Position – ein Satz im kreativen Leben? Anamnese

Auch in Zeiten des antiken griechischen Theaters gab es eine Einteilung in bestimmte Arten von Zeichen. So gibt es eine Rolle des Schauspieler – die Rollenverteilung in Übereinstimmung mit externen Daten, mit dem Ergebnis, dass bis zum letzten Jahrhundert lebenslange mummers wurden nur ein Bild zu implementieren gezwungen.

Im antiken Griechenland wurden dramatische Werke in zwei Haupttypen: Tragödie und Komödie. Dementsprechend und unterscheidet zwei Arten von Akteuren – Tragödie und Comics. Kontakt mit jeder Gruppe wird durch nicht spielen Stil weitgehend bestimmt und die externen Daten des Darstellers. Thespier wurde die Menschen, durch hohe Wachstum gekennzeichnet, gut gebaute Figur, mit einem niedrigen Ton. Ihr Gegenteil – warf niedrig und voll, im Gespräch mit hohen Stimme. Sie konnten nur komische Rollen durchführen.

mittelalterliches Italienisch Commedia dell'arte erweitert antike Bilder und erstellt eine neue Rolle. Dieser Diener, meine Herren, und Held-Liebhaber. Eine Besonderheit der Commedia dell'arte – Ledermaske, ein obligatorisches Attribut eines Zeichens. Im frühen Theaterkarriere Auswahl jeder Schauspieler eine Maske, und dann fast sein ganzes Leben lang spielte nur eine Rolle. Theater Historiker gibt es mehr als hundert verschiedene Masken, aber die meisten von ihnen gehörten zu den gleichen Zeichen, die sich voneinander unterscheiden sich nur durch Namen und eine detaillierte Beschreibung. Frauenrollen Akteure ohne die Verwendung von Masken durchgeführt.

In dem XVII Jahrhundert, im Zeitalter der klassischen Französisch Theater fortgesetzten Einrichtung grundlegender nachhaltigen Weise in Drama und gesicherten Rollen für Schauspieler bestimmter psychophysischen Daten. Zu dieser Zeit war es das Konzept der Rolle – ist ein Begriff, der aus dem Wort Französisch „emploi“ aufgetreten ist, die als „Rolle“ übersetzt, „Position“, „Einsatz“.

Um die Rolle zu bekommen, muss der Schauspieler einen bestimmten Satz von Anforderungen erfüllen, unter denen, wie in alten Zeiten, Ziffernhöhe, baut, Ton der Stimme, Gesichtstyp. Aber die Rolle – es ist nicht nur das Aussehen des Charakters, sondern auch deklamatorischen und plastische Eigenschaften, Verhaltenslinie. Der Übergang von einer Rolle zur anderen ist nicht verpönt, so, wie in mittelalterlichen Theater, die Schauspieler während seiner Theaterkarriere, spielte die Rolle der monotonen, ihre Fähigkeiten zu verbessern und zu versuchen, Charakter zu einem gewissen Schwung hinzuzufügen. Die einzige Ausnahme ist die Rolle des Alters, der eine Übersetzung des Theaters folgt die gealterten Schauspieler.

In Französisch Theater im achtzehnten Jahrhundert die Rolle der Schauspielerin wie ingénue – aufrichtig, aber naive und einfältige Mädchen. Helden Jungen wie Temperament genannt simpletons. Soubrette (männliche Version Diener) unterscheidet sich Lustigkeit, Begeisterung und lebendige Disposition, oft dieses Zeichen ihre eigenen Herren unschätzbare Hilfe in Liebeleien hat. Es ist ein Konzept, von Transvestiten – über von Bedeutung, dass die weibliche Rolle von einem Akteur, ein Mensch, und vice versa gespielt wird.

Und Schauspieler gespielt haben mein ganzes Leben lang die gleiche Rolle, wenn auch im letzten Jahrhundert Konstantin Stanislavsky und Michael Tschechow eine Aussage gemacht, dass die Theater Rolle – es stirbt, die die Entwicklung der wirkenden Talent behindern, kann es sich nicht lassen manifestieren voll. Eine solche wurde eine Stellungnahme mit Unglauben aufgenommen, aber jetzt, die erstaunlichen modernen Reinkarnationen der Akteure zu beobachten, sehen wir, dass die großen Regisseure hatten Recht.