Genre der Porträtkunst. Porträt als Genre der bildenden Kunst

Portrait – ein Wort Französisch Herkunft (Hochformat) „darzustellen“ bedeutet. Genre Portrait – eine Art von Kunst, die sich mit der Übertragung des Bildes von einer Person, sowie eine Gruppe von zwei oder drei Personen auf der Leinwand oder Papierblatt. Von besonderer Bedeutung ist der Künstlername Stil. Zeichnung eines menschlichen Gesichts im Porträt – es ist eine der schwierigsten Bereiche in der Malerei. Bürste Master muss die Eigenschaften der physischen Erscheinung, emotionalen Zustand, die innere Welt des Dargestellten bieten. Dimensionen definieren das Porträt seiner Erscheinung. Das Bild kann mit halber Länge, Generationen, halbe Länge oder in voller Länge sein. Pose beinhaltet drei Winkel: Fläche (Vorderansicht), schalten „drei Viertel“ in jeder Richtung und im Profil. Porträt als Genre der bildenden Kunst, enthält unendlich viele Möglichkeiten der Realisierung künstlerischer Ideen. Zuerst wird ein Umriss dann Zeichnung direkt.

Die Geschichte des Bildnisses Genre

Der älteste menschliche Versuch, ein Gesichtsbild hat 27.000 Jahre. „Malerei“ wurde in einer Höhle in der Nähe der Französisch Stadt Angouleme entdeckt. Portrait mit Kreide Umrisse eingekreist, erinnert vage an den Merkmalen eines menschlichen Gesichts. Alte Künstler skizzierte die wichtigsten Linien der Augen, Nase, Mund. Später (auch in Höhlen) auf dem Balkan und in Italien, begann mehr klare und scharfe Bilder zu erscheinen, die von denen im Profil gezeichnet dominiert werden. Es ist die menschliche Natur zu schaffen, talentierte Menschen nicht ohne leben, um nicht hinter jeder Spur zu hinterlassen. Dies kann von den Steinen in der Mitte des Feldes Muster geschnitzten Verzierung auf der Baumrinde gelegt werden, jemandes Gesicht, mit Holzkohle auf einem Felsen gezogen. Möglichkeiten für Kreativität so viel wie nötig.

Formbild

Sobald das Porträt Genre in eine Skulptur zu übersetzen neigte, wie in alten Zeiten war kein Künstler, den Besitz gründlich putzen und in der Lage, das Spiel von Licht und Schatten zu vermitteln. Gesichtsbild in Ton wird besser verwaltet und ist daher in jenen Tagen wurde von Stuck Porträts dominiert. Die Kunst der Malerei kam viel später, als die Menschheit die Notwendigkeit für kulturelle Kommunikation realisiert.

Bestattung

Die Entstehung der Bilder, die auf die Figur der Nähe sind, bezieht sich auch auf einen späteren Zeitraum, und die ersten Porträts wurden in den alten Ostgebieten gefunden. In der ägyptischen aufgetreten Zustand Vergötterung tot. Als das Vergraben eine Art Porträt geschaffen, die in herkömmlicher Weise das Gegenstück des Verstorbenen betrachtet wird. Es war ein Prinzip der Mumifizierung und später Porträts. Die Geschichte des Porträts Genre enthält viele Beispiele von religiösen Bildern in der Zeichnung und Skulptur. Die Zahlen verstorbenen Personen mehr ähnlich wie das Original wird. Dann kopieren Sie die Person in der anderen Welt verstorben wurde durch eine Maske ersetzt. Ägyptische Toten wurden in Sarkophage, auf dem Cover von denen dargestellt, um die Verstorbenen in voller Länge mit einem schönen stilisierten Gesicht vergraben. Diese Begräbnisse wurden ausschließlich für den Adel gehalten. Ägyptische Pharaonen, zum Beispiel werden nicht nur in dem Sarkophag gelegt, sondern auch in dem Grab, das ein riesiges Gebäude war.

Eine Vielzahl von Lösungen

Der Künstler, während das Porträts Schreiben hat eine Wahl: das menschliche Gesicht und Kleidung in Übereinstimmung mit dem Original zu porträtieren oder kreativ sein, eine raffinierte kreative Bild zu schaffen. Die wichtigste Voraussetzung dafür ist die Ähnlichkeit, die eine dominierende Rolle spielt. Ein unabhängiges Genre der Malerei – Porträt Kunst, offen für Experimente eines breiten Spektrums. Der Künstler hat die Möglichkeit, ihre Fähigkeiten zu verbessern, die neuesten technologischen Fortschritte mit.

Und in der Tat entscheidend das optimale Ergebnis zu erzielen, ist Technik. Die gebräuchlichste Methode des Porträts von professionellen Künstlern ist Ölgemälde auf Leinwand. Dieser Stil hat seine Wurzeln in der Antike. Es wurde von den alten Künstlern verwendet. Ihre Werke sind erhalten geblieben. Porträt als Genre der bildenden Kunst hat sich seit der Zeit existierte alters her, und heute ist es ein beliebtes Mittel des künstlerischen Ausdrucks.

"Dry brush"

In den letzten Jahren eine beliebte Methode der sich „trockenen Pinsel“, wenn das Bild nicht durch Striche und Reiben einer kleinen Menge an Farbe erzeugt wird. Pinsel mit fast trocken, und das Verfahren ermöglicht es, schönen Unterton zu erfassen. Seit dem dünnsten Genre der Malerei – ein Porträt, ein Gesichtsbild in Farbe genau zarten Schattierungen erfordert, die Technik der „trockenen Pinsel“ ist perfekt für diesen Zweck geeignet.

Arten

Portrait Genre ist in verschiedene Typen unterteilt: großartig, intim und intime Szene. Es gibt auch eine spezielle Art ein Selbstporträt, das der Künstler zeigt sich genannt. In der Regel ist es eine rein individuelles Bild. Im Allgemeinen ist das Porträt Genre völlig unabhängig Blick auf die Kunst, vorbehaltlich bestimmter Regeln. Diese Regeln sind nie verletzt, obwohl deren Umfang unter Umständen verlängert werden kann.

Neben den bereits erwähnten, gibt es eine andere Gattung des Porträts, darunter eine besondere künstlerische Merkmale, spezialisierte Arten, die einen systematischen Ansatz erfordert. Dieses Kostüm Porträt auf der Leinwand, wenn die moderne Mensch in der Kleidung der Vergangenheitsform dargestellt. Das Themenspektrum ist nicht beschränkt auf: von den Schalen, in denen Urmenschen auf das Hochzeitskleid der Renaissance trugen. In diesem Porträt Spezies gibt es Elemente von Theatralik. In der Russischen Föderation, vor allem in Moskau, ein Kostüme Porträt war weit verbreitet, aber das war nicht wegen der Mode, sondern vielmehr als eine Hommage an die Kunst.

Genre der Porträtkunst

Gemälde, zu verschiedenen Zeiten geschrieben, wird durch eine Voraussetzung vereint – das Bild genau sein muss. Eine wichtige Rolle wird vom Porträt Komponente gespielt, und in anderen Worten – das Bild des Zeichens gegenüber. Unabhängig davon, wie sorgfältig Gesichtszüge ausgeschrieben, um den Erfolg des Bildes. Ausdruck der Augen, Lächeln, oder umgekehrt, Stirnrunzeln, alle Nuancen auf der Leinwand reflektiert werden. Keine leichte Aufgabe, aber die Zuverlässigkeit Faktor gibt die Fähigkeit des Künstlers. Deshalb ist die Kunst des Porträts Genres in so unkompliziert und volles Engagement vom Master erfordert. Erfahrene Künstler arbeiten die besten Bilder in der Geschichte, wo es Menschen, ihre Gesichter Nahaufnahme und akzentuierte Bewegung.

literarische Porträts

Writers sowie Künstler zeigen oft das Gesicht einer Person. Literarische Methoden viel mehr zu tun, die reiche russische Sprache ermöglicht die Verwendung mehrerer Kunstformen, Umsätze und Phrasen. Das Ziel von dem Schriftsteller gesucht, in dem Sinne, identisch mit dem Künstler, der Autor beschreibt den Ausdruck als Folge der menschlichen Empfindung, ein Spiegelbild seiner Gedanken, Gefühle und Erfahrungen. Genre literarisches Porträt ist ziemlich kompliziert. Beschreiben die Notwendigkeit oberflächliche Formulierungen zu vermeiden. Dies erfordert die Beherrschung des wahren Schöpfers. Unter den russischen Schriftsteller, in wenigen Worten das Wesen der menschlichen Form zum Ausdruck bringen, in erster Linie ist Welikij Maksim Gorky. Sein amerikanischer Nachfolger Uilyam Folkner, beherrscht wie brillant die Kunst der verbalen Porträtzeichnung. Genre literarisch Porträt abwechslungsreich, die Beschreibung einer bestimmten Art sein soll, kann sie glücklich oder traurig, kurz oder lang sein, es hängt von jedem einzelnen Produkt.

Foto

Mit dem Aufkommen von Daguerreotypien erweiterten Möglichkeiten der bildenden Kunst, und Porträts waren keine Ausnahme. Photograf kosten viel billiger als Ölgemälde und Anerkennung war absolut. Obwohl Künstler witzelt das Bild – es ist „Kunst für die Armen“, die Öffentlichkeit ein genaueres Bild auf der Platte mit einer Silberbeschichtung gedreht. Genre der Porträtfotos kam schnell in Mode, indem wollen sich und ihre Familien zu beeindrucken gab es keine Freigabe.

Allerdings waren die neue Methode, daguerreotypes Nachteile. Foto, anders als das schöne Porträt, ist nichts mehr ändern. Friert ein für alle Mal, etwas zu beheben, die nicht möglich war. Und wenn man bedenkt, daß der fotografierte Mann beim Sitzen oder (in einer angespannten Haltung) steht, dann ging er auf dem Foto, ist nicht der beste Weg. Daher war es eine Menge Frustration, Klagen und Beschwerden. Dennoch Porträtaufnahmen eingenistet haben die Menschen künstlerisch darstellen gelernt, und alles an seinem Platz.