Wer ist der Dichter, unterscheidet es sich von dem Schriftsteller

Um die Frage zu beantworten, der ein Dichter ist, ist nicht genug, um im Wörterbuch zu suchen. In der Übersetzung aus dem Griechischen – einem Dichter. Aber nicht jeder Reim nennen wir Poesie, und zwar nicht nur in den Worten des Meisters besitzt es. Oft Dichter Rang Menschen in der Lage anmutig und lebhaft an die Schönheit der Welt zu vermitteln, unabhängig von der Art der Präsentation.

Ein wenig Geschichte

Mehrere tausend Jahre im europäischen Gebiet der Stämme der Kelten lebten, nicht zu wissen, das Alphabet. Sie haben keine Textquellen verlassen, aber die Helden geboren ihre Phantasie in den Geschichten des Mittelalters wider: der Zauberer Merlin, Prinz Ayzenherts, Tristan und Isolde. Dank den Dichter, Barden, kleidet den umliegenden Entwicklungen in poetischen Form, kam die Geschichte der modernen Leser und fand ein Echo in ihren Herzen.

Schöpfer, ein außergewöhnliches Geschenk mit, die mit dem Übernatürlichen grenzt – ein Dichter. Die Bedeutung des Wortes ist wie die alten Kelten interpretiert, so zusätzlich Reime alle neuen Priester Druiden praktiziert. Legenden des Spiels von Harfen begleitet, die buchstäblich die Bürger fasziniert.

Trotz des Vorrangs der poetischen Darstellung und Traditionen in Prosa liefert. Bis zum XIX Jahrhundert genannt alle Fiktion Poesie. Heute verwenden wir den Begriff nur im engeren Sinne des Wortes.

Poesie Merkmale

Kreativität Dichter – es ist Poesie: Gedichte, Balladen. Hat alte Wurzeln, es ist:

• faszinierende Schönheit des Klanges;
• vermittelt erstaunliche Musik von Sprache;
• Es drückt die Gefühle des Autors, die Tür in die Aussparungen seiner Seele zu öffnen;
• Es hilft, besser andere Menschen mit ihnen sympathisieren zu verstehen;
• ästhetisch ansprechend;
• Es stellt ein bestimmtes Element, das an einem mit der Natur fühlen kann.

Dies wird erreicht, indem in ihnen neue Dimensionen erreicht, nicht in der Alltagssprache benötigt: Meter, Reim, Rhythmus. Die ungewöhnliche Organisation der Rede unterstreicht die Dichtung in einer besonderen Art der literarischen Kreativität, unterscheiden sie von der Prosa.

Ein Dichter und ein Dichter: Unterschiede

Heute ist der Computer in der Lage, die maximale Anzahl von Reimen zu holen und schafft ein wahres „Meisterwerke“, geschrieben in jambischen Pentameter oder. Aber solche Werke sind von den Copyright-Saiten leicht zu unterscheiden. Es kann kaum Kunst und Werbeslogans oder unpersönliche Gruß Gedichte genannt werden, auf Bestellung. Wer ist der Dichter und was ist ihr Unterschied von jedem Dichter?

Autor Angehende ist immer wichtig, die Meinung der Leser und die echten Profis. Ihre Beurteilung in Form von Worten: „Du bist ein wahrer Dichter“ – ist der höchste Grad von Lob und Anerkennung Fähigkeiten. Welche Voraussetzungen dafür seine Kreativität zu befriedigen?

• Autor Gefühle sollte klar sein, und berührt die Saiten der Seele des Lesers.
• Er muss eine reiche Phantasie, Denken außerhalb der Box Bilder.
• Um die außergewöhnlichen im Alltäglichen zu sehen, findet interessante Metaphern und Beiworte.
• Als emotionale und offene Person, in der Lage, das Herz, nicht der Verstand zu schreiben.
• Genießen Sie die Musikalität und Rhythmusgefühl.

Prosa und Lyrik: Unterschiede

Die metaphorische Bedeutung ist daher oft jemand bezeichnet, der fähig ist, anmutig Gedanken auszudrücken, die Schönheit der dargestellten Ereignisse zu vermitteln. Aber die Literatur noch deutlich Modi des künstlerischen Schaffens geteilt, die Schriftsteller und Dichter beteiligt. Der Unterschied betrifft die Art der Darstellung des Denkens und die Sprache, die in tabellarischer Form dargestellt werden kann:

Autoren komponieren Prosa (Kurzgeschichten, Romane) und Dichter – Poesie. Aber der wirkliche Meister des Wortes ist ein Generalist.

Die besten Vertreter

Zu den Klassikern der Weltpoesie – Puschkin und Lermontow Namen, Pasternak und Himmelfahrt, Dante und Goethe, Byron und Petrarca. In Bezug auf ihre Persönlichkeit, können Sie die Antwort auf die Frage finden, der ein Dichter ist. Sie sind alle hell kreative Art, mit reicher Phantasie begabt und sie unterscheiden sich von den emotionalen Publikum. Wenn sie wollen, etwas wirklich, einen Sturm der Leidenschaft, gequält von Eifersucht, Mangel an Gegenseitigkeit oder die Unfähigkeit, ihre Schicksale zu vereinen überleben. Deren Sinn für Rhythmus und Melodie durchdringen jede Zeile. Es ist kein Zufall, viele ihrer Werke durch die Musik leicht zu tragen sind, Gedichte in Lieder und Romanzen drehen.

Geniuses Worten, sie sind absolut universell. Also, Puschkin – der Autor eines der besten Gedichte in „Eugen Onegin“ Gedicht. Er schrieb das Stück, nicht von der Bühne seit 1870 abstammen, – „Boris Godunov“. Zur Musik von Mussorgsky, die Oper mit dem gleichen Namen ziert die Bühne das beste Musical-Theater der Welt. „Dubrowskijs“, „Schneesturm“, „Die Tochter des Kapitäns“ – Proben der besten Kunstwerke in Prosa. Viele glauben, unübertroffenen Roman M. Lermontov „Held unserer Zeit“. Aber zur gleichen Zeit in den 27 Jahren hat er ein reiches Erbe in Verse links, mit der sie auf die brillanten Texter in der Geschichte der Weltliteratur bezeichnet wird.

Bedeutung des Wortes „Dichter“ in der alten Welt

Schon in der Antike, dachten die Autoren, dass ihre Arbeit den Leser tragen soll. Horace (Das alte Rom) sprach die Tugenden und guten Geschmack des Anbaus. Deshalb ist er mit der Tatsache zugeschrieben wird, dass sie die Art und Weise der primitiven Gesellschaft aufgeweicht haben. Die Form des Gedichts ist wichtig, und es sollte wie sein, aber es ist notwendig, den lehr Inhalt zu füllen. Um dies zu tun, müssen die Autoren Philosophie und die menschliche Natur zu studieren. Der Dichter kann nicht mittelmäßig sein. Seine Aufgabe – streben nach Exzellenz, nicht zufrieden mit kleinen Leistungen.

Die Ernennung des Dichters

Horace dachte die besten Vertreter der Literatur XVIII-XIX Jahrhunderts entwickelt haben. Puschkin in den frühen Arbeiten zum Ziel gesetzt, der Inspirator der „freien Männer heilig“ zu sein, die Freiheit des Denkens und der Kreativität zu loben. In den späteren Jahren des Dichters und Poesie Thema ist eine der wichtigsten in seiner Arbeit geworden – waren „Prophet“ des Gedichts „The Poet“, „Monument“, in dem er seine Ansichten revidiert. Ihm zufolge der Dichter über den Rest des Volkes, sondern weckt die Stimme Gottes, sollte er nicht versuchen, sie zu korrigieren. Mit Bezug auf die Seele, nicht der Geist, will der Autor im Menschen wecken das Beste, und das macht ihn zu einem Mann.

Lermontov entwickelte Verständnis des Dichters Puschkin als Bürger, die das Publikum zu treffen verpflichtet ist. Aber es ist ihm klar, dass in dieser Masse, wird er allein bleiben. Das Problem kann nur durch Konvergenz gelöst werden, so Nikolai Gogol schlug vor, dass der Dichter ist verpflichtet, den Schmerz und die Bestrebungen der Menschen zu sehen.

Nachwort

Auf dem Dichter, sowie an den Schriftsteller, ist es unmöglich zu lernen. Dies ist nicht ein Beruf, der durch den Erwerb bestimmte Fähigkeiten erlernt werden kann. Deshalb müssen wir geboren werden, weil es sich um eine besondere Art und Weise zu verstehen, das Leben ist, Kunst und menschliche Talent, die Unausweichlichkeit des Schicksals, die nicht vermieden werden können. Wie die Frage zu beantworten, die einen Dichter ist, heute zu berücksichtigen?

Yevgeny Yevtushenko ‚s Gedicht‚beginnt‘nennt die‚Charakterlosigkeit‘zu überwinden und‚unpersönlich‘und nicht zu fürchten‚schlechter Verarbeitung Fähigkeiten.‘ Ein wahrer Dichter kann nicht eine Metapher durch und durch Leben Torturen werden. Der Autor wird nur als Schriftsteller gehalten werden, wenn er mit den Lesern in Resonanz erfährt, und es muss mit sich selbst ehrlich sein.

Die Zeit wird zeigen, wie wertvoll seine Dichtung für die Menschen im Allgemeinen und nicht nur für die Generation, zu der es gehört.