Wie ein Lied zu schreiben. Wie ein Lied auf der Gitarre komponieren

Es scheint, dass die Musik und die Texte in unserer Zeit von jedermann geschrieben, oft nicht wirklich über den musikalischen und literarischen Inhalt der Zusammensetzung zu denken. Aus diesem Grunde gibt es eine so große Menge an minderwertigem Musical „Müll“. Einige Interpreten stempeln Alben Tonnen. Es stellt sich heraus, dass in den meisten Fällen haben sie nicht alles interessant. Schauen wir uns an, wie man einen Song zu schreiben, so dass es das Publikum berührt.

Musik und textbasierte

Zunächst einmal möchte ich ein paar Worte über die Hauptkomponenten von jedem Song sagen. Das ist die Musik und der Text. Sprich auf einmal: was zuerst zu schreiben – die Musik oder den Text, jeder wählt. Aber ich denke, wenn der erste schriftliche Text, der relativ strenge Regeln des Bau von Reimen hat, musikalisch razverneshsya schon gar nicht hier, und die Zusammensetzung kann monoton und eintönig. Als Welt der Praxis zeigt, erster, kommt besser mit einer Melodie auf, und nur dann setzen Worte. Und die Variationen in diesem Fall werden viel größer.

Die Antwort auf die Frage, wie ein Lied zu schreiben, ist untrennbar mit den Grundlagen der Zusammensetzung hinsichtlich der Musik verbunden. Typischerweise kann das Lied in dem Haupt Verse vorhanden sein, Chorus, Melodie dritter Zeile usw. Darüber hinaus wird in Bezug auf die Anordnung häufig angenommen, die Existenz von Ein- und Abschluss (Codes). Natürlich, all dies ist keine Voraussetzung. Zum Beispiel, sehr in der „schweren“ Musik oft anstelle des Chores gibt es eine Wiederholung einer einzigen Phrase oder Satz. Normalerweise sind sie die Namen der Songs.

Beispiele gibt es viele. Holen Sie sich mindestens den frühen Metallica Song. Die Alben von 1983, 1984 und 1986 fast alle Songtitel klingen wie ein Satz im Chor.

Schreib Musik selbst

Wir gehen für zukünftige Lieder, Musik zu schreiben. Zuerst müssen Sie den Gesamtgehalt in Bezug auf, um zu bestimmen, was das Tempo wird, Stil, etc. Es ist klar, dass die Frage der Bewältigung, wie ein Lied über die Liebe zu schreiben, in der Regel alle nur ein Verein ist – eine langsame Ballade (wenn auch nicht seltene Ausnahmen). Es ist schließlich die Liebe – ein erhabenes Gefühl, so etwas im Sinne des Speed-Metal in diesem Fall vorstellt, ist einfach unmöglich.

Viele Komponisten und Produzenten folgen der bewährte Regel: die Melodie der Verse, oder eine dritte melodische Linie kann sehr einfach sein, aber der Chor muss „Uhrwerk“, so beschaffen sein, dass von den ersten in den Kopf isst hören. By the way, und erstellt die meisten Treffer.

Wenn wir darüber sprechen, wie ein Lied für diese Angelegenheit zu schreiben, können unerfahrene Anfänger oder Musikern raten, den Standard der Harmonie der beliebtesten Hits aus allen Richtungen anzuwenden. Sehr beliebt ist zum Beispiel „Italian Square“ und seine Varianten. Diese Sequenz Akkordtyp Em / C / Am / H7 (oder D), Em / G / C / H7 (D), Em / G / Am / H7 (D) , usw. (Für E-Moll-Tonalität). Selbst unerfahrene Gitarristen eine solche Sequenz zu spielen ist sehr einfach, weil es nicht einmal braucht die Methode des „gesperrt“ anzuwenden.

Grund Einklang mit der Zeit nach dem Lernen ein Verständnis der Variation und Nicht-Standard-Akkordfolgen kommen. Aber es bedeutet absolut nicht, dass Sie nicht mit Sequenzen experimentieren können. Oft junge Musiker, die nicht wissen, die Grundlagen der Harmonie, sind interessanter Lösungen als professionelle Musiker ihre Stereotypen gebildet. Nicht überraschend, viele berühmte Musiker begannen ihre Karriere, auch ohne die Kenntnis der Musik, bezogen auf das intuitive Konzept der Harmonie.

Erstellen von Text

Nun wollen wir sehen , wie gut schreiben Texte. Literaturwissenschaft und Vorlieben jeder hat seine eigene, so ist es sehr schwierig, Ratschläge in dieser Hinsicht zu geben. Das einzige, was erwähnenswert – Reimen Qualität und Entwicklung der Leitgedanke. Der Text sollte nicht sein, so zu sprechen, „nichts.“ Es ist eine Verschwendung von Zeit. Entwicklung der Handlung, zumindest ein Minimum, muss vorhanden sein. Zur gleichen Zeit, und die Melodie kann entsprechend entwickelt werden.

Auch achten Sie auf die Sprache korrekt ist in Bezug auf die Schreibweise (Satzbau) und Reim. Hier ist das einfachste Beispiel. Vielleicht haben viele das beliebte Lied "Between you and me" (Shamil Oscar) gehört. Der Chor hat die Worte: „Zwischen dir und mir – nur das Wort“ Wo bist du“. Es ist klar, dass der Autor des Textes einen Reim bekommen wollte, aber in Bezug auf Rechtschreibung, „Wo bist du“, die russische Sprache – es ist nicht ein Wort ist, sondern zwei, das heißt, Phrase. Und solche Beispiele können in unsere Plattform bis ins Unendliche zu bringen. Manchmal sind sie nicht einmal Sätze miteinander verbunden im Sinne der (die gleichen wie „Viagra“ mit seinem geflügelten „mit“ höherer Liebe der untere kisses „).

Und ein anderer. Vermeiden Sie mehrere Wiederholungen der gleichen Worte, Gewerkschaften oder Präpositionen. Ordnen Sie die Worte so, dass der Text nicht die Ohren abgeschnitten haben. Und natürlich, nicht Sätze verwenden, die offen sind „Wasser“.

Wie ein Lied schreiben: Tipps zu Themen Begleitung

Begleitung in Bezug auf, wählt jeder ein Werkzeug. Zum Beispiel für Balladen passen gut Klavier und Gitarre. Wie ein Lied komponieren auf der Gitarre? Für Balladen in der Spieltechnik ist vor allem für Strings zu sortieren. Im Chor, vor allem, wenn es gegenwärtig eine gewisse Aggressivität oder emotional ist, können Techniken verwenden „kämpfen“. Allerdings muß in der Technik des Spiels von den Fähigkeiten des Instruments beginnen und, wie es zu verwenden, um die Emotionen, die mit der Zusammensetzung selbst zu erfassen.

Es überrascht nicht, alles Rocker, um das Spiel Quinten und Quarten (zumindest – Drittel). Der Effekt wird durch spezielles „Gadgets“ wie Overdrive, Fuzz, Distortion verstärkt usw. Dies unterstreicht den Klang aggressiven Stil und Komposition.

Anordnung

Ein wichtiger Aspekt bei der Suche nach einer Antwort auf die Frage, wie ein Lied zu schreiben, ist Begleit musikalische Begleitung (die Begleitung, Anordnung, etc.). Einheitliche Regeln für sie nicht vorhanden ist, aber es wird angenommen, dass der Vers halb leer sein sollte, und der Chor – die meisten gesättigt in Bezug auf die verwendeten Instrumente, obwohl dies kein Dogma.

Angehende Komponisten können elektronische Geräte mit automatischer Begleitung beraten, die einen kompletten Song in wenigen Minuten erstellen, und zugleich die Grundprinzipien der Anordnung zeigen.

Die beliebtesten Modelle sind die Yamaha PSR-Serie, einige Änderungen Korg PA oder Casio. Die Auswahl ist groß. In einigen Fällen kann es durch Software-Synthesizern und Sequenzern Programm, ausgestattet mit solchen Funktionen verwendet werden. Es ist jedoch nach wie vor gewisse Standards, so ist es besser , ein wenig Musik Kompetenz zu erlernen und Ihre eigenen einzigartige Anordnung, die nur die melodische und textliche Komponente der Zusammensetzung ergänzen.

Gesang

Vocal (Gesang Performance des Songs) gilt als fast die Haupt durch Zusammensetzung. Es ist die menschliche Stimme das einzigartige Werkzeug, das die Übertragung des kleinsten Schattens der Stimmung, Emotionen und Erfahrungen fähig ist.

Wahrscheinlich nicht notwendig zu erklären, dass Sie wirklich empfindlich sein müssen, um nicht nur auf die Melodie und Texte, sondern auch die Stimmung des Zuhörers. Sie können jedoch nicht professionell singen Lage sein. Manchmal sogar das Rezitativ, sagte im Flüsterton in einer Ballade über die Liebe, kann eine größere Wirkung als herkömmliche Singstimme erzeugen. Aber hier hängt alles von dem Künstler, obwohl es wünschenswert ist, eine mehr oder weniger modulierte Stimme zu haben. Zustimmen, egal wie gut die Zusammensetzung sein kann, unfähiger Gesang leicht verderben können.