Bem Elizabeth: Biografie und Fotos

Ein gutes Talent, das den Erwachsenen und Kindern Licht und Freude brachte, war von Elizabeth Berm (1843-1914) besessen.

Kindheit und Jugend

Bem Elizabeth wurde in St. Petersburg in einer Familie von Einwanderern aus dem alten tatarischen Clan der Endaurier geboren, die im 15. Jahrhundert in den Dienst der russischen Zaren zogen. Von fünf bis vierzehn Jahren lebte sie auf dem Nachlass ihres Vaters in der Provinz Jaroslawl. Bis zum Ende ihres Lebens liebte Bem Elizabeth das ländliche Leben und die Dorfkinder. Sie waren eine ständige Quelle der Inspiration, während Elizaveta Merkurievna bereits erwachsen war. Und während das Mädchen den Bleistift nicht losließ, zog er ein Stück Papier, das über ihren Arm kam. Freunde ihrer Eltern wurden geraten, ihre Kunst einem Mädchen zu geben. Eltern, als ihre Tochter 14 Jahre alt war, identifizierte sie in der Schule der Förderung der Künstler. Ihre Lehrer waren hervorragende Leute – P. Chistyakov, I. Kramskoy, A. Beidman. Schule Bem Elizabeth graduierte in 21 Jahren im Jahre 1864 mit der Goldmedaille.

Heirat

Drei Jahre später heiratet Lizochka Endaurova Ludwig Franzevich Böhm. Er war 16 Jahre älter, aber sehr attraktiv mit seiner Exzentrizität. Er war ein Geigenmusiker, der später als Lehrer am St. Petersburger Konservatorium arbeitete. Es war immer Musik in ihrem Haus, und nicht nur eine Geige. Das Klavier war auch ein Lieblingsinstrument. Die Ehe, die Bem Elizabeth betrat, war glücklich. Sie hat mehrere Kinder geboren. Die Familie lebte auf der Insel Vasilievsky, später, als die Kinder aufwuchsen und begannen, getrennt zu leben, ist es immer noch um und ohne die ganze Familie zusammen mit den Enkelkindern, die sich im freundlichen gastfreundlichen Haus der Großmutter Elizaveta Merkurievna versammelten, und wieder die fabelhafte Stradivari-Geige, die einst gehörte Beethoven, und auf dem Ludwig Franzevich spielte. Er hat sie aus Wien mitgebracht.

Silhouetten

Im XVII Jahrhundert wurde das Hobby des Schneidens von Scheren aus einem gefalteten Blatt Papier von Porträts-Silhouetten, Konturbilder von Profilen geboren. Im XVIII Jahrhundert war es einfach eine Pandemie. Die Leute saßen und abends gingen ganze Familien mehr oder weniger komplexe Bilder aus. Es könnte Segelboote, laufende Pferde oder ein in voller Länge Porträt eines Mannes mit einem Hut und einem Stock sein. Dazu wurden sowohl schwarz-weißes als auch farbiges Papier verwendet. Fasziniert von diesem und Hans Christian Andersen. Es gab Handwerker in diesem schönen Beruf, der geschickt eine Schere besaß. Im XIX Jahrhundert hob Bem Elizabeth ihn auf das Niveau der hohen Kunst. Seit 1875 begann sie in der Technik der Lithographie Silhouette zu machen. Auf der polierten Oberfläche des Steins wandte sie eine sorgfältig gezeichnete Zeichnung mit dem feinsten Detail an (lockiges Haar von Kindern, Federn von Vögeln, Spitze auf Marionettenkleidern, feinsten Grashalmen, Blütenblättern), dann mit Säuren geätzt und folglich nach dem Malen und Drucken ein kleines Wunder geschehen . In so komplizierter Weise hat Elizaveta Bem Silhouetten gemacht. Jetzt konnten sie wiederholt für eine ganze Zirkulation von Büchern ausgedruckt werden. Zuerst gab es Postkarten "Silhouetten". Zwei Jahre später erschien das Album "Silhouetten aus dem Leben der Kinder". Mindestens fünf Alben wurden später veröffentlicht. Sie genossen wahnsinnige Popularität. Sie wurden nicht nur in Russland, sondern auch im Ausland, insbesondere in Paris, veröffentlicht. Ihre Fans waren beide Leo Tolstoi und Ilya Repin.

Abbildungen

Bem Elizabeth seit 1882 illustrierte Kindermagazine "Spielzeug" und Malyutochka. " Später – ein Märchen "Repka", die Fabeln von I. Krylov und "Notizen eines Jägers" von I. Turgenev, A. Tschechow, N. Nekrasov, N. Leskov. Und überall kam der Erfolg zu ihr. Der strengste Kritiker V. V. Stasov sprach enthusiastisch über ihre Werke. Seine Silhouetten wurden in ganz Europa nachgedruckt. Einer nach dem anderen wurden ihre Publikationen in Berlin, Paris, London, Wien und sogar in Übersee veröffentlicht. Auch wenn die Vision geschwächt wurde (1896) und der Künstler die Silhouette-Technik verließ, nahmen ihre Werke an den internationalen Ausstellungen teil und erhielten Medaillen. So erhielt der Künstler 1906 eine Goldmedaille in Mailand.

ABC

In unserer Zeit war es nicht möglich, genau zu bestimmen, wann die erste Auflage des ABC-Buches veröffentlicht wurde. Anscheinend ist es um Ende der 80er Jahre passiert. Diese wunderbare Arbeit und zog das Kind an und zwang ihn, in bunte Zeichnungen zu blicken, übrigens Briefe zu merken. Für den Brief "beeches" wird die Initiale in Form einer Schlange gemalt, die seinen Schwanz packte. Ein Bild von einem kleinen Bojaren. Auf jeder Seite gab es einen unterhaltsamen Text, der von einer bunten Illustration begleitet wurde. Briefe wurden im Stil jener Initialen ausgeführt, die die gemusterten farbviskosen Miniaturisten des 14. – 16. Jahrhunderts machten. Zum Beispiel ist der Anfangsbuchstabe ein Verb. Sie zeigt einen kleinen Guslar, der in einer Hütte auf einem Hocker und Sätzen sitzt. Mit der Liebe zu einem kleinen Schüler machte sie Zeichnungen von Elizaveta Böhm. "ABC" zieht einfach an und lässt keine Eltern los, die ihr Baby lehren, noch ein Kind, das jedes Bild sorgfältig ansieht und dem hört, was seine Eltern ihm vorlesen. Diese "Azbuka" wird in Form von Geschenkausgaben und im XXI Jahrhundert mit Stoff- und Lederbezügen mit Bronzeverschlüssen nachgedruckt. Und in der Mitte des XX Jahrhunderts wurden einige der Briefe in New York nachgedruckt.

Postkarten für den Urlaub

Das ist eine besondere Linie in der Arbeit des Meisters. Offene Briefe, gemalt von Elizabeth Bem, der Künstler hat es geschafft, hell und unvergesslich zu machen. Das waren Feiertagskarten, die die Leute nach Weihnachten oder Ostern geschickt haben. Die Unterschriften wurden von dem Künstler selbst gemacht und zeigten großen Einfallsreichtum. Die Texte enthielten Elemente von Osterliedern, sowie Zitate von russischen Dichtern und sprichwörtlichen Sprichwörtern und Redewendungen. Postkarten erschienen in den frühen 1900er Jahren. Elizaveta Bem arbeitete zunächst mit dem Verlag des St. Eugenia, später – in St. Petersburg mit der Firma Richard und IS. Lapin in Paris Offene Briefe wurden in großen Auflagen nach den damaligen Standards veröffentlicht – dreihundert Exemplare. Es scheint, dass es charmante Kinder gibt und bunte Eier und eine Weide tragen. Aber der Junge und das Mädchen sind so süß, dass diese dezente Farbzeichnung viel zum Herzen spricht.

Postkarten für jeden Tag

Sie mochten auch die Käufer, weil sie Szenen aus dem russischen Leben, voller Poesie, Aufrichtigkeit und Herzlichkeit dargestellt wurden. Für sie hat der Künstler Unterschriften gemacht. Und die Hauptfiguren ihrer Postkarten waren Dorfkinder, die Elizaveta Merkurievna jeden Sommer sah, als sie auf das Anwesen bei Jaroslawl kam. Diejenigen, die z. B. gestritten waren, waren ein offener Brief, der rief, nicht böse zu sein und keine Buche zu sein, sondern um Frieden zu machen. Hier sind die Kinder in historischen Kostümen gekleidet, die sie gesammelt hat. Der Künstler hatte eine große Sammlung von dekorativen und angewandten Kunst. Daher ist es unmöglich, ihr vorzuwerfen, dass sie unzuverlässig ist. Sogar solch ein "Kleinigkeit" als Postkarte, wurde ein Kunstwerk, das auf der Wahrheit basiert. So süß ist die Postkarte mit der Inschrift "das Herz der Antwort wartet." Diese Postkarten folgten den Traditionen der nationalen Kultur und folgten Folkloreelemente.

Gerichte zubereiten

Versehentlich mit Glas und seiner Verarbeitung, nachdem ich zu meinem Bruder Alexander für eine Fabrik für die Herstellung von Kristall gegangen war, und das ist eine komplexe Technologie, Elizaveta Mercuryevna wurde weggetragen, und wie immer kam der Erfolg zu ihr. Erstens, mit Blick auf alte traditionelle Brühe, Tassen, Tassen, Pfannen, begann sie Formen zu machen. Dann ging sie zum Gemälde. Und das war Arbeit im Zusammenhang mit giftigen Fluorid Dämpfe. Beim Ätzen des Glases legte der Künstler eine Maske an. Und sofort im selben Jahr begann sie mit dem Dekor des Glases umzugehen, bei einer Ausstellung in Chicago erhielt sie eine Goldmedaille.

Im Jahre 1896 fand das zwanzigste Jubiläum der kreativen Tätigkeit von Elizaveta Merkurievna statt. Alle kreativen Intelligenzen antworteten ihm. Grüße kamen von Leo Tolstoi, I. Aivazovsky, I. Repin, V. Stasov, A. Somov, I. Zabelin, A. Maikov.

Im Jahr 1904 wurde Elizaveta Merkurievna eine Witwe, konnte sich aber trotzdem kein Leben ohne Kreativität vorstellen. Und 1914, am Vorabend des Zweiten Weltkriegs, ist sie verstorben. Während der sowjetischen Ära war ihre Arbeit nicht gefragt, sie versuchten zu vergessen. Die wahre Kunst, die Elizabeth Bem geschaffen hat, ist nicht gestorben. Ihre Biographie entwickelte sich glücklich. Ihre Werke sind lebendig und angenehm für ihre Verehrer auch jetzt, als hundert Jahre später nach ihrem Tod verging.