcho Sonette Dante Aligeri und andere Genies gewidmet ist, und vor allem – Frauen. Sein geliebtes nannte er einen Namen – Fiametta, aber seine Liebe ist nicht so erhaben wie Petrarca, und mehr auf der Erde. Er ändert leicht das Sonett Genre und feiert die Schönheit des Gesichts, der Haare, Wangen, Lippen, schreibt über seine Anziehungskraft auf Schönheit und beschreibt die physiologischen Bedürfnisse. Dodger und der Liebling der Frauen ein hartes Schicksal erwartet: enttäuscht in der Natur schöne Geschöpfe und erlitt Verrat, Boccaccio in 1362 nahm die heiligen Weihen.

Per De Ronsard (1524-1585). Die Französisch Renaissance

Geboren in eine Familie von reichen und adlig Eltern, hatte Per De Ronsard jede Gelegenheit für eine gute Ausbildung. Im Jahre 1542 gab er kaum neue Französisch Poesie Versmaßen und Reime, für die er berechtigterweise die genannt wurde „König der Dichter.“ Ach, für seinen Erfolg wurde er schlecht bezahlt und verlor sein Gehör, aber er hat nicht die Lust der Selbstverbesserung verlassen. Erweiterte alten Dichter dachte er Horaz und Vergil. Per De Ronsard wurde durch die Arbeit seiner Vorgänger geführt: Er wußte , was ein Sonett, und beschrieb die Schönheit der Frauen, seine Liebe für sie. Der Dichter war drei Musen: Cassandra Marie und Elena. In einem der Sonette, gesteht er seine Liebe zu einem gewissen dunkelhaarigen und braunen Augen Mädchen und versichert ihr, dass keine Rothaarigen oder svetlookie nie Licht Gefühle verursachen:

„Ich habe braune Augen lebendig mit Feuerflamme,
Ich habe graue Augen und sehen, ich will nicht … "

Übersetzungen Sonette dieses Autors russischen Schriftsteller des zwanzigsten Jahrhunderts durchgeführt – Vilgelm Levik und Vladimir Nabokov.

Uilyam Shekspir (1564-1616). Englisch Renaissance

Neben den herrlichen Komödien und Tragödien in der Schatzkammer der Weltliteratur aufgeführt, schrieb Shakespeare 154 Sonette, von besonderem Interesse für zeitgenössische Literaturkritiker. Seine Schriften wurden gesagt, dass „dieser Schlüssel, er sein Herz geöffnet.“ In einigen Sonetten gemeinsamen Schriftsteller seine spirituelle Erfahrungen, während andere hatte zurückgehalten worden ist, dramatisch. Shakespeare gewidmet chetyrnadtsatistrofnye Gedicht an seinen Freund und Swarthy Lady. Jedes Sonett ist eigentümlich Zahl, so ist es einfach, die Abstufung des Autors Gefühls zu identifizieren: Wenn in den ersten Werken des lyrischen Helden Schönheit bewundert, nach 17 Sonetten Plädoyers für Gegenseitigkeit kommen. In den Gedichten unter der Nummer 27-28, ein Gefühl – ist nicht Freude, sondern eine Obsession.

Shakespeares Sonette wurden nicht nur in der Liebe Themen geschrieben: manchmal der Autor fungiert als Philosoph, über die Unsterblichkeit träumen, und verurteilt die Laster. Dennoch ist die Frau für ihn – es ist eine perfekte, und es ist sicher, dass Schönheit zu sagen, ist dazu bestimmt, die Welt zu retten. In dem berühmten Sonett 130 Shakespeare bewundert die Schönheit der Erde seiner Geliebten: ihre Augen nicht vergleichen mit den Sternen, der Teint weit von zarten Schatten der Rose ist, aber er sagt, in der letzten Strophe:

„Und doch gab sie so kaum,

Wer im Vergleich falsch dargestellt üppig. "

Italienisch, Französisch und Englisch Sonette: Ähnlichkeiten und Unterschiede

Renaissance hat die Menschheit viele Meisterwerke der Literatur gegeben. Nachdem in Italien im dreizehnten Jahrhundert begann, ein wenig später Epoche hat nach Frankreich gezogen, und zwei Jahrhunderte später – in England. Jeder Schriftsteller, ist ein gebürtiger ein Land, bringt in Form eines Sonetts einiger Änderungen, aber weiterhin die wichtigsten Themen sein – Singen Frauen Schönheit und Liebe für sie.

Die klassische italienische Sonett Quartetten auf zwei Reime geschrieben, Terzett auch als zwei oder drei, und der Wechsel von männlichen und weiblichen Reime war optional zu schreiben erlaubt. Mit anderen Worten könnte der Schwerpunkt in der Strophe fällt als die letzten, und auf der vorletzten Silbe.

In Frankreich wurde ein Verbot der Wiederholung von Worten und der Verwendung von ungenauer Reime auferlegt. Quatrains von Terzinen strikt voneinander getrennt syntaktisch. Dichter der Renaissance in Frankreich schrieb Sonette desyatislozhnikom.

Innovation wurde in England eingeführt. Dichter wissen, was ein Sonett, aber statt seiner üblichen Form, bestehend aus zwei Quartetten und zwei Tercet hatten drei Quartette und ein Couplet. Schlußvers ist ein Schlüssel und trug die ausdruck aphoristische Maxime betrachtet. Die Tabelle zeigt die normalisierte Versionen von Reimen in verschiedenen Ländern.

Sonett heute

Chetyrnadtsatistrofnaya ursprüngliche Versform hat sich erfolgreich entwickelt und die Arbeit der zeitgenössischen Autoren. Im zwanzigsten Jahrhundert, die häufigste ist das Französisch-Modell. Nach Samuil Jakowlewitsch Marshak brillant Shakespeares Sonette übersetzt, sind die Autoren interessieren sich für die englische Form. Letzteres ist auch jetzt gefragt. Trotz der Tatsache, dass alle Sonette eminent Genies der Literatur übersetzt wurden, Interesse an diesem Genre ist bis heute relevant: 2009 veröffentlichte Alexander Sharakshane eine Sammlung mit Übersetzungen von Shakespeares Sonetten.