Deutsch Komponist Richard Strauss: Eine Biographie, Kreativität

Richard Strauss – der Komponist, deren Opern und musikalisches Gedicht gedämpft emotionale Offenbarung. Expressionismus (Ausdruck) sein Werkes ist eine akute Reaktion auf die Gesellschaft der Zeit.

Richard Strauss. Biographie des Komponisten

Richard Heimat nicht mehr existiert. Im Jahr 1864 war München eine Stadt unabhängig von dem Königreich Bayern und trat dann die deutschen Länder. 11. Juni an der Familie Hofmusiker Franz Strauss Sohn. Vater diente Opera Französisch Horn (Blasinstrument, vage eine spiralförmige Rohr ähnelt). Er war der erste Lehrer der Musik von Richard. Die Klassen sind sowohl echte Freude geliefert, dies auf die Tatsache geführt, dass bereits 6 Jahre alter Junge Musiknotation und Instrument beherrscht. Darüber hinaus die erste Oper selbst komponierten und blieb bis zu seinem Tod zu schreiben.

Wissenschaft Vater des Jungen schien zu konservativ, wurde er für einen anderen Ausdruck in der Musik suchen. Im Jahr 1874 traf Richard Strauss zunächst die Werke von Wagner, seinen endlos erobert Stil und Stimmung der Oper. Aber Vater glaubt aufrichtig, diese Werke der Musik der unteren Klasse und sogar verbietet, seinen Sohn zu ihnen zuzuhören. Nur das Erwachsenenalter erreicht, beginnt Richard eine tiefe Studie der Partitur „Tristan und Isolde“. In der Zwischenzeit nimmt er an den Proben Hofkapelle und erhält Unterricht der Orchestrierung und Theorie.

Stil Komponist

Musik Strauss – eine Durchsuchung seiner berühmten Stil, der von Richard Jahren entlehnt. Im Jahr 1882 trat er in das Institut für Philosophie und Geschichte in München, läßt aber nach einem Jahr Training. Aber es war dort mit Max Schilling traf. Zwei junge Männer sind so enge Freunde, die Strauss leicht, andere zu überzeugen, ernsthaft die Lieblings Beruf zu tun. Aufgrund dieser Tatsache wird Deutschland den brillanten Dirigent und Komponist von Theaterproduktionen, sowie die Lehrer und das „Mona Lisa“ Opernplakat.

Richard Strauss selbst geschickt nach Berlin. Es wird den Posten des Leiters und weiterhin Zusammensetzungen im konservativen Stil seines Vaters zu schreiben. Ein gutes Beispiel dafür ist sein „Hornkonzert №1». Nach 1883 traf der junge Strauss mit Aleksandrom Ritterom. Ein entfernter Verwandter von Wagner überzeugt den Jungen, der seine wahre Musik nicht jemandes Wiederholung jener symphonischen Dichtung sein kann – das ist der richtige Weg für den Komponisten ist. Von diesem Punkt an sie sicher immer leicht und hell Stil von Strauss.

Privatleben

Großer Einfluss auf das Schicksal und Werk von Richard Strauss hatte seine glückliche Ehe mit Pauline de Ana Maria. Sie trafen sich im Jahr 1887 in München. Paulina begann Sänger ihre Solo-Oper und nahm Unterricht bei dem Komponisten. Als Protegé folgte ihm nach Weimar. Brilliant-Debüt im Jahr 1890, im Jahr 1894 spielte eine Rolle in der Oper seines Lehrers „Guntram“. Junge Hochzeit fand am 10. September in der Stadt Marquartstein.

Wayward Charakter der jungen Frau ertrug Richter stoisch, seine talentierten Persönlichkeitsmerkmale zu rechtfertigen. Laut einigen Aussagen, die bis in unsere Tage gekommenen nach heftigen Kämpfen mit Pauline er durch eine besondere Aktivität Muse Inspiration besucht wird. Tatsächlich war es während seiner Ehe Richard Strauss seine besten Werke schrieb. Um seine Frau schrieb er ein paar Lieder, wonach die Ausführung der Popularität des Sängers zugenommen hat.

Glückliches Leben Liebe Paar endete wegen eines lächerlichen Fehler. Einen Tag meine Frau reichte eine Notiz zu ihrem Mann, als er Deutschland tourte, von einer unbekannten Frau. Am nächsten Tag, Pauline die Scheidung eingereicht. Nach Hause zurückgekehrt, versuchte Richard die emotionale Schauspielerin zu erklären, dass er nichts tut, aber sie würde nicht auf ihn hören. Bis zum Ende seines Lebens hatte der Komponist romantische Gefühle für seine Ex-Frau, nicht nur Musik zu schreiben für sie, und niemand sonst nicht treffen.

Kreativität Strauss

Komponist Richard Strauss versuchte, nicht in dem Land „politische Stürme“ zu geben, aber als echter Schöpfer absorbiert Stimmung ihrer Menschen. Er lebte seit mehr als 80 Jahren und fanden drei verschiedene Regierungs Regime. Die Einzigartigkeit des Komponisten – in einer überraschenden Leistung. Musik schreibt, konnte er immer und überall, ohne kreative „Stagnation“ oder Krisen zu sein. Sein erstes Werk „Guntram“, im Jahr 1893 geschaffen – ein musikalisches Drama, klassisch gebaut für den ersten Test auf dem Betrachter.

Weiterhin arbeitet der Komponist eines solche Vielfalt von Genres, die es über die Arbeit verschiedenen Autoren erscheint. „Aus Italien“ (1886, Richard Strauss) – Sinfonische Dichtung, auf Eindrücke von Reisen geschrieben. Mit 21 Jahren besuchte der junge Komponist das romantische Land für einen Monat und so voll von spannenden Emotionen, die sie auf dem Notenpapier werfen. Der Betrachter zweideutige Haltung zu der Symphonie, aber der Komponist beginnen, seinen Namen zu sprechen und erinnern.

"Don Juan" (1889)

In den 25 Jahren erreicht Straus ein reifes Geschick und gewinnt die Musik dieses starken, lebendigen Gedicht. Es wurde von den italienischen und der Sonne beeinflusst, und in der Liebe mit seinem Schüler de Ana fallen. Gedicht gewidmet Ludwig Tuyll, mit dem er studierte in München. Die Uraufführung fand am 11. November war einwandfrei und hatte großen Erfolg.

„Don Giovanni“ – eine musikalische Geschichte über die außer Kontrolle geratenen Liebhaber. Gegenstand fegt Violinen, eifrig Freude, voran Einführung in bezaubernden, wie ein Feuerwerk. Glocken und Harfe Vortrag über die Magie der Liebe und Zuneigung zu der Frau. Low Noten Wharton und Klarinette sprechen sanfte Flüstern mit einem feinen Klang der Violinen. Glocken in Vereinigung mit dem Rohr mit der Seele des endlosen Spaß gefüllt. Der Höhepunkt des Stückes – Tremolo Violinen und Liebe wieder am Boden zerstört und allein.

"Macbeth" (1888-1890 gg.)

Nach dem "Don Juan", schrieb Richard Strauss Oper "Macbeth". Diese Symphonie ist kein großes Aufsehen gemacht und kritisch übersättigt betrachtet. Vater des Komponisten ergibt sich eine scharfe Bewertung und Anfragen das Material in seinen Briefen zu ändern. Ihm zufolge ist die Idee nicht schlecht, aber es ist notwendig, alle instrumentalen Ausschweifungen zu werfen. Es verhindert, dass der Betrachter die Büste des Autors zu verstehen und zu hören, was er zu sagen hatte.

viele Menschen finden es in der Nähe seiner Stimmung Gemütszustand nach wie vor. Reflexion von Shakespeare, Tragödie und Druck Kriminalität – erreichbar Konzepte betonen. Diese Arbeit ist über careerism und Habsucht Menschen, die nicht aufhören, auch vor dem Verbrechen.

"Tod und Verklärung" (1888-1889 gg.)

Diese Oper von Richard Strauss – die subtilen Wahrnehmung der Gesetze der Welt und der menschlichen Schwäche. Es ist an der Wende der Änderung des Regierungssystems geschrieben und spiegelt die Angst vor der modernen Gesellschaft und der Unsicherheit der Zukunft zu ändern. Die Idee von Armut und Tod in einem Gedicht von Richard besticht durch seine Intellektualität.

Im Vergleich zu anderen Dingen des Autor dieser Symphonie spielt in Kraft, illustrativ und Druck. Aber als ein eigenständiges Werk mit hochinteressanter Oper ist. Der ganze Sinn des Mangels an geistlichem Trost in das Unvermeidliche und schreckliches Ende für einen Mann, der seine Existenz zu schätzen weiß.

"Merry Streiche" (1895)

"Fun Tricks Till Eulenspiegel" Strauss widmete seinem Freund Arthur Seidl. Sie studierte an der gleichen Universität in München und kam überein, die Schaffung von Wagner Liebe. Seidl auf einmal war ein Experte für die Arbeit und die Biographie des Komponisten betrachtet, der sein ganzes Leben Richard nachgeahmt. Anschließend arbeitete Arthur als Redakteur der Deutschen Zentralzeitung und C. Klatte ein Buch über seinen Freund geschrieben hat. „Die charakteristische outline“ ist die erste Lebensbeschreibung und Analyse von musikalischer Aktivität von Richard Strauss.

Das Gedicht sein Debüt in Köln gemacht, diente sie Herzen Orchestra, unter der Leitung von F. Vyultern. Die Dauer des Produkts ist nur 15 Minuten, aber Kritiker sagen, es ist die Spitze des Talent des Autors ist. In seiner Besprechung von M. Kennedy nennt es „witzig s.“ Das Spiel besteht aus 27 Episoden, die Arbeiten an der Geschichte der Abenteuer des legendären Helden Eulenspiegel von der Geburt bis zum Tod gelegt werden.

"Also sprach Zarathustra" (1896)

Bei der Erstellung dieses Gedicht besuchte wieder andere Komponisten Artur Zaydl. Durch die Art seiner Tätigkeit, er 1898-1999 wurde von Nietzsche-Archiv verwendet. Er war es, Richard „Also sprach Zarathustra“ Buch von dem berühmten Denker gab. Strauss schrieb unter dem Eindruck ein großes symphonisches Gedicht zu lesen. 9 Stücke haben Namen der Kapitel des Buchs. Der Autor selbst wird die erste Aufführung in Frankfurt leiten.

Kritiker erfreute mit dem Prunkstück der deutschen Romantik, in dem eine Art „langweilig“ wird mit einem verrückten Despotismus zu arbeiten. Musik wird oft in der modernen Welt und Kinematografie eingesetzt. Zum Beispiel, was das Bildschirmschoner-Programm“? Wo? Wann? "Und in dem Film" Space Odyssey“. Regie S. Kubrick Fragmente der Symphony nahm „Also sprach Zarathustra“ (Strauss) für die Abgabe der unearthly Universums.

"Salome" (1905)

Drama Richard ist auf dem Produkt von Oscar Wilde geschrieben, die der Verfasser für geschrieben hat Sary Bernar. Die Premiere wurde von einem solchen Skandal in Berlin markiert, dass dies als eine beispiellose Erfolgsgeschichte des Spiels getroffen werden können. Erotik und Sensibilität, emotionaler Osten, unmoralisch Salome im Gegensatz zu der Reinheit des Täufers – das ist inspirierend illustrative dieser Komponisten wie Richard Strauss. „Salome“ geschrieben wurde und ein halbes Jahr. Im Betrieb wird die Korrespondenz Charakter des Protagonisten. Anstelle einer flachen und direkte Monster von Tier Wunsch bedeckt, erschien es fragile Mädchen, das eine tragische Leidenschaft umfasst.

Die puritanische Deutsche Oper hat gemischte Bewertungen von Kritikern verursacht. Auch weigerten sich die Sänger die Rolle im Spiel auszuführen, ist es unmoralisch nennen. Die erste Schauspielerin, die die Rolle des Salome angeboten wurde, sagte Richard wütend: „Ich bin eine anständige Frau!“. Dennoch ist dies der Sänger nahm M. Wittich die Freiheit, zuerst zu sprechen.

"Alpine" (1915)

Letzte sinfonische Dichtung des deutschen Komponisten. Schon in seiner frühen Jugend von Richard besorgt die Idee der Musik zu schaffen, wie Bergsteigen klingt. Dreimal er begann die Arbeit, aber jedes Mal, wenn die Musikblätter wurden geschickt Feuer zu entfachen. Erst im Jahr 1914, „Frau ohne Schatten“ nach der Oper, wenn der Autor wieder für die Entwicklung dieser Idee genommen.

Die Uraufführung fand am 18. Februar in Berlin, vom Autor durchgeführt. „Eine Alpensinfonie“ – eines der beliebtesten Dinge unserer Zeit. Dieses Programm Musik im Sinne von 22 Stücken gebrochen. Das letzte denkwürdige Konzert von Richard betrachtet ist dieses Gedicht des Bayerischen Staatsorchesters im Jahr 1941.

der Komponist des Liedes

Im Laufe seines Lebens hat der Autor viele Lieder für Sopran geschrieben, der seine Lieblingsfrau sang. Er schaffte die „Vier letzten Lieder“ im Jahr 1948. Im Konzert wird diese Arbeit in der Fertigstellung gesungen. Richard Strauss, dessen Lieder haben immer mit einem Durst nach Leben und positiv, im letzten Essay gefüllt worden ist, schrieb er über Müdigkeit und Erwartung des Todes. Warten auf das Ende klingt einfach, sicher zu Mensch, ein aktives Leben gelebt hat.

„Im Abendlicht“ – der erste Song spricht von Frieden des Geistes, geschrieben in Versen J. Eichendorff. Als nächstes kommen die „Spring“ und „einschlief.“ Final „September“ – eine erstaunliche Penetration herbstliche Stimmung und Licht regt. Diese Werke nach Gedichten von Hermann Hesse. Alle Songs – eine einzigartige Kombination von Musik und Text. Die Atmosphäre und der Stil ist so stark, dass Kritik, mehrere Songs veralten auch in '48 zu erkennen und sie jetzt als stärkste Kreatur Autor sehen.

Autor und Leiter

Neben diesen symphonischen Opern, schrieb Richard „Domestic Symphony“ und „Don Quixote“, „Das Leben ist ein Held“ und die Suite „Le Bourgeois Gentilhomme“, sowie mehrere andere erfolgreiche und nicht so funktioniert. Neben den Werken von Strauss – den Leiter seiner Musik und den Werken anderer Komponisten. Sein Repertoire – diese Oper und Symphonie Schriftsteller im Alter von 18-20.

Richard Strauss – der letzte romantische seiner Zeit – hat seine Arbeit mit Humor und Einfachheit aus:

„Ich bin vielleicht nicht ein erstklassiger Komponist, aber ich – ein erstklassiger zweitklassigen Komponisten“.