Lorenzo Bernini: Biographie, Kreativität

In ihrem Arbeitsumfang von Lorenzo Bernini ist nur vergleichbar mit dem von den Werken der großen Meister der Renaissance in Italien. Er war nach dem größten Architekten und Bildhauer des Landes Michelangelo, sowie einer des Schöpfers der barocken – die letzten in der Geschichte des europäischen Kunst wirklich „großen Stils“.

Der Ursprung und die frühe Arbeit

Lorenzo Bernini wurde in Neapel im Jahre 1598 geboren. Er wurde in der Familie von Pietro Bernini, geboren dem berühmten Bildhauer. Im frühen 17. Jahrhundert, zog Giovanni in Rom mit seinem Vater. Seit dieser Zeit war es mit der „ewigen Stadt“ sein Leben verbunden und arbeiten. Viele Werke geschaffen hier Lorenzo Bernini. Fotos von einigen von ihnen werden im Folgenden vorgestellt.

Zum ersten reifes Werk von Bernini gehören die folgenden: die Skulpturengruppe „Pluto und Proserpina“, „Aeneas und Anchises“, „Apollo und Daphne“, sowie eine Marmorstatue von David. Jahre ihrer Entstehung – 1619-1625. Bernini führte diese von Kardinal Scipione Borghese, ein Liebhaber der Künste Auftragsarbeit. In den Werken von Lorenzo fühlte die Verbindung mit alter und Renaissance Plastizität. Und Apollo Bild kann als direkte Kreditaufnahme aus der hellenistischen Skulptur zu sehen. Insgesamt neu interpretiert jedoch Bernini fast vollständig die klassische Tradition. Seine Zeitgenossen wurden durch das Gefühl von Fleisch und außergewöhnlicher Illusion von Lebendigkeit eigen seiner Skulptur geschlagen. Admired und atemberaubende Dynamik dieser Werke.

Blüte der Kreativität

Blütezeit der Kreativität Bernini gehört zu der Schirmherrschaft bereits höher, nämlich Kardinal Maffeo Barberini. Er begann im Jahr 1623 von Papst Urban VIII. In der Kunst des Bernini, ausgedrückt diesmal volle Gegenreformation Ideen, saugte all europäischen Barock und insbesondere, Italienisch. Sie mittelalterliche Religiosität schienen eine säkulare Art und Weise zu überdenken. Von außen war Wichtigtuerei untrennbar wahre Größe. Bernini, von der Kirche geförderten errichteten prächtigen architektonischen Strukturen. Er schaffte Altar Zusammensetzung Brunnen, Denkmäler, skulpturale Porträts, Grabsteine (einschließlich bekannten Grabstein Urban VIII).

Vielseitigkeit Berninis Talent

In Berninis Gesicht war Architekt und Bildhauer kombiniert; der Kopf eines großen Werkstatt, die verschiedene Projekte durchgeführt wird; Bühnenbildner, Maler, Künstler und Autor von Komödien und Kunsttheoretiker. Seine Kreativität er metaphorisch verglichen mit starken Strahlen von Fontänen sie geschaffen hat. Aber die Skulptur war immer noch die wichtigste Art der künstlerischen Arbeit von Bernini. Die wichtigsten Grundsätze des Barock am ausführlichsten verkörperte sie in ihr.

Bernini Skulptur

Bernini Skulptur verbindet die geistige und das sinnliche Element, Drama und Pathos der „Erhöhung“ mit innerer Größe, Mystik mit bestimmten psychologischen, das Streben nach Ähnlichkeit mit der Natur mit dem Lebensimpuls, der die organische Integrität von Kunststoff-Formen gab. Um die Probleme zu lösen sie vielfältige Aufgaben konfrontiert wie Bernini die natürlichen Eigenschaften des Materials und Ausdrucksmittel der Skulptur fehlte. Es macht aus Marmor Schmelze, biegen und fließen wie Wachs. Dieses unnachgiebig Material in den Händen vermittelt perfekt die Struktur des Gewebes und die Zartheit der menschlichen Haut. Darüber hinaus ist die umfangreiche Verwendung von Licht- und Farbeffekten Lorenzo Bernini. Kurzbiographie leider nicht erlaubt auf die Besonderheiten seiner Skulpturen zu erarbeiten. Und Sie können über sie für eine lange Zeit sprechen …

„Das Department of St. Peter '

In den Arbeiten von Bernini Malerei wird es eine der Techniken der Skulptur, und die letzte – Teil der architektonischen Struktur. Im Gegenzug ist es in den umgebenden Raum eingeschlossen, bis ins Unendliche. Malerhaftigkeit Grandiosität und barocke Vision am meisten zum Ausdruck stark in der „Abteilung für Kommunikation. Peter“ für Roman ST. Peter. Jahre seine Entstehung – 1656-1665. Auf einem massiven Sockel aus rotem und gelben Jaspis und schwarz-weißen Marmor Bildhauer gehisst 4 Bronzestatuen von „Kirchenvätern“ untereinander diskutieren. Über ihnen ein Bronze und Thron „Stuhl Kommunikation. Peter“. Wolken wirbeln noch höher, die Gesellschaft von gekrönten goldenen Strahlen der Bronze Engel bewegt. Und in der Mitte des Bursts von Materie, Raum für Leistung – ein echtes Licht, das aus rund um die Dom-Fenster. Es sammelt alle zusammen die Zusammensetzung seiner Balance.

"Ecstasy Kommunikation. Teresa"

Allerdings bezieht sich die berühmtesten Werke von Bernini Skulptur von bescheidener Größe und viel einfacher Skulpturengruppe. Es ist „Ecstasy Kommunikation. Teresa“ genannt. Diese Gruppe wurde in der Zeit von 1645 bis 1647 für die Kirche Santa Maria della Vittoria, im Auftrag von Kardinal Karnaro erstellt. Der Bildhauer porträtiert die mystische Vision im 16. Jahrhundert spanische Nonne mit der gleichen Sicherheit leben, mit dem er darüber in seinen Briefen gesagt wurde. Wie aus Logen, die Wände der Nischen der Kirche auf die Schaffung von Bernini, wenn „nach unten schauen“ Statue Vertreter Karnaro Familie.

Der Betrachter wird und Kommunikation vorgestellt. Teresa, ergriff Mattigkeit, und der Engel mit den brennenden Pfeilen und Sonnenlicht, das Bernini in goldenen Strahlen materialisiert, und eine Wolke auf die Zahlen steigen. Aus psychologischer Schärfe und auffallenden Realismus Lorenzo Bernini vermittelt den Zustand religiöser Ekstase. Aber er sucht das Gefühl der Unwirklichkeit und Schwerelosigkeit ihrer Charaktere. Es scheint, dass die Kleidungsstücke durch eine Windböe, die Raum aufgenommen.

„Weltliche“ Skulpturen von Bernini

Lorenzo Bernini, deren Werke sind vielfältig, auch als „säkulare“ Bildhauer bekannt. Er ist der Autor zahlreicher Porträts. Sie verkörperten auch das Konzept des Barock. Das Hauptmerkmal des Bildnisses in diesem Stil – eine paradoxe Kombination von illusorisch Plausibilitätsmodellbild, Schnappschuss, und ein Gefühl von zeitloser Größe, Ewigkeit, hinter ihnen steht. Es scheint, dass von Lorenzo Bernini Figuren leben, reden, atmen, gestikulieren, und manchmal „out“ aus ihren Rahmen. Wir sehen nicht eine Bronze und Marmor, Seide und ihre Hemden, Spitzenjabot, Tuch Mäntel. Sie sind jedoch über dem tägliche Leben erweckt, mit spezieller unpersönlicher Energie durchdrungen. Dies gilt für viele Werke, auch so intim, wie eine Büste seiner Geliebten Constance Buonarelli Bernini. Und dies gilt in vollem Umfang auf die formalen Porträts, erinnert an die feierliche Ode. Dies ist zum Beispiel, das Porträt von Louis XIV und der Herzog d'Este. Für Louis, hat er keine geschaffen, sondern zwei große Werke. Dies ist zum eineineeines eine Marmorbüste, wie auf einem Podest, wenn fliegt (unten im Bild).

Und zweitens, es Pferd Statue ähneln Flammen platzen.

Architektur und Brunnen von Bernini

Lorenzo Bernini gehört zu dem Hauptverdienst in der Gründung des sogenannten barocke Rom. In einem solchen Meisterwerk der Architektur, die Kirche Sant'Andrea al Quirinale, die Kolonnade der Kathedrale von St. Peter (Bild unten), befindet Treppe „Scala Reggia“ im Vatikan, als ob der Meister alle Architektursystem bläst.

Die Hauptaufgabe zugleich war es nicht nur ein paar einzelnen Denkmäler zu schaffen und den Raum der Stadt zu organisieren. Lorenzo Bernini dachte in Bezug auf Straßen und Plätzen. Er verwendet sowohl plastische und architektonische Ausdrucksmittel. Berühmte Brunnen ( „Moor“, „Barcaccia“, „Four Rivers“ (Bild unten), „Triton“ und „Trevi“, nach dem Tod des Autors) – die Synthese dieser Mittel. In ihnen wurde die größte Kraft verkörperte lebensbejahende und spontane natürliche Beginn des Barock.

Bernini Der Tod und die Transformation des Barock

Im Jahr 1680 starb Lorenzo Bernini. Biographie (kreative) fiel fast mit dem Master-Chronologie dieses Stils. An der Wende des 17. und 18. Jahrhunderts. Barock kraftvolle Energie weicht Lametta Glanz und Oberflächen Rhetorik oder umgewandelt Rokoko, dekorative Eleganz neigt.