Synthese von Tempelkunst. Art Syntheseproblem

Universellen Gesetze der Kunst, verkörpert in dem Glauben, Riten, religiöse Rituale, die Regeln der Architektur, monumental und dekorative Kunst, Malerei, Skulptur, Sprache und Musik in der Fusion der künstlerischen Ganzen – das ist eine unvollständige Liste von dem, was präsentiert die Menschheit Synthese von Tempelkunst. Darüber hinaus, und die Entstehung und Entwicklung sowie die bloße Existenz dieses Phänomens ist unterschiedlich in verschiedenen Ländern eine seltene Ähnlichkeit. Dies spiegelt die Haltung der Epochen, alle Darstellungen der Welt der Menschheit.

Die Einheit von Himmel und Erde

Der wichtigste Wert von absolut jede Religion, ob das Christentum, Buddhismus oder Islam – die Tempel, verkörpert das Bild der Weltordnung. Diese Sakralbauten – Häuser allgegenwärtig ätherisch Gott auf der Erde. Dies sind Orte, an denen es eine Erkenntnis Gottes durch das Gebet, Gemeinschaft mit ihm durch das Sakrament des Heils und der Seele.

göttliche Idee ist im Bild des Allerhöchsten Tempel enthalten sind, die außerhalb des menschlichen Bewusstseins lebt und die Wahrnehmung der Weltordnung vereint. Zuflucht vor der Hektik der säkularen, gibt es das Bewusstsein für die Einheit von Himmel und Erde. Arbeit nur eine Synthese von Kunst in der ästhetischen Bildung.

Die hohe Musikalität der Sprache, alter Ikonen mit strengen Gesichtern, großartiger Architektur von Tempeln, monumentalen Wandmalereien, gediegen Plastik, schön und die meisten peinlich genau ausgewogen Melodie der Kirchenmusik – all dies schafft ein hohes moralischen Gefühle, wenn sie kommen, Gedanken über Leben und Tod, Sünde und Reue, wenn die Seele strebt nach dem ideal und die Wahrheit. Synthesis Tempelkunst bezieht sich auf Mitgefühl und Sympathie, Ruhe und Freude, Freude Vergeistigung und erleuchtet.

Bau einer orthodoxen Kirche

Orthodoxe Kirche widmet für den Kuppelraum alle beten, der Altarraum für eine göttliche Super-Wirklichkeit gedacht. Sie erinnern uns an Gott und zu ihm Symbole nennen. Bis zum achtzehnten Jahrhundert war die ganze Kirchenmusik streng odnogolosy, Echo die Askese von Ikonen, Fresken, Mosaiken. Nach der Musik, werden begleitende Dienstleistungen mehr vociferous und Konzert, oft Komponisten. Dieser diente als Tempelkunst Synthese und Verschmelzung von kirchlichen und weltlichen Prinzipien.

Die Dekoration des Tempels wurde auch reicher an Form und helle Palette. Gold, Zinnober, hochrot, smalt – Heiligenbilder wurden immer ausdrucksvoll, intensiv und abwechslungsreicher Gesang – professioneller, auch das Fach. All dies setzt die Herde auf dem Weg zu einem feierlichen Gebet, und der Dienst selbst wächst Glanz.

Synthese von Tempelkunst im Katholizismus

Katholische Kathedrale grandiose und stattliche architektonisch, heller Innenraum mit Luft und Flug gefüllt. Alle Teile Dekor nach oben gerichtet: Pole und Spalten dünn und zart, Spitzbogen, Buntglasfenster, Netz, Barrieren zwischen dem inneren Bereich und der Außenwelt Kathedrale kurzlebig zu sein scheinen.

Im Gegensatz zum Chor ohne Instrumentalbegleitung in der orthodoxen Kirche, die katholischen und der Chorklang und Körper. Architektur, Malerei, Skulptur, wie der Sakrament Dienst – alle Arten von Synthese von Kunst, auch sind grundverschieden.

Fassen Sie die Wahrheit im Islam

Die riesige Kuppel der muslimischen Tempel – Moschee – ist ein Symbol für den einen Gott (Allah) und den Turm herum – das Minarett – es den Propheten Mohammed symbolisiert. Die Moschee besteht aus zwei angemessenen Räumen – offenen Innenhof im Schatten und Gebetshalle. All architektonische Teil der muslimischen Tempel repräsentiert das muslimische Konzept der Schönheit: die Kuppel schien über die Moschee Nische zu schweben hängen sie wie ein Schritt in dem endlosen Himmel, Minarett Streben nach oben, um die göttlichen Majestät.

nur schön dekorierten Sprüche des muslimischen heiligen Buchs können an den Wänden der Moschee zu sehen – der Koran, da dann der Tempel der Künste Synthese nur die Architektur und das poetische Wort zur Begleitung von Strings enthält. Depict Götter oder jedes Lebewesen ist streng verboten und wird ein Sakrileg betrachtet. Hier gibt es nur das Ornament als ein Phänomen der muslimischen Weltsicht – ein Symbol der Unendlichkeit in rhythmischen Wiederholungen der Hauptmotive. Im Gegenzug die Wiederholung – ist der sicherste Weg, Hingabe an Gott zum Ausdruck zu bringen und seine Wahrheit zu begreifen.

Das Problem der Synthese Kunst in der buddhistischen

Buddhisten Feste an der frischen Luft organisieren. Sie sind sehr bunt Prozessionen Theater, begleitet von Musik und Tanz. Besonders beeindruckend buddhistischer Obertongesang. Diese unmenschlichen klingt wie eine Krawatte mit unvorhersehbarer ferner Antike beten, trägt sowohl das Bewusstsein im Kosmos, in der Musik der Sphären.

Alte buddhistische Tempel errichtet mit riesigen Platten und Steine als Grundlage für schwere und herrlichen plastischen und ornamentalen Dekor , die fast seine gesamte Oberfläche bedeckt. Bögen und Gewölbe in einem buddhistischen Tempel gibt. Auf den Dächern sind in der Regel zahlreiche Glocken läuten, mit dem geringsten Windstoß, melodischen Gebimmel schwankend und böse Geister Wegfahren. Bells – Gegenstand des Rituals, die im Gottesdienst verwendet wird. Allerdings ist die Synthese der Künste Tempel im Buddhismus und Islam nicht so voll wie im Christentum.

Florensky des Dreifaltigkeitsklosters von Sergijew Possad

Laurus kann nicht nur ein Museum, nur weil ein Kunstwerk nicht eine Sache ist – es ist nicht festgelegt werden kann, stagniert, tote Mama der künstlerischen Tätigkeit. Um es austrocknet nie, immer schlagen Jet Kreativität. Das Thema der Kunst ist eine lebendige, pulsierende Aktivität des Schöpfers, auch von ihm durch Zeit und Raum weg bewegen, sondern ein integraler und schimmernd mit allen Farben des Lebens, immer besorgt über den Geist.

Kunst sollte ein lebenswichtig sein, und es hängt von dem Grad der Vereinigung Erfahrungen und Ausdrucksweisen. Die Einheit des Inhalts sind wir von der wahren Kunst angezogen. Entfernen, jede eine Facette polnosoderzhatelnoy Funktionen erhalten wir die Fiktion der wirklichen Inhalt.

Lavra sollte als eine Synthese des Kunsttempels als Ganze in den kulturellen und künstlerischen Bedingungen, und als ein Zentrum der Hochkultur Denkmals zu sehen. Sie müssen jede noch so kleinen schätzen: ihr Leben, ihre Art, ging in der fernen Vergangenheit.

Synthetische Formen von Kunst

Verschiedene Arten von Kunst zusammen kommen aktiv im Theater, Film und Fernsehen. Es interagieren oft Musik, Theater, Bildende Kunst und Literatur.

Zunächst einmal ist der Hörer oder Betrachter nimmt die literarische Grundlage des Spiels oder Films. Die visuelle Wahrnehmung des Bildes helfen, die Kostüme und die Landschaft, es Realität werden zu lassen, die die Geschichte präsentiert. Musik schafft auch und verstärkt die emotionale Erfahrung.

Einzigartiges Genre auf der Bühne – Musical, wo nötig und eine spezielle Synthese der Künste. Beispiele für schwere Material Offenlegung der zugänglichsten auf die Wahrnehmung des Betrachters mittels der folgenden: das Musical „Notre Dame de Paris“ von Victor Hugo, wo zusammen Kunst musikalisch verschmolzen, dramatisch, choreographische, Gesang und bildende Kunst. Die musikalische hat die Eigenschaften der varieté, operetta, Vielfalt zeigen, Vielfalt zeigen, durch die die unterschiedliche Helligkeit des Materials.

Synthese von Kunst im Fernsehen umfasst nicht nur die Kunst Fernsehfilme und Serien, aber auch viele Shows, die auf bestimmte Szenarien gehalten werden. Hier auf die Gestaltung und Dekoration Studios tsvetomuzykalnye Leuchten angeschlossen, die die Atmosphäre des Szenarios ins Auge gefasst schaffen helfen, Raum und bestimmte gesunde Umwelt. Synthesis Fernsehen Kunst umfasst besonders viele Komponenten.

Philosophie als Synthese

Wissenschaft zeigt die Menschheit gemeinsam und Kunst – privat. Philosophie und ist die Brücke, die die beiden verbindet. Wissenschaft – eine Hochburg des Geistes. Kunst – das Gebiet des Sinns. Philosophie, als Witz Schriftsteller – ist keine Kunst, aber es ist keine Wissenschaft. Sie – eine Synthese von Wissenschaft und Kunst, weil kombiniert zwei Ansätze – die universelle und das Individuum, verbindet den Geist und die Sinne, Objektivität und Abstraktion der Wissenschaft und insbesondere Subjektivität der Kunst.

Philosophie der Lage ist, die Ekstase in wissenschaftlicher Hinsicht zu wissen, ist es notwendig, und kalt wissenschaftlicher Rationalismus und Emotion von Kunst, Religion und Offenbarung. Sie ist in der Lage, Fragen zu beantworten, nicht nur über das allgemeine Wesen als Ganzes, sondern auch des Menschen Platz darin. Synthetisierung Geist, Gefühl und Glauben, in erster Linie bringt noch Philosophie ausmacht.

Synthese Kunst in DOW

Für Vorschulbildungseinrichtungen (Vorschule) haben spezielle Programme entwickelt, um die Entwicklung von Kindern, die Wahrnehmung zu helfen, die als Grundlage für die Synthese der Künste aufgenommen wird. Hier wird die Interaktion von drei Arten von Aktivitäten: Musik, Bildende Kunst und Literatur.

Vzaimoobogaschonnye in der Synthese der Elemente der Kunst fördert kognitive und vorteilhaft für die harmonische Entwicklung der Persönlichkeit des Kindes. Literatur, Malerei und Musik voll und ganz die spirituelle Essenz füllen, neues Wissen versorgen, bereichern die innere Welt, neue Möglichkeiten geben.

Literatur, Musik und Malerei deckt das geistige Leben des Kindes in einer umfassenden und vollständig sind, und deren Interaktion bereichert jede dieser neuen Funktionen und Fähigkeiten. Im Klassenzimmer in der Vorschule Plan sieht die Aufnahme in die Arbeit der künstlerischen Tätigkeit von Kindern in einer Vielzahl von Formen: Lesen Poesie und Prosa, Musik hören, Videos ansehen, Zeichnen, Tanzen.

integrierte Klassen

Die Richtung des Bildungsprogramms der vorschulischen wurde emotionale Sphäre der Wahrnehmung der Schüler. Eine reiche künstlerische Erfahrung gibt Ihr Kind die Genauigkeit der Beurteilung, Logik, macht seine expressive Kreativität.

Kinder konnten lernen, dass ein Phänomen in verschiedenen Kunstformen widerspiegeln. Kreis der musikalischen Erfahrung erweitert, bereichert Vokabular, gibt es eine Idee der Kostüme und Dekorationen, Frisuren und Make-up auf, die verschiedenen Antiquitäten.

Der Triumph der Seele Musik

Werke der Architektur, Skulptur, Malerei, helfen, die Entwicklung von Sprache und sind für die Wahrnehmung des musikalischen Bildes nützlich. Gut für einen Job Stoffproben der angewandten Kunst, Volkskunst, darunter die folgenden: Gorodets Malerei, Stickereien, verschiedene gefrästen Kunsthandwerk, Dymkovo Spielzeug. Literatur, in Verbindung mit dem Studium der Kunst und Handwerk, sollte angemessen sein – Folklore oder Styling. Und vor allem sollte es auf die Wahrnehmung eines musikalischen Werkes arbeiten, die an das Programm zur Zeit zu hören geplant ist. Die Musik in dieser Synthese der Künste beherrscht im Allgemeinen.

Kinder brauchen sowohl mit Oper und Ballett vertraut sein. Erstens macht es Sinn, die Kostüme und Bühnenmalerei oder ein Programm zum Thema zu zeigen, gleichzeitig Vertrautheit mit der Durchführung der Handlung. Dann beim ersten Hören von Musik oder das Korn zu beobachten auf dem bereits vorbereiteten Boden fallen. Die Kinder werden nicht von der Musik abgelenkt werden, und es wird eine Priorität bleiben.