Renaissance – es ist … die Renaissance: Kultur, Kunst

Die Renaissance, die in Italien im ersten Quartal des XV Jahrhunderts begann, wandte sich die mittelalterliche Welt, ändert es für immer. Übersetzt aus dem Französisch oder Italienisch „Renaissance“ – ein „wiedergeboren“, die mit der Wiederbelebung der Kunst der alten Traditionen verbunden ist. Renaissance – ein großer Durchbruch der Menschheit, kann es keinen Zweifel geben. Zu dieser Zeit war es wunderbar Werke der Malerei, Skulptur und Architektur. Geschrieben (und veröffentlicht) große Bücher. Kreationen des menschlichen Geistes, von berühmten Meistern der Vergangenheit geschaffen, auch weiterhin so weit erfreuen und nie seinen Reiz verlieren.

beängstigend Mittelalter

Es ist eine wohlbekannte Tatsache berücksichtigt, dass die Renaissance des Mittelalters ersetzt, die, wie üblich waren, die dunkle, natürlich, streng, und durch eine Vielzahl von religiösen Grausamkeiten gekennzeichnet – die Inquisition alles gehört. Es gibt Quellen, die nur sagen, dass wegen der heimtückischen Machenschaften der katholischen Kirche und die Renaissance im Niedergang begriffen waren.

Zum Teil hat diese Sicht der Dinge das Recht zu existieren, aber kaum Verdienste der Geistlichkeit in diesem Prozess sind so groß. Nur eine menschliche Gesellschaft in Zyklen entwickelt, für jede Umdrehung, gefolgt von einer Reaktion, und die Renaissance war das Opfer legitimer Prozesse, umso mehr, als viele seiner Ideen waren fremd, die unwissend, intolerant viele Epidemien für die Gesellschaft jener Zeit. Es ist sehr schwierig, einen Mann von seiner göttlichen Natur zu überzeugen, er arm, abhängig und ist in einem ständigen Zustand der Angst.

Die Kirche als eine Bastion der Zivilisation

Einiger Historiker Schuld des Mittelalters Recht in einer Vielzahl von Verbrechen gegen die Menschlichkeit, auch wenn dies nicht wahr ist. Nehmen wir zum Beispiel einige Quellen die Freiheit im Mittelalter zu sagen, dass nicht die Wissenschaft entwickelt hat. Doch viele moderne europäische Universitäten haben auf dem Gelände des ehemaligen Klosters (Oxford) oder durch die Bemühungen des Klerus (Sorbonne) erschienen.

Es hat keinen Sinn zu leugnen, dass fast alle Bildung war die alte Kirche (und weiterhin so bleiben für viele weitere Jahrzehnte). Das ist leicht zu erklären: der höchsten Anteil an elementaren gebildeten Menschen in dem Klerus konzentriert, und wenn ja – wer ist dann zu erziehen und „unvernünftig ihre Mitmenschen“, aber die Mönche und andere Kleriker?

Die Entwicklung der Zivilisation kontinuierlich. Lassen Sie die Menschheit hatte manchmal einen Schritt zurück zu nehmen, aber die Kultur der Renaissance wäre nie in der Form genommen, in denen wir es wissen, wenn es nicht einen dornigen Weg in der Dunkelheit des Mittelalters vergangen war. So würden die großen literarischen Werke nicht geboren werden, wenn sie nicht von einer jahrhundertealten Arbeit zahlreicher Nuggets voraus sind (deren Arbeit wir nennen Folklore nur weil ihre Namen bleiben unbekannt). Wenn es kein mittelalterlichen Ritter Poetik war, ist es unwahrscheinlich gehalten und „Die Göttliche Komödie“ Dante Aligeri und die Sonette von Petrarca werden.

Die Samen sollten auf fruchtbaren Boden fallen

Entgegenzutreten frühere Ära gefolgt – nicht ganz richtig. Voltaire behauptet, dass die Geschichte – es ist ein Mythos, an dem sich alle einig. Es ist unmöglich, nicht die Wahrheit dieser witzigen Bemerkungen zu erkennen. Die Geschichte der Renaissance, ein Phänomen, komplex und vielschichtig, nicht eindeutig interpretiert werden. Es gibt viele Versionen dieses große Ereignis in der Geschichte der Menschheit zu erklären, von denen viele das Recht hat, zu existieren.

So bezeichnet von der Schule überzeugt , dass Renaissance – Künstler plötzlich entdeckte alte Kultur und begann zusammen , sie zu imitieren, als schematisches erkannt werden. Immerhin Beispiele für die Arbeit sind nicht griechisch-römische Kunst, bedeutende Werke antiker Autoren in übersetzt weggeht mittelalterlichem Europa, aus dem VIII Jahrhundert beginnen, aber keine Renaissance nicht weiteren acht Jahrhunderte zustoßen.

Natürlich in den Westen gehetzt der Sturz des Zweiten Rom (Konstantinopel) im Jahr 1453, als eine Horde von Angst muslimischer Künstler (und nicht nur), damit die Bibliothek nehmen, Symbole und (vor allem) ihr Wissen und ihre Erfahrung haben eine große Rolle gespielt. Am Ende zweifellos der Einfluss der byzantinischen Kunst in der Renaissance. Lassen Sie die römische Kirche lehnte die Symbole, aber sie sprang auf das andere Feld. Ikone der Mutter Gott und die berühmten „Sistine Madonna“ von Michelangelo mit allen Unterschieden – sowohl in der Technologie und in der Füllung – ist ein Bild von der gleichen Frau mit dem gleichen Baby.

Der Zusammenfluss von günstigen Umständen

Die Wiederbelebung wurde möglich dank der Zusammenfluss von vielen Faktoren und Gründe gemacht, von denen wirklich ist, dass die Renaissance – eine Art Reaktion der katholischen Kirche, deren Einfluss damals enormen Reichtum war – unzählige, und der Wunsch nach Macht – unersättlich. Diese Situation führte zu einem starken sozialen Protest: Wer das harte Dogma selten genießen, und in allen Lebensbereichen der Askese vorgeschrieben. Der Mann hatte ständig das Gefühl, auf einem Vishny (als feindlich) Kraft, die er jeden Moment fallen könnte, für ihre Sünden zu bestrafen. Anforderungen heilige Kirche gegen die menschliche Natur.

Der zweite Faktor, natürlich, ist die schnelle Bildung des Staates. Weltliche Macht, eine kohärente Hierarchie und beträchtliche Ressourcen gewinnt seine Themen zu führen, ist nicht bestrebt, die Handfläche der geistigen Macht zuzugestehen. Beispiele für gewalttätige Auseinandersetzungen zwischen der Kirche und den mächtigen Monarchen – nicht selten in der Geschichte. Einer von ihnen, verdankt die Renaissance ihren Tod.

Der dritte Grund ist wahrscheinlich die Tatsache, dass die Renaissance – eine Zeit, als das kulturelle Leben in das Kloster glücklich zu verlassen, wo sie seit vielen Jahren eingesperrt, und konzentriert sich in den schnell wachsenden und immer reichen Städten. Schwere Dogma Verschreibungs Künstler nur so und nicht anders, vorbehaltlich der Einschränkungen zu schreiben und so weiter. D. nicht Freude an den wirklich talentierten Menschen verursachen können. Sie suchten nach Freiheit, sie haben es.

Viertens, eine wichtige Voraussetzung für die Entstehung der Renaissance, hatte das Geld so zynisch es klingen mag. Es ist kein Zufall, wie es in jenen Tagen Italien dankbar Nachkommen verdanken die Tatsache reich ist, dass es diese großen Stil war. Renaissance wurde nicht in Armut geboren. Das Dogma, dass der Künstler hungrig sein muss, ist nicht haltbar. Alles Renaissance – Beweis. Schöpfer muss auch haben – und deshalb muss er den Befehl, in den Medien und den Raum für die Nutzung von seinem Talent.

gesegnet Florenz

All dies ist in Florenz, und nicht zuletzt dank den Gouverneur der Stadt – Lorenzo des Prächtigen. Der Hof war blistatelen Adligen. Die talentiertesten Maler, Bildhauer und Architekten haben in Lorenzo zuverlässigen Gönner gefunden. In der Stadt gebaut viele Paläste, Kirchen, Kapellen und andere architektonische Werke. Maler erhielt zahlreiche Aufträge.

In der Regel wird in drei Perioden der Renaissance geteilt, aber einige Forscher sind eine andere – die so genannte Protorenessans noch eng mit dem Mittelalter verbunden ist, aber es braucht neue, mit Licht Funktionen gefüllt. Eines der bemerkenswertesten Ereignisse der Zeit ist der Bau der Kathedrale von Florenz (XIII Jahrhundert) – hervorragender Ausstattung mit herrlichem Interieur.

Frührenaissance

Nach der „Vorbehandlung“ auf der Bühne von Frührenaissance: die Jahre von Anfang und Ende der Periode Historiker nennen ziemlich einig – von 1420 bis 1500. Achtzig Jahre es der strengen Kanon der Kirche diktiert bekommen hat zu befreien, und das Erbe der glorreichen Vorfahren. Während dieser Zeit wird die Nachahmung der alten Modelle massiv. Bilder des nackten menschlichen Körpers mit einer liebenden Reflexion der kleinsten Muskeln und Venen gekennzeichnet durch einen neuen, unbekannte katholischen Europa-Stil. Renaissance wurde zu einem echten Hymne an die Schönheit der Erde, die manchmal in einem solchen offenkundigen Formen gesungen, die das Publikum, was einige 150 Jahre vor entsetzen würde.

Wir können nicht sagen, dass diese Trends Verständnis gefunden haben, unter allen Zeitgenossen glühende Kämpfer mit der Renaissance waren, die durch ihre Aktivitäten auf dem Gebiet der Obskurantismus fragwürdige ewige Herrlichkeit erreicht. Ein herausragendes Beispiel ist der Kopf der Florentiner Dominikanerkloster – Savonarola. Er war ein mehrjähriger Kritiker des Humanisten „ungebührlichen Verhaltens“ und zögerte nicht, das Produkt zu verbrennen, so dass es gestört. Unter den unwiederbringlichen Verluste – mehrere Gemälde berühmter Meister der Epoche, darunter Sandro Botticelli. Seine Hände gehören zu so berühmten Gemälden der Renaissance, als die „Geburt der Venus“, „Spring“, „Christus mit der Dornenkrone.“ Ich muss sagen, dass fast alle überlebenden Gemälde des Autors zu biblischen Themen gewidmet, und der moderne Mensch ist schwer zu verstehen, dass sie die Dominikanische schweren stören könnten.

Allerdings wurde der Prozess gestartet, und es war nur irgend möglich, ihn zu stoppen. Savonarola starb im Jahr 1498, und die Wiederbelebung weiter im Land zu gehen, neue Stadt zu erobern – Rom, Venedig, Mailand, Neapel.

Zu den bekanntesten und charakteristischsten Vertreter der frühen Renaissance-Bildhauer Donatello genannt, Maler Giotto und Masaccio. Während dieser Zeit wurden in der Malerei angewandt zunächst die Gesetze der Perspektive, offen im XV Jahrhundert. Dies erlaubte anschließend dreidimensionales, dreidimensionales Bild der Renaissance zu schaffen – dies Künstler bisher nicht verfügbar war.

Die Architektur des Vektors der Weiterentwicklung gestellt von Filippo Brunelleschi, eine herrliche Kuppel von Santa Maria del Fiore zu schaffen.

Hochrenaissance

Der Höhepunkt der Ära war die dritte Periode der Renaissance – Hochrenaissance. Es dauerte nur 27 Jahre (1500-1527) und in erster Linie mit der Arbeit der großen Meister zugeordnet ist, deren Namen kennen zu jedem von uns: Leonardo da Vinci, Michelangelo und Raphael.

Zu dieser Zeit zog die Kulturhauptstadt Europa von Florenz nach Rom. Der neue Papst Julius II war ein außergewöhnlicher Mann, ein großer Bewunderer der Kunst (den Thron 1503 bestieg) und der Besitzer ist sehr aufgeschlossen. Wenn da nicht die Gunst der geistigen Person, würden die Leute haben nicht viele Kunstwerke zu sehen, die die Perle des Weltkulturerbe betrachtet wird.

Die besten Meister, mit dem Zeichen des Genies, erhalten zahlreiche Aufträge. Stadt brodelt mit dem Bau. Architekten, Bildhauer und Maler arbeitet nebeneinander (und manchmal auch „Ausrichten der Position“), ihre eigenen unsterblichen Werke zu schaffen. Zu diesem Zeitpunkt ist es entworfen und begann mit dem Bau von St. Peter-Basilika – die berühmteste und grandiose Tempel des katholischen Glaubens.

Das Gemälde der Sixtina, machte Michelangelo seine eigene Hand, verkörpert die ganze Bedeutung, Güte und Schönheit, die uns die Künstler der Renaissance gab, die das Zentrum seines Universums gewählt haben, einen Mann (ja, mit Großbuchstaben): godlike Wesen, einen Schöpfer, die Möglichkeiten nahezu unbegrenzt sind.

Alles hat ein Ende

Im Jahr 1523 der Papst wurde Clemens VII, und wurde sofort in einem Krieg mit dem Kaiser Karl V. beteiligt ist , eine so genannte Coniac Liga zu schaffen, die enthielten italienische Stadtstaaten von Florenz, Mailand, Venedig und Frankreich. Pontiff wollte nicht die Macht mit den Habsburgern teilen und hatte für sie die Ewige Stadt zu zahlen. Im Jahr 1527 Karl V. Armee, war lange Zeit kein Gehalt (Kaiser Mehrausgaben während des Krieges) erhalten, belagert und dann gestürmt und geplündert Rom in seinen Palästen und Tempeln. Große Stadt entvölkert, und die Hoch-Renaissance zu Ende ging.

Encyclopedia Britannica heißt es, dass als eine komplette historische Epoche der Renaissance, ein Jahrhundert (1420-1527), die in dem gesegneten Italien regiert, beendet. Diejenigen, die nicht mit den Verfassern der bekanntesten Verzeichnis in der Welt sind sich einig, die Zeit bezeichnet, die nach 1530 begann, die späte Renaissance und kann immer noch nicht zu einer Einigung kommen, und wenn es beendet. Es gibt Argumente, die für die 1590er und 1620er Jahre und sogar 1630er Jahren, aber kaum einige Restwirkungen können Anzeichen einer Ära sein.

Epoch Entartung

Zu dieser Zeit ist kulturelle Veranstaltungen sehr vielfältig, es gibt Trends, die Manifestationen der Krise und Degeneration in der Kunst (wie Florentiner Manierismus) betrachtet werden. Es wird von einer gewissen Überheblichkeit, zu sehr ins Detail, Fokus auf „der Idee des Künstlers“, nur auf einen engen Kreis von Kennern aus. Skulptur, Architektur und Malerei der Renaissance, die für Harmonie in einer ständigen Suche lebte wichen unnatürliche Körperhaltungen, endlose Quirle und monströse Farben, die zu den neuen Trends in der Kunstwelt.

Doch während er über die endgültige Zerstörung der Renaissance früh. In einigen italienischen Städten sind noch lebende Künstler der Renaissance, die zu den großen Traditionen treu bleiben. Also, die große Tizian, die als die hellsten Vertreter der Renaissance angesehen werden können, arbeitete in Venedig bis 1576.

Inzwischen kommen Italien und Europa auf harte Zeiten. Im Anschluss an das Undenkbare im Mittelalter Freiheiten, die mit ihm die Zeit der Renaissance brachten, kam eine schwere Reaktion. Reformierte das Heilige Offizium nahm wieder die Zügel in der Hand. Auf den Gebieten verbrannt Feuer – das Feuer verzehrt und Ketzer, und ihre Werke.

Es wurde fast alle Bücher des neuen Papst Paul IV im Roman „Index der verbotenen Bücher“ gemacht zerstört (kurz bevor die entsprechenden Listen in den Niederlanden, in Paris und Venedig veröffentlicht wurden). Proceedings der Inquisitoren waren ernst, weil es in der Renaissance kam die Druckmaschine ist – am Ende des XV Jahrhunderts Gutenberg die erste gedruckte Bibel zu schaffen verwaltet. Ketzerisch Proklamationen verstreute Humanisten der Renaissance, natürlich, nicht Millionen, aber die heiligen Väter hatten etwas zu tun.

Historiker sagen, dass die religiöse Verfolgung in Italien die brutalsten in Europa war – eine grausame Vergeltung für ein Zeitalter der Freiheit und die Schönheit.

Northern Renaissance – eine der Erscheinungen der Renaissance

Meistens, wenn wir von der Renaissance sprechen, im Sinne hat, die italienische Renaissance – ein Phänomen, geboren wurde und erreichte ihren Höhepunkt hier. Heute in Italien, die ganzen Stadt als Denkmäler der Architektur, Malerei und Skulptur der Zeit betrachtet werden.

Aber natürlich war unter den Apenninen der Renaissance nicht begrenzt. Die so genannte Northern Renaissance ihren Ursprung in Europa, näher an der Mitte des sechzehnten Jahrhundert und gab der Welt viele Wunder. Ein charakteristisches Merkmal dieses Stils war ein größerer Einfluss der mittelalterlichen gotischen Kunst. Hier ist der antike Erbe gegeben wurde weniger Aufmerksamkeit, sowohl in Italien und auf die Feinheiten der Anatomie mehr Gleichgültigkeit zu zeigen. Von den Machern von der Ära der nördlichen Renaissance sind Dürer, van Eyck, Cranach. In der Literatur wurde diese Veranstaltung durch die Werke von Shakespeare und Cervantes gekennzeichnet.

Der Einfluss der Renaissance auf der Kultur kann nicht genug betont werden: Es ist riesig. Reinterpreting und alte Kultur zu bereichern, schaffte die Renaissance sein – und hat die Menschheit eine große Menge der unsterblichen Kunstwerke gegeben, die sicherlich die Welt verbessern, in dem wir leben.