Skulptur: die moderne Philosophie der Kunst

Die Welt ist voll von modernen Kunstwerken, die die Phantasie beflügeln. Das Konzept der „Skulptur“ für viele ist beschränkt auf nur die Denkmäler, die in der Stadt installiert sind. Aber in der Tat sind diese Kunstwerke vielfältig und viele ähnliche Werke von Menschen gar nicht bewusst.

Zeitgenössische Kunst. Skulptur in all ihren Ausprägungen

An und für sich bedeutet das Wort „Skulptur“ „cut“ oder „Schnitzen“. Die Materialien , aus denen eine solche schaffen Kunstwerke verschieden sein können: Rock, Metall, Kunststoff, Holz und so weiter.

moderne Skulptur kann in verschiedenen Formen dargestellt werden:

1. Büste – Skulptur in vorteilhafter Weise auf einem Träger, wobei den oberen Teil des Körpers zeigt. Dies kann der Kopf, Schultern und Brust sein. Diese Art von Skulptur vermittelt die meisten realen Bilder der Person. Abweichungen vom Original sind minimal.
2. Statuette. Diese kleinen Skulpturen. Grundsätzlich Figurinen als Innendekoration verwendet. Sie können in Form unterschiedlich sein.
3. Statue. Diese Art der Bildhauerei ist einfach. In Form von Statuen erstellt ein anderes Bild. Es kann eine Person, ein Tier oder ein nicht existierendes Objekt sein. Solche Zahlen sind auf einem Sockel montiert.
4. Torso – der menschliche Körper, der in einem dreidimensionalen Bild erzeugt wird. Ein charakteristisches Merkmal des Torsos ist, dass er keinen Kopf und Gliedmaßen hat.

Was auch immer die moderne Skulptur, die Hauptaufgabe des Künstlers ist Kreaturen mit äußerster Kürze, speziellem Einfallsreichtum und Ausdruckskraft zu schaffen.

Holz – ein lebendes Material Skulpturen zu schaffen

Zu viele Künstler mit mehreren Figurenkompositionen arbeiten, bevorzugt, da das verwendete Material Holz ist. Seit der Antike glaubte man, dass dieses Material die Live-Energie hält. Skulpturen aus Holz übertragen spezielle Wärme , die nicht inhärent mit anderen Materialien, wie Marmor oder Metall ist.

Auf was der Plan des Künstlers wird senden, um die Zusammensetzung zu schaffen, hängt die Wahl des Holzes. Baum mit grober Textur ist in der Regel auf Werke angewandt, die die Einfachheit und Kürze der Form auszudrücken. Für eine Vielzahl von Skulpturen mit einem Baum paßt nicht Kleinteile.

Arbeiten mit Holz

Bevor Sie sich auf die Schaffung von Skulptur anfangen zu arbeiten, macht Meister Künstler Skizzen auf Papier. Ideen oft auf einmal kommen, aber alle durch die Details zu denken nahm eine recht lange Zeit. Zu viele Bildhauer bevor Sie beginnen, die Zusammensetzung des Holzes Ausschneiden, eine Skizze von Ton oder Knetmasse zu schaffen. In der Regel in solchen Skizzen haften nicht an den letzten Auftritt und Vernachlässigung kleine Details und die grundlegenden Proportionen. Sorgfältige in dieser Arbeit Detaillierung ist nicht erforderlich.

Nach der ersten Phase des Master geht zur zweiten – groben Handhabung. Geht Identifizierung und Auswahl von Grundformen. Es ist bis zu Einreichung und Korrektur hängt von allen folgende Ergebnis.

Nach der Sägeschnitt durch Auffinden der Symmetrie des Werkstückes der Bildhauer, wird durch Markierung und geht wieder Vorverarbeitungsanlagen, wird aber an die Haupt- und Hilfsleitungen anhaften. Der nächste Schritt ist das Schneiden der Vorsprung und die maximale Entfernung von überschüssigem Material aus, und dann wiederum in der üblichen Holzmeisterstück.

Die Bildhauer unserer Zeit

Viele der Lage sind, zu übertreffen und erfolgreich zu sein, weil die moderne Skulptur Grenzen nicht auf Phantasie, überraschen einige der Meister mit realistischen Formen.

Einer der berühmten Bildhauer ist Peter Demets. Dieser Maler und Bildhauer geboren wurde, aufwuchs und lebt bis heute in Italien, aber sein Talent ist in der ganzen Welt bekannt. Wenn bei der Arbeit suchen erweckt den Eindruck, dass sie jederzeit zum Leben kommen kann. Realistische italienische Bildhauer Kompositionen extrem tief. Teile von menschlichen Körpern, die aus Holz gefertigt sind, anatomisch korrekt.

Für die Arbeit mit ihren Meisterwerken verwendet nur warme Holztöne, ohne andere Farben zu verursachen.

Der größte Teil der Arbeit von Peter Demetsa klein ist. Diese Entscheidung des Künstlers aufgrund der Tatsache, dass die Notwendigkeit, die Arbeit in den Rahmen setzen können.

Skulpturen aus Holz italienischen machten einen Sprung in der Welt.

Orte, die darunter Meisterwerke

In der Welt sind viele Orte, an denen Menschen mit einem Begriff wie „Skulptur“ vertraut machen können. Das moderne Leben macht es möglich, Meister zeigen ihre Kreationen für die Gesellschaft. Natürlich sind die meisten Ausstellungen und Galerien in europäischen Ländern und Amerika. Aber das Museum der modernen Skulptur dort und in den GUS-Staaten.

Ukrainischen Bildhauer Michael Dzyndra eröffnete ein Museum in seiner Heimat, die heute eine Abteilung der Lemberger Kunstgalerie ist. Die ersten Skulpturen, die im Museum ausgestellt wurden, wurden vom Künstler aus den Vereinigten Staaten in Höhe von 800 Stück gebracht. Alle Kompositionen Bildhauer kaufte auf eigene Kosten.

Russische Kreativität in der Welt der plastischen Kunst ist Moskau Museum. Exponate mehr als 200 Werke.

Skulptur – gefrorene Fantasie

Der Kreativität sind keine Grenzen gesetzt. Imagination nicht halten kann den Rahmen setzen. Die Geschichte wird immer schätzen die Erinnerung an die Person, die eine Multi-Form Schöpfung schafft. Jeder Autor und Skulpturen in ihrer eigenen individuellen, einzigartig und interessant.

Jede Arbeit wird die Augen des Menschen präsentiert, ist einzigartig. Jede Skulptur – Linie in der Geschichte der Kunst.