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Malerei im Impressionismus und Postimpressionismus: Vertreter

Es gibt eine Wahrnehmung, dass die Kunst im Impressionismus nimmt und nicht so wichtig. Aber Impressionismus in der Malerei – im Gegenteil. Statement ist sehr paradox und widersprüchlich. Aber es ist nur auf den ersten, oberflächlichen Blick.

Vielleicht, dass in all den Jahrtausenden der Existenz der Menschheit im Arsenal der künstlerischen Kunst ist nichts anderes als eine neue, revolutionäre hat nicht erschienen. Impressionismus ist in jeder modernen Kunst Leinwand. Es ist deutlich in den Bildern des Films des berühmten Maestro zu sehen ist, und unter den Damen Magazin Glanz. Er geriet in Musik und Bücher. Aber sobald es war alles anders.

Ursprünge des Impressionismus

Im Jahr 1901, in Frankreich, in der Höhle von Les Combarelles, zufällig entdeckt, Höhlenmalereien, von denen die jüngsten ihm 15 000 Jahre waren. Und es war der erste Impressionismus in der Malerei. Da der primitive Künstler nicht zu lesen, das Publikum Moral bestimmt. Er zog nur das Leben, das sie umgibt.

Und dann wird diese Methode seit vielen Jahren vergessen. Die Menschheit hat andere erfunden verbale Kommunikationsmittel. Und die Übertragung von Emotionen visueller Methode nicht mehr für ihn aktuell zu sein.

In etwas in der Nähe Impressionismus waren die alten Römer. Aber ein Teil ihrer Bemühungen wurde mit Asche bedeckt. Und wo nicht Vesuv erreicht, kamen die Barbaren.

Malerei wurde erhalten, wurde aber die Texte, Beiträge, Nachrichten, Wissen zu illustrieren. Es hörte auf, ein Gefühl zu sein. Es wurde die Rede, Erklärung, Geschichte. Schauen Sie sich den Wandteppich von Bayeux. Es ist schön und von unschätzbarem Wert. Das ist aber kein Bild. Diese siebzig Meter Leinen Comics.

Malerei im Impressionismus: den Anfang

Langsam und majestätisch Gemälde der Welt seit Tausenden von Jahren entwickelt. Es gab neue Farben und Techniken. Künstler kennen die Bedeutung der Perspektive und die Macht der Einfluss bunte Hand gezeichnete Buchstaben auf den menschlichen Geist. Malerei hat sich Wissenschaft und erwarb alle Merkmale der monumentalen Kunst. Es hat eine ungeschickte, steif und ziemlich anspruchsvoll geworden. Zur gleichen Zeit verfeinert und unerschütterlich, als kanonische religiösen Postulat.

Quelle der Themen für die Gemälde waren religiöse Gleichnisse, Literatur, inszenierten Genreszenen. Schmiert waren klein, unauffällig. Verglasung wurde in den Rang eines Dogmas eingeführt. Und die Kunst in absehbarer Zukunft der Zeichnung versprach zakostenet als Urwald.

Das Leben hat sich verändert hat sich die Technologie schnell entwickelt, und nur die Künstler weiter geglättet prüde Porträts am laufenden Band und Skizzen von Landschaftsparks. Dieser Sachverhalt nicht alle passen. Aber die Trägheit des Bewusstseins der Gesellschaft ist schwer zu allen Zeiten zu überwinden.

Doch das Gericht stand XIX Jahrhundert, ist es seit langem für seine zweite Hälfte vergangen. Prozesse in der Gesellschaft, ein Jahrhundert früher besetzt, jetzt stattfinden, vor den Augen einer Generation. Sich schnell entwickelnden Industrie, Medizin, Wirtschaft, Literatur, Gesellschaft. Und dann hat es sich in Impressionismus Malerei.

Alles Gute zum Geburtstag! Impressionismus in der Malerei: Malerei

Impressionismus in der Malerei als Malerei hat eine genaue Datierung seiner Geburt – 1863. Und sein Auftritt in der Welt ist nicht ohne seine Seltsamkeiten.

Zentrum der Welt der Kunst dann, natürlich, war Paris. Es wendet jährlich mehr Pariser Salons – Weltausstellung und Verkauf von Gemälden. Eine Jury wählt für Salons arbeiten, verstrickt in kleinen internen intrigen, nutzlose Zank und hartnäckig an den Geschmack des dann senilen Academies orientiert. Als Ergebnis hat die Ausstellung im Salon nicht eine neue, lebendige Künstler, deren Talent bekommen nicht engstirnig akademischen Dogmen überein. Bei der Auswahl der Aussteller im Jahr 1863 wurde von mehr als 60% der Anträge abgelehnt. Es ist Tausende von Künstlern. Brewing Skandal.

Kaiser, Galerist

Und Skandal. Die Unmöglichkeit des Ausstellens von Existenzen beraubt und den Zugang der Öffentlichkeit eine große Anzahl von Künstlern verweigern. Unter diesen Namen, jetzt in der ganzen Welt bekannt: Monet und Manet, Renoir und Pissarro.

Es ist klar, dass es ihnen nicht gerecht wird. Und der Anfang viel Lärm in der Presse. So sehr, dass der 20. April 1893 Paris Salon Napoleon III besucht und zusätzlich zur Freilegung der gezielt abgelehnt Werke untersucht. Und ich fand nichts zu beanstanden in ihnen. Und selbst machte ich diese Aussage in der Presse. Daher parallel zu den großen Pariser Salons eine alternative Ausstellung von Gemälden eröffnet mit Werken den Salon Jury ablehnen. In der Geschichte trat sie unter dem Namen „Ausstellung von Außenseitern.“

So, 20. April 1863 kann als der Geburtstag von allen zeitgenössischen Kunst betrachtet werden. Kunst, die unabhängig von Literatur, Musik und Religion wurde. Darüber hinaus ist die Malerei selbst begann ihre Begriffe Schriftsteller und Komponisten zu diktieren, zunächst die untergeordneten Rollen loszuwerden.

Vertreter des Impressionismus

Wenn wir von Impressionismus sprechen, meinen wir in erster Linie Impressionismus in der Malerei. Vertreter seiner zahlreichen und vielfältig. Es genügt, die berühmtesten zu nennen: Degas, Renuan, Manet, Monet, Pissarro, Cézanne, Morisot, Lepic, Legros, Gauguin, Renoir, Thilo, Forain, und viele, viele andere. Impressionisten zum ersten Mal der Aufgabe stellen nicht nur ein statisches Bild des Lebens zu fangen und schnappen Gefühl, Emotion, innere Erfahrung. Es war eine Instant-Scheibe, High-Speed-Fotografie der inneren Welt, emotionale Welt.

Daher neue Kontraste und Farben, die bisher nicht in der Malerei verwendet. Von diesen großen, kräftigen Strichen und die ständigen Suche nach neuen Formen. Keiner der früheren Definition und zalizannosti. Das Bild ist verschwommen und flüchtig, wie die Stimmung eines Menschen. Dies ist keine Geschichte. Dieses Gefühl, für das Auge sichtbar. Schauen Sie sich die Bilder der Impressionisten. Sie sind alle ein wenig kurz geschnitten, leicht flüchtig. Dies ist kein Bild. Es Skizzen brillanter Perfektion gebracht.


Die Entstehung des Postimpressionismus

Es ist der Wunsch im Vordergrund ein Gefühl zu bringen, nicht ein Splitter von gefrorener Zeit, und es war damals revolutionär, wegweisend. Und dann war es nur ein Schritt auf den Post-Impressionismus – fließt Kunst bringt die Rolle nicht eine Emotion ist, und Muster. Mehr die Übertragung eines Künstlers seiner inneren, persönlichen Realität gesagt. Dies ist kein Versuch, der Außenwelt zu erzählen, und von den internen durch, wie der Künstler der Welt sieht. Diese Malerei Wahrnehmung.

Impressionismus und Postimpressionismus in der Malerei ist sehr ähnlich. Und die Teilung ist eher bedingt selbst. Beide Trends sind in der Nähe in der Zeit, und die Autoren selbst sind oft die gleichen, in der Regel der Übergang von einem Verhalten zum anderen ganz frei.

Und doch. Schauen Sie sich die Arbeit der Impressionisten. Bit unnatürliche Farben. Welt vertraut uns, aber zugleich ein wenig Make-glauben. Dies ist, wie der Künstler sah es. Er gibt uns nicht die Natur seiner Zeit. Er ist nur ein wenig für uns entblößt seine Seele. Seele Bonnard und Toulouse-Lautrec. Van Gogh und Denis. Gauguin und Seurat.

Russisch impressionismus

Die Erfahrung des Impressionismus, die Welt übernimmt, nicht links am Rande und Russland. Inzwischen in unserem Land, zu einem normalen Leben gewöhnt, nicht Eitelkeit zu kennen und den Wunsch von Paris, war Impressionismus nicht in der Lage der akademischen loszuwerden. Er war wie ein Vogel, auf dem Vormarsch gewichst, aber die gefrorenen halbwegs in den Himmel.

Impressionismus in der russischen Kunst hat nicht die Dynamik des Französisch Hände erhalten. Aber der erworben semantisches dominant verkleidet, macht es heller, separates Phänomen in der Welt der Kunst.

Impressionismus – ein Gefühl, in Form von Gemälden zum Ausdruck gebracht. Er erziehen nicht, erfordern nicht. Er sagt.

Impressionismus war der Ausgangspunkt für die moderne und Expressionist konstruktiven und avant. All zeitgenössische Kunst ist in der Tat der Anfang seines Berichts an den weit 20. April 1863. Kunst im Impressionismus – Kunst in Paris geboren.