Juwelier-Kunst. Master Schneiderei

Schmuckkunst – ist die Herstellung von verschiedenen Produkten, in der Regel von Edelmetallen mit Edelsteinen. Am Anfang waren die Dinge nicht nur für Schönheit, sondern auch, um den hohen sozialen Status des Besitzers oder der Eigentümer zu betonen. Auch Schmuck zurückzuführen oft magische Funktion. Sie werden verwendet, beispielsweise als Schutzanhänger und Maskottchen. Die Geschichte des Schmucks stammt aus der Antike. Zunächst ist die Schaffung von Schmuck bedeutet nicht, jede Art von Verarbeitung war. Von immer komplexer und anspruchsvoller Dekoration im Laufe der Jahrhunderte zu schaffen, die Kunst perfektioniert, Handwerker. Lassen Sie uns die Geschichte der Schmuckhandwerk verfolgen und nennen es die großen Meister.

altes Ägypten

Juwelier Kunst war erstaunlich gut im alten Ägypten entwickelt. Ornaments dort erstellt, erstaunt immer noch von seiner Schönheit und Komplexität. In Form wie sie in der Regel die Bilder der alten Götter. Die alten Ägypter glaubten, dass die Dekoration magischen Funktionen durchgeführt wird: Schutz gegen Krankheit und bösen Zauber, link Mann mit den Kräften der Natur.

Tragen Sie Schmuck stützte sich auf bestimmte Teile des Körpers. Zunächst einmal, es ist der Bereich des Herzens ist (ist es den bedeutendsten Körper betrachtet). Zum Schutz des ihn, Brust, das Produkt in Form eines Skarabäus trägt. Käfer symbolisiert Vitalität, Aktivität, Auferstehung. Ein weiterer wichtiger Punkt war die Mitte der Stirn. Alte Meister, Verzierungen für sie, unter Verwendung der Symbole der Macht und Weisheit, wie die Schlange Bild durchgeführt wird. Im Gespräch über die Technologie der Herstellung von Produkten, ist festzustellen, dass in der Regel angewandt Verfolger und Gravur, und liebte die Ägypter Materialien waren Gold, Silber, Obsidian und Amethyst.

antiken Griechenland

Große Finesse und Subtilität verschiedene antike Schmuckkunst in Griechenland. Eine bevorzugte Technik des Meisters war ein filigrane – durchführt komplexe Muster aus dünnen Gold- oder Silberdrähten, an ein Metall Hintergrund verlötet. Am häufigsten in dieser verwendet : floralen Design Farbe, Blätter, Rebe.

Aus den Materialien vor allem wertvollen Gold – das Metall alte Griechen magische Eigenschaften zugeschrieben. Im Allgemeinen Schmuck betonte den Status des Besitzers, so dass die dünner und schwieriger war die Arbeit, desto teurer wird es lohnt sich. Reiche griechische Frauen trugen eine große Auswahl an Schmuck. Zu Ehren wurden elegante Produkte für die Haare und Hals, sowie Armbänder. Die Ausnahme war vielleicht, dass Sparta – lokale Frauen nicht üppig und ausgefallener Schmuck waren, lieber einen einfachen Metall-Schmuck.

Schneiderei Renaissance

Schmuck Renaissance auffällig in ihrer Eleganz, Schönheit und Komplexität. Masters verwendet, um eine Vielzahl von Techniken, einschließlich Prägen, Schneiden und Emaille. Sie sind weitgehend von den alten Traditionen beeinflusst jedoch gemacht worden, und es ist typisch für diese Jahre Züge.

Somit ist der Schmuck nicht so viel zeigen den Status des Besitzers, wie die raffinierten Geschmack und Phantasie betont. Sie sind einzigartig und unverwechselbar. Halbedelsteine, Perlen und feine Lackteile schmücken nicht nur Schmuck, sondern auch Kleider üppiger Damen. An Popularität gewinnt und massive Trageösen.

Kokosnussschalen, Straußeneier und Shell: In Deutschland sind die Meister in einer sehr ungewöhnlichen Materialien verwendet.

Jewelers Alten Rus

Russische Schmuckkunst hat eine große Geschichte. Ein Beweis dafür sind die modernen archäologischen Ausgrabungen: die Qualität und Feinheit der Arbeit der alten Handwerker jetzt getroffen. Schmuck Kunst des alten Russlands wurde von Scandinavian, orientalischen und byzantinischen Kulturen beeinflusst und zugleich untrennbar mit den Bräuchen und Traditionen verbunden.

Meister aus allen Ecken der Kiewer Rus waren Meister der ausgefeilten Techniken, einschließlich Kunstguss, filigran und Goldfeuer. Novgorod war für seinen Schmuck berühmt aus Edelmetallen. Kiew Juweliere mit einer außergewöhnlichen Fähigkeit, Edelsteine zu behandeln. Die am häufigsten verwendeten Dekorationen sind die sogenannten Tempelringe, die in das Haar gewebt sind oder von der Kopfbedeckung aufgehängt. Frauen trugen auch eine Vielzahl von Armbänder und Halsketten mit Anhängern.

Russland im XIV – XVII Jahrhundert

Mit dem Aufkommen des mongolisch-tatarischen Horden Schmuckgeschäftes schien es fast ein Jahrhundert lang vergessen. Viele Meister starben oder wurden entfernt in der Horde Lineale Arbeit gemacht. Erst am Ende des XIV Jahrhunderts beginnt eine allmähliche Rückkehr in die alte Kunst. Schmuck Handwerkszentrum wird Moskau, die mit Silber filigran sehr beliebte Technik ist.

In XVI – XVII Jahrhundert Schmuck Kunst verwendet aktiv Emaille und Edelstein. Schmuck dieser Zeit inhärenter Reichtum, Glanz und Farbsättigung. Steine sind auch unterschiedliche Helligkeit – zu Ehren Saphiren, Rubinen und Smaragden. Es ist nun die große Zeit Schwärzung Technik genannt. Viele Städte sind silversmithing Zentren.

Europäischer Schmuck aus dem XVIII Jahrhundert

Im XVIII Jahrhundert waren die dominierenden Stile des Barock und Rokoko. Dies gilt auch für Schmuck. Werden Sie modisch Schrulligkeit, Pracht und helle Farben. In diesem Fall ist die führende Position der Kunst des Französisch Juwelier. Es wurde dann Dekoration ihrer modernen Form erworben. Im Trend zu schließen allmählich Schmuck-Ensembles, beliebt bei reichen Leuten verwenden große Brosche. Die beliebtestenen Steine sind Diamanten gelblich, rötlich und bläulich Farbtöne, und sie sind bei Männern und bei Frauen Kostüme verwendet.

Russland im XVIII Jahrhundert

In Russland im XVIII Jahrhundert Schmuck Kunst gemausert. Dies zu den Reformen von Peter I. vor allem war Seitdem ist das Schmuckgeschäft leiht sich aktiv europäischen Trends, während ihre Identität behalten. In Russland kommt häufig in Übersee Meister. Unter ihnen – der berühmten Zheremi Poze, der dreißig Jahre lang am Hof gearbeitet und wahre Meisterwerke der Goldschmiedekunst geschaffen. Sein bestes Werk gilt als Großkaiserkrone, gemacht für Katharina II sein. Ein einzigartiges Produkt hat fast fünftausend Diamanten. Nun ist diese Reliquie schützt sorgfältig ein einzigartiges Museum der Schmuck – Diamond Fund in Moskau.

Im Allgemeinen ist die Verwendung von Edelsteinen wird in dieser Zeit sehr beliebt. Sekt, hell, schön dekoriert und verarbeitet werden, sie perfekt ergänzen und Schmuck edle Damen und Herren schmücken.

Interessanterweise kam das Wort „Goldschmied“ sich auch zum Einsatz in dem XVIII Jahrhundert. Er ersetzte die ziemlich langen Namen „Gold- und Silber.“

Europa im XIX Jahrhundert

In der Mitte des Schmuckgeschäftes XIX Jahrhunderts immer weiter verbreitet. Zur gleichen Zeit begann zu weniger verwendet werden Edelsteine und Materialien: Aquamarin, Bergkristall, Malachit, künstliche Diamanten. Jeweled Kunst der Verschiebungen und der gesamten Stils – kommt den Rokoko Klassizismus zu ersetzen bzw. werden Verzierungen strengere und gut gestaltet. Produkte mit Edelsteinen nicht mehr nach und nach in Herrenanzügen verwendet werden, aber in der Mode enthalten Knöpfe für Gehstöcke und teuer Schnupftabak.

Von bekannten Künstlern können Hofjuwelier von Napoleon I Martina Giyoma Bienne zu unterscheiden. Im XIX Jahrhundert entsteht so bekannte Häuser wie Cartier und Tiffany.

Die Situation in Russland im XIX Jahrhundert

Die höchste Ebene der Schmuckkunst in Russland erreichte im XIX Jahrhundert. im Wesentlichen zu diesem Zeitpunkt die Richtung der Arbeit zu ändern, die Meister versuchen, von europäischen Traditionen wegzubewegen und Rückkehr zum alten russischen, Produkte einen nationalen Geschmack. Vor allem wird Mode Wasserperlen.

In Moskau und St. Petersburg gibt es große Unternehmen des Silbers und Gold des Falles. Besonders bekannt Firmen Ovchinnikov, Postnikov, Brüder Grachev und, natürlich, Karla Faberzhe. Seine erstaunliche Fähigkeit, sie zu erobern nicht nur zu wissen, Russisch, sondern auch die Königshof in Westeuropa. Jedoch sind ihre Produkte und gewöhnliche Käufer – wir sprechen über den Fall und Besteck.

Nach Einschätzung von Experten das Ende des XIX – Anfang XX Jahrhunderts ist das goldene Zeitalter der russischen Schmuckkunst.

zwanzigsten Jahrhunderts

Im letzten Jahrhundert in Schmuck bildete eine große Anzahl von Zielen. In den ersten Jahrzehnten des vorherrschenden Stil ist modern. Die Kunst des Schmucks seinen Einflusses in der extremen Komplexität der Formen und verziert mit Ornamenten realisiert. Aktiv verwendet Platin, Palladium, eloxiertes Aluminium. Wieder an Popularität gewinnt Diamanten. Modeschmuck und wird, auf dem deutlich berühmten Koko Shanel beeinflusst zu verbreiten.

Während der Kriegs- und Nachkriegs Jahren haben Produkte werden einfacher, Gold wird oft mit Bronze ersetzt. In der zweiten Hälfte des Jahrhunderts unter dem Einfluss von nicht-konformistischen Ideen Meister beginnt die ungewöhnlichen Materialien, die zuvor undenkbar für ein Schmuckgeschäft zu verwenden: Holz, Kunststoff, Stahl und andere. Mit der Entwicklung von hoch entwickelten Technologie erscheint Schmuck mit Steinen Chamäleon der Farbe je nach Temperatur ändert oder die Stimmung des Eigentümers ändern kann. Wird immer beliebte Zuchtperlen in verschiedenen Farben.

In der sowjetischen Zeit, produzieren russischen Schmuck Unternehmen den größten Teil der Massenproduktion. Aber am Ende des letzten Jahrhunderts konzipierten moderne Meister Guild of Jewelers von Russland wieder zu beleben, die Kunst des Schmucks zu seinem frühen Glanz zurück zu bringen.

Gegenwartskunst

Heute Schmuck Handwerk, vielleicht sogar mehr als zuvor, wird eine Kunst. Ornamente sind eine Form des kreativen Ausdrucks. Moderne Unternehmen werden mit professionellen Werkzeugen und Materialien zur Verfügung. Allerdings sind viele Produkte aus synthetischen Materialien hergestellt. Und obwohl sie nicht die Schönheit und Perfektion der Natursteine schlagen, doch würdig, mit ihnen zu konkurrieren.

Zeitgenössische Schmuckkunst würdige Fortsetzung der Traditionen des alten Meisters. Und der Einsatz neuer Technologien ermöglicht es Ihnen, mehr ungewöhnliche und interessante Dekorationen zu erstellen.