"Joan" Leistung. Theater der Nationen. Die Geschichte der Frauen

Im Theater der Nationen ist das Publikum eingeladen, auf dem Preis für ein erfolgreiches Leben zu reflektieren. Hier im Februar 2014 die Premiere der Tragikomödie eines jungen Dramatiker Yaroslava Pulinovich „Joan“ auf der kleinen Bühne. Das Spiel ist eine Geschichte von einer Frau mit einem eisernen Charakter. Darsteller Ingeborg Dapkunayte.

"Joan" Leistung. Theater der Nationen

War inszenierte vor kurzem Absolvent GITIS Iley Rotenbergom. „Joan“ – eine Performance, experimentelle Theaterarbeit mit jungen Regisseuren und neuem Drama. Ilya Rothenberg im Jahr 2011 führte Lysvensky Drama Theater, wo sie Gogol „Spieler“ gesetzt wurden. Inszenierung gewann den Grand Prix auf dem Festival Theater Städten. „Joan“ – Leistung ist der zweite Arbeitsdirektor mit dramatischen Pulinovich. Der erste war ein Spiel inszeniert ihre „Wie ich wurde …“ (Tomsk Theater für junge Menschen).

Im Spiel "Joan" beteiligten Akteure: Ingeborg Dapkunayte (mit), Ekaterina Schankina Alexander Novin, Anna Gusarov, Andrei Fomin, Nadezhda Lumpova.

Über ewig: die Geschichte der Frauen

Laut dem Direktor, „Joan“ – ein Spiel, ein Genre, von denen sollte als psychologisches Drama definiert werden, um das Epos aus dem Jahr. Der Hauptcharakter des Spiels Pulinovich Regisseur hält absolut epischen Charakter. Seine Geschichte bezieht sich auf die ewigen Dinge von Bedeutung für viele Menschen im Laufe der Jahrhunderte – Liebe, Familie, Eifersucht, Rache, Neid. „“ Joan. „- Spiel, das die Geschichte einer Frau, die in jeder Frau gibt es ein gewisses Geheimnis ist, in dem es wäre interessant, zu verstehen“, – teilte der Direktor mit Journalisten. Ein solcher Versuch und wird im Spiel vertreten. Der Regisseur versucht, die Geschichte von Joan nachzuerzählen, wie er es versteht.

Erfolgreiche Business-Frau hat auf den ersten Blick, alle guten Dinge, über die viele nur träumen können. Der Betrachter ist eingeladen, zu berücksichtigen: welcher Preis sie gewonnen? Was hatte zum Wohle dieses zu opfern? Mit dem, was sie am Ende ist?

Geschichte

Genre spielt Yaroslava Pulinovich, die die Grundlage der Leistung gebildet ( „Next wird ein neuer Tag“), wird als Melodram definiert mit Elementen der Farce. Es erzählt die Geschichte von einem einsamen und entschlossenen biznesledi Jeanne, die aus den „Lumpen zu Reichtum“ zu brechen hat es geschafft: es von Grund auf sein Leben gebaut ist, erreicht er sehr viel, aber nicht sein Glück finden. Innerhalb von fünf Jahren weiterhin ihre Beziehung mit infantilem Andrew, der fast doppelt jünger ist. Die Heldin sieht nach seiner Eifersucht. Irgendwann entscheidet ein notorischer junger Mann, ein unabhängiges Leben zu beginnen. Er entkommt von Jeanne zu nachlässig und lustigen Student Kate. Aber für die jungen ist es ein trauriges Ende – sie haben sich auf der Straße gefunden. Jeanne nicht jemand dafür finden.

über den Autor

Jaroslav Pulinovich trotz ihres jungen Alters (sie ist nicht mehr als 30) – eine der bekanntesten und beliebtesten russischen Dramatiker. Ein Absolvent des Ekaterinburg Theater Institute. Das erste Spiel – „Chemielehrer“, „Karneval gehegten Wünsche“, „Waschmaschinen“ – sind für das Drama Festival engere Wahl „Eurasia“ ist der Gewinner des „Debut“ und die „Stimme einer Generation“. Pulinovich auch ein ständiger Teilnehmer des Festivals „Lyubimovka“ und „Neue Dramatik“. Spielt Dramatiker auf die Bühne gehen Theater in England, Polen, Estland, den USA, der Ukraine und mehr als 40 russische Theater.

Laut Kritikern, unterscheiden sich das Spiel Pulinovich von vielen anderen russischen Dramen der letzten Generation, die in perfekter Übereinstimmung mit den Regeln des Theaters aufgereiht sind. Sie stellen sicher psychologischen Qualitätsfaktor der Bilder, die rasante Entwicklung der Intrige, ernst und intuitiven Betrachter Sinn zu machen. Vielleicht ist es diese Eigenschaften das Geheimnis seines Erfolges ist.

Richtung

Experten gehen davon aus, dass in der Leistung des jungen Regisseurs Ilya Rotenberg alles perfekt durchdacht und läuft wie am Schnürchen. Künstler Polina Grishina, ein Schüler des berühmten Dmitry Krymov, Raum ist konzeptionell unterteilt in schwarz und weiß. Der Betrachter wird eine Welt ohne Halbtöne angeboten.

Der erste Plan umfasst Luxuswohnung Jeanne: Marmorböden, ein Kingsize-Bett und Whirlpool. Ein zweiter abnehmbarer Schrank beschäftigt Andrew und Katie mit ihrer miserablen Situation. Die Aktion bewegt sich von Folge zu Folge arbeiten alle Lösungen, nichts ungenutzt gelassen wird. Metaphern sind beißende und prägnant: zum Beispiel, wenn sie von der Bettwäsche entfernt, verwandelt es sich in dem Grab Jeanne des Vaters. Action-Regisseur als Clip-Bearbeitung gebaut, Rahmen es ziemlich schnell ersetzt, neue Folgen natürlich von den vorherigen wachsen.

Der geänderte endgültige

Im abschließenden Spiel Andrei mit seiner Frau und Kind, links ohne Geld, Wohnung und Arbeit, kommen zu Jeanne. Wenn ein Baby Heldin Herz schmilzt. Sie verlässt die junge in der Nacht. Der Leser wird mit der Hoffnung, dass weiter alle „neuen Tag“ erwartet.

Aber die Einstellung der Theater der Nationen Finale Dramatiker neu geschrieben, radikal verändert seine Bedeutung. Im Spiel Joan bittet seinen Freund, die mächtigen Stellvertreter, so rasch wie möglich jemanden der elterlichen Rechte zu berauben. Und erhält eine Antwort, dass dies keine große Sache ist.

Sie beschließt, das Baby zu stehlen. Dieser Schritt wird für sich den Höhepunkt all ihre Ambitionen, letzten Wunsch, das realisiert werden soll. Jeanne arbeitet mit allen kompromisslosen Charakter der Antike. den Tod der Liebe einer Frau überlebte, sucht er Rache in Liebe einer Mutter. New Finalspiel Pulinovich auf globaler Ebene angezeigt. Ihr Charakter wird eine entsprechende Skala Schauspielerin, die Durchführung der Titelrolle.

Dapkunayte: externe Brüchigkeit mit der inneren Festigkeit gekoppelt

Von den wenigen Stücken vom Direktor zur Auswahl angeboten, wurde beschlossen, das Stück „Joan“ zu setzen. Theater der Nationen hielt auf diese Variante. Ingeborg Dapkunayte die Hauptrolle wurde Evgeniem Mironovym, den künstlerischen Leiter des Theaters eingeladen.

Diese Wahl, nach dem Regisseur, ist sehr genau. Die Teilnahme dieser wunderbaren Schauspielerin gibt dem Spiel einen besonderen neue Schatten.

Dramatiker J. Pulinovich glaubt, dass es einen Bedarf für Dapkunayte sein Bild: es wird mit der Fragilität von äußerem Druck und innere Kraft kombiniert.

Schauspielerin und Zuschauer

Dapkunayte Schauspielerin in nationales und internationales Publikum vertritt nicht braucht. Theaterbesucher wie es nützlich ist, gefunden werden, dass kinozveda im Theater spielt für eine lange Zeit und eine Menge. In den 80er Jahren hat sie mit dem berühmten E. Nekrosius, litauische Regisseur arbeitete, das Theater „Meno Fortas“ gegründet. Sie hat auf der Bühne der europäischen Theater aufgeführt, sowie in Großbritannien und Amerika.

Die Schauspielerin und die Rolle der

Laut Kritikern, Ingeborg Dapkunayte in diesem Spiel funktioniert gut und schnell: es keine überflüssige Geste erlaubt, keine neobygrannyh Teile oder zufällige Intonation.

In ihrem Charakter Zartheit und räuberischen Sinn kombiniert, Strenge und Offenheit gegenüber der Welt, die Eisen Steifigkeit und Verletzlichkeit. Es ist wirklich reizend, schrullig heikel anmutig. In ihrem Handeln Unfug und weibliche Koketterie mit einem tiefen und gründlichen psychologischen kombiniert. Als Ergebnis ihrer Jeanne – nicht nur ein Zeichen oder eine Schauspielerin. Dies ist eine echte Live-Person, das Publikum vom ersten bis zum letzten Wort glaubt.

Das Spiel „Joan“: Bewertungen

Die Arbeit des Kreativteam des Theaters nicht verließ das Publikum gleichgültig. In ihrer Bewertung, rufen sie die Leistung erstaunlich. darin Acting macht die Zuschauer leben mit den Zeichen am Rand durch das Leben wie ein Umzug, alle Wechselfälle des Schicksals. Zuschauer Ingeborg Dapkunayte dankbar für ihre schrillen, fantastisches Spiel. Dünne und ausgesprochener Schauspielerin Transfer spirituelle Erfahrungen einsame Frau macht viele Tonleiter der Gefühle: Bewunderung, Mitleid, Verachtung und Verurteilung. Das Publikum in ihren Antworten die Schauspieler für eine überzeugende und wahrheitsgemäße Arbeit, sagt einen guten Regisseur und gut, ihrer Meinung nach, die Entscheidung des Bühnenraumes zu danken.

Abschluss

Formulierung des Theaters der Nationen – eine starke, schöne Leistung, in der Lage jede Erfahrung zu machen. Kreative Zuschauer schätzen noch frisch, und zugleich zugängliche Form. Die einzigen Menschen, die sollte diese Show nicht empfehlen – Richter fraglich, riskante Experimente. Solche in diesem Papier nicht.