Das Gemälde von Botticelli „Frühling“ – eine der erstaunlichsten Kunstwerke

Die Ära der Kultur der Renaissance, zu den malerischen Meisterwerke , die Botticellis Gemälde „Frühling“ sind, ist am deutlichsten im Norden von Italien manifestiert, in den großen Kulturzentren – Florenz, Venedig. Es ist hier, dass es neue Ideen, basierend auf – die Weisheit der alten Griechen, Plato, Pythagoras, Homer und Vergil, wandte sich an die irdische Welt des Menschen, seine spirituelle Suche (im Gegensatz zu den Lehren der scholastischen Theologen des Mittelalters). Es war die Zeit der Geburt von einem erstaunlichen Phänomen, später die Renaissance oder Renaissance, die seit mehreren Jahrhunderten bestimmte die Art und Weise der Philosophie, Literatur, Malerei und Skulptur zu kommen.

Sandro Botticelli wurde in 1444 (1445), in Florenz geboren, wo er alle lebte sein Leben, das Datum des Todes an die Quelle eines im Jahr 1510 bezieht, auf dem anderen – auf den 1515-te. Sein richtiger Name war Filipepi und Botticelli – der Name des Juweliers, deren zukünftigen Künstler als Lehrling gearbeitet. Florenz war damals das Zentrum der neuen Ideen und Botticelli als der größte Künstler weg nicht bleiben konnte, neue Philosophie der frühen Renaissance verwirklichen in seiner erstaunlichen Schönheit und berührende Bilder.

Das Gemälde von Botticelli „Frühling“ geschrieben in 1477 (1478) war auf einem Baum in Öl und Tempera. Es ist bekannt , dass eine seiner Medici als Hochzeit bestellt vorhanden Bruder. erwähnt es dann als ein Teil des Palastes der Medici im Jahr 1638 zu finden ist. Und seit 1815 das erste Gemälde „Frühling“ von Botticelli ist eine der wertvollsten Sammlungen von Gemälden zeigt die Uffizien in Florenz.

Das Grundstück ist tief mythologisch, in jedem seiner Charaktere, jeder szenische Element verschlüsselt ist, eine der grundlegenden Ideen der Renaissance – alles auf der Erde unterworfen ist, zu lieben, die göttlichen Ursprungs ist und die Quelle der irdischen Erneuerung, ein Symbol des Frühlings. Kompositorisch Leinwand ist in drei Teile gegliedert. Zentrale nimmt das Bild der Venus – die Göttin der Liebe, alles Segen, die sich um passiert. Oben schwebt es ständige Begleiter – Amor mit verbundenen Augen, mit Pfeil und Bogen. Auf der linken Seite der Leinwand zeigt eine mythologische Figur Merkur – der Bote der Götter, und Weisheitslehrer Dispergieren Wolken. Es gibt auch eine drei Grazien – Bildung der Göttin Venus – wirbelnden Tanz. Sie halten die Hände und die Schaffung eine untrennbare Verbindung, repräsentieren Schönheit, Keuschheit und Glück – die Liebe in ihren höchsten Formen begleitet.

Rechts auf dem Gemälde von Botticelli „Frühling“ zeigt die Geschichte des Mythos des Windes Zephyr und der Nymphe Chloris, die er gestohlen hat und nahm seine Frau. Awaken Liebe Chloris verwandelte sie in eine Göttin des Frühlings, Duschen, den Boden mit Blumen. Sie ist hier gezeichnet, neben den Zahlen des Zephyr und Chloris, in der bunten Kleidung mit hellen Kornblumen, als Symbol für gutmütig, mit Kränzen auf dem Kopf und Hals, in der gewebten Gänseblümchen und Hahnenfuß – Zeichen der Treue und Reichtums.

Erstaunlicher Geschmack Werke von Sandro Botticelli „Frühling“ als ob den duftenden Blumen gewebt, die großzügig ihr Land Heldin schüttet werden. Auf einem dunklen Hintergrund von Orangenbäumen helle Formen der Zeichen in zarten, fließenden Roben sehen besonders attraktiv, ihre Gesichter und Aussehen, trotz göttlichen Ursprungs, sehr erdig, zu berühren. Botticelli „Frühling“ Malerei ist immer noch eines der erstaunlichsten Kunstwerke, nicht nur von der Renaissance, sondern auch alle nachfolgenden Zeiten.