Analyse von „Ich ging in die Tempel in der Dunkelheit,“ Block: Zeichen, die Atmosphäre, die Geschichte der Schöpfung

Der Artikel stellt eine kurze Analyse von „Ich ging in die Tempel in der Dunkelheit.“ Blok schrieb dieses Gedicht in der Blütezeit der Symbolik in der Liebe und leidenschaftliche Philosophie des Seins von Vladimir Soloviev. Dank dieser Kombination von Gedanken und Gefühlen des Dichters, wird mit hellen und geheimnisvollen Zeichen, die Atmosphäre der Liebe und Erwartung erfüllt.

Kurz über den Dichter

Alexander Blok war einer der hellsten Vertreter des Silbernen Zeitalters. Von den vielen Trends wählte er Symbolik und folgte ihm die Grundlagen während seiner gesamten Schaffenszeit. Bekannte Dichter in vielen Ländern wegen des Gedichts „Der Fremde“, die in viele Sprachen übersetzt wurden, sowie ein Gedicht, das wir in dem Artikel erkunden und seine Analyse tun, – „Ich ging in die Tempel in der Dunkelheit.“

Block wurde in einer Adelsfamilie geboren, seine Mutter und sein Vater waren gut ausgebildete, talentierte Menschen. Er erbte von seinen Eltern eine Liebe zur Literatur und Kunst. Doch alles hat zwei Seiten. Die dunkle Seite der Medaille Art erwies sich als Block-erbliche psychische Erkrankung, die wurde durch die Generationen weitergegeben.

Die erste Veröffentlichung von Gedichten des Dichters war im Jahr 1903 in der Zeitschrift Moskau Merezhkovski, und seitdem hat er die Herzen der Leser seinen einfachen Stil gewonnen, verstecken nicht immer Zeichen und Bilder.

Analyse: „Ich ging in die Tempel in der Dunkelheit“ (Block)

Das Gedicht im Jahr 1902 geschaffen. Nach Angaben der Literatur, war diese Zeit die erhabene Liebe des Dichters in seiner zukünftigen Frau – Liebe Mendelejew (die Tochter des sehr Mendelejew, der die Tabelle der chemischen Elemente geöffnet) und Leidenschaft Konzept des Philosophen Solowjow der höheren göttlicher Essenz der Weiblichkeit und Liebe einer Frau. Diese beiden Motive wurden in einem gewebten und schuf das Gedicht „I in die Tempel in der Dunkelheit ging.“ Das göttliche Prinzip der Liebe und das göttlichen weiblichen Prinzips schafft eine unsichtbare Bild von „ewig Weiblichen“ Dichter. Sein Sinn für Licht und geistig. Ich liebe es trägt auch eine platonische, nicht-materielle Form. Mein Favorit ist mit der Gottheit verglichen wird, ist es unsichtbar und unzugänglich aussehen, aber der Autor, nennt sie „Schatz – du“, sagte, dass lange mit ihm vertraut bin, ist es bekannt und in der Nähe seines Bild, und das hier ist die mystische Datum fasziniert, Überraschungen, ziehen Aufmerksamkeit und nicht gleichgültig lassen Leser.

Das Gedicht beschrieb die wundersame Erwartung, foreboding Dringlichkeitssitzung mit der „schönen Dame“. Liebe inspiriert die Autor, dunkle kalte Wände des Tempels sind mit Freude Erwartungen erfüllt.

Welche Art von Kirche? Erinnern wir uns daran, dass der Autor zu den Symbolisten gehörte, deshalb ist der Begriff hier nicht die tatsächliche und symbolische. Vielleicht ist die dunklen Tempel symbolisiert die Seele des Dichters. Dunkelheit ist nicht Dunkelheit und Dämmerung Erwartungen. Rote Lampe symbolisiert die Liebe, die das Feuer hatte gerade Feuer gefangen, aber schon seine Erwartung gequält.

Und dass er wartet? Wer ist sie, „Majestic Ewige Frau“? Höchstwahrscheinlich auch hier, wie in „The Stranger“, sprechen wir über das Bild des geliebten Dichters. Er sieht es nicht, aber es fühlt sich an und warten. Das Wort „verwendet“, sagt, dass diese Erwartung er nicht in den Nachrichten war, er verwendet wird für sich in der Art und Weise des Herzens wie eine Laterne im Tempel scheint zu warten. „Ich höre nicht keine Seufzer, keine Rede“ Dichter, aber er weiß, dass der nächsten Favoriten, und bald wird sie mit ihm sein.

„Ich ging in die Tempel in der Dunkelheit.“ Emotional Atmosphäre des Gedichtes

Dichtung Atmosphäre fällt auf den Leser aus den ersten Zeilen. Diese geheimnisvolle „schwarzen Kirchen“ Strenge, Strenge mit einem Schuss Erwartungen, Ahnungen. „Quietschen Shivers von Tür“ gibt eine Spannung hohen Erwartungen Kontrast mit der Dunkelheit und Schatten Noten. Rote Lampen pungency, so scheint es, als ob wir zusammen mit dem Autor sind, und so, wie er für seine wunderbare Dame wartet.

Eine ziemlich schwierige und komplexe Analyse kann „im Dunkeln ich in den Tempel gingen.“ Block symbolistische und offenbaren uns nicht über das, was die Kirchen in Frage, aber seine Aufgabe – nicht zu reden, sondern gibt uns die Erfahrung seiner Dichtung. In diesem Gedicht, scheiterte sein Plan. Das Gefühl des Wartens verschmilzt mit dem mystischen Gefühl der Gegenwart des Bildes von der Seite des geliebten Autors. Es ist unsichtbar, unhörbar, aber der Dichter weiß, dass es in dem dunklen Tempel, gefüllt mit Schatten von Zweifeln kommen, und leicht, sie zu zerstreuen.

Abschließend

Dichter des Silbernen Zeitalters der echten Diamanten Poesie geschaffen. Jahrzehnte vergehen, und ihre Gedichte noch relevant und lebendig. Diese so behandeln und Aleksandr Blok. „Ich ging in den Tempel im Dunkeln“ mit seiner wunderbaren Atmosphäre des Wartens, Sehnsucht und Freude aus der Erkenntnis des Treffens, die nur in einem Traum sein kann – ein wunderbares Gedicht über die Liebe und für den Beginn des geistigen Sinn des Lichts und der Traum von der Geliebten wartet.