Flamenco – was ist das? Wie lernt man diesen Tanz zu tanzen?

In der Welt viel getanzt sind. Jede Nation hat ihre Rhythmen und Musik. Aber in der heutigen Welt gibt es wohl kaum einen Mann, der nie über den spanischen Flamenco gehört hätte.

Frau tanzen Flamenco

Vielleicht ist der berühmteste Sänger der Welt, dessen Name mit Flamenco verbunden ist, wurde Carmen berühmt. Anbraten Schönheit mit einem hellen Rose in ihrem langen schwarzen Haaren. Ihr Bild wurde zu einem Symbol des Tanzes zu allen Zeiten.

Unter den bezaubernden Klängen einer Gitarre, von soulful Gesang begleitet, Frau tanzen. Ihre Röcke in der Zeit mit den Bewegungen zu flattern. Ihre Hand dreht, wie die Flügel eines fabelhaften Vogel. Ihre Augen sind voller Leidenschaft und Feuer. Ihre Sexualität zieht Männer wie Motten um eine Laterne Licht in der Dunkelheit. Sie weiß, sie ist schön, und stolz darauf. Aber diese Frau ist nicht von Deshevki sie ihren Wert kennt, und ihr Herz gewinnen kann nur besser werden.

Flamenco – ein Tanz der Leidenschaft, das Feuer, der Ausdruck von Gefühlen und Emotionen. Es gibt nichts histrionic oder fiktiv. Er ist – das Leben selbst. Führen Sie es ohne Inspiration ist unmöglich. Die besten Künstler – diejenigen, die in seiner Flamenco Seele, Leidenschaft und Körper zitternd investiert.

Richtungen Tanz

Es ist seit langem Flamenco zwei Richtungen isoliert worden, die sich voneinander in der Art unterscheiden. Alter Cante hondo (übersetzt bedeutet tief) – einen historisch iconic Tanz. Er drückt das Wesen der heiligen Seele werfen.

Die zweite Richtung – cante chico (lite). Es ist eine moderne Flamenco, die ihre spirituelle Komponente verloren, und es wurde ein Tanz für jedermann. In beiden Klassen wird mehr als 50 Sorten zugeordnet, können die Unterschiede zwischen ihnen nur von einem erfahrenen Fachmann verstanden werden.

Die Ursprünge des Tanzes

Flamenco – ein Tanz, der in der Antike entstanden. Seine Wurzeln in der maurischen Kultur stammen. Im XV Jahrhundert in Andalusien gegossen Flüchtlingsströme aus dem Byzantinischen Reich. Unter ihnen waren Zigeuner, Juden, Negros und anderen Nationen. Sie alle lebten Ausgestoßene, die Menschen in der unteren Klasse. All der Schmerz der Menschen, spritzte in die Seele der Musik zu reißen, Lieder und leidenschaftlich tanzen. Jede Nation hat im Flamenco Teil ihres kulturellen Erbes, einen Teil ihrer Seele gemacht.

Im XVIII Jahrhundert verbesserte sich die Lage, die Verfolgung der Zigeuner gestoppt, nahm die Tänzer auf dem Platz und waren in den Tavernen. Kunst, als viele Jahrhunderte heilig und verboten, wurden freigelassen, an Popularität gewinnt. Spanischer Flamenco hat ein Symbol der neu gewonnene Freiheit worden.

Bereits im XX Jahrhundert zu den traditionellen spanischen und Zigeuner Elemente gezogen organisch kubanische Musik, Jazz Melodien. Tanz mit Elementen des klassischen Balletts ergänzt.

Merging Genres

Spanischer Flamenco-Tanz, in der Tat nicht nur Brand Bewegung Tänzer oder eine Tänzerin. Diese Symbiose aus dem musikalischen Begleitung Strom, spielte traditionell an der Gitarre, gefühlvollen Gesang Cante und direkt Baile Tanz.

Flamenco – ein Tripelallianz bailaors, kantaora und toraora. In traditionellem Design, jeder von ihnen kann ihre Partei beginnen. Und andere Unterstützung. Die erste jeden des Trios zurückziehen kann, und das Thema gesetzt. Und der Rest durch ihre Musik, Tanz und Gesang Improvisation aufgenommen. Wenn in den Vordergrund einer der Darsteller kommt, der Rest im Hintergrund hielt die Lautsprecher zu ermöglichen, ihre Gefühle zu spritzen. Aber im Prozess der Sprechrollen ändern. Und erst am Ende kommen sie zusammen in einem Tanz Apogäum, in dem gemeinsamen Feuer vereint.

komplexe Rhythmen

Musikalischer Rhythmus des Flamencos ist schwierig, zu übernehmen oder auf einem Zettel übergeben. Diese Improvisation. Jedes Mal, während der Durchführung der gleichen Melodie kann schneller und langsame Übergänge und Modulationen hinzugefügt abgespielt werden. Die wahre Kunst des Tanzes (Spanien) Flamenco geleitet von Lehrern zu Schülern.

Künstler

Weltbekannten Flamenco-Künstler haben bekannt gegeben. Einmal wurden abgesagt Verfolgung der Zigeuner und Spanier gelernt lebensbejahende Schönheit des Tanzes, wurde er sehr beliebt. Bereits im Jahre 1842 die erste Schule des Flamenco in Sevilla war offen. Seit dieser Zeit hat, Tanz eine Industrie geworden, hat es seine Heiligkeit und Geheimnis verloren.

An der Wende des XVIII-XIX Jahrhunderts war es bekannt, Darsteller Fronkonetti Silverio, die diese alte Kunst für die Massen trug. Seine Leistungen waren immer voller Leidenschaft und Feuer. Aber zahlreiche Anhänger Flamenco aus dem heiligen Tanz im Sport verwandelt, wo Technik war höhere spirituelle Tiefe. Das ist eine solche Option, und in der ganzen Welt üblich geworden.

Aber zu Hause in Spanien blieb wahre Kenner. Es ist die Phrase „Es gibt kein Feuer!“, So der Künstler über Flamenco ein „Todesurteil“ für die Tänzerin ist. Der Fall, wenn einer der Tanzwettbewerb Hauptpreis eine 80 Jahre alte Frau erhielt. Sie steckte in seinem Gürtel von jungen Künstlern ihrer inneren Feuern und Leidenschaft wird im Tanz reflektiert werden. Nach allem, wie die Spanier sagen, müssen Sie sich als tanzen, wenn der Tod selbst hält Sie auf die Schulter.

Lernprozess

Flamenco – es ist ein sehr beliebter Tanz. Fast jede Stadt hat eine Schule, wo er lehrte. Es trocknet nicht aus, und der Fluss der wollen, um die Geheimnisse der Meisterschaft kennen. Und das ist nicht verwunderlich, denn es das weibliche Wesen des Flamenco zeigt. Sie können nicht prüde im Leben und mit der Hitze Bewegungen auf der Bühne durchzuführen. Mit dem Training begonnen, ändert sich die Frau innerlich, sie aus den Komplexen freigesetzt wird, sich selbst kennt, ist wie eine Knospe enthüllt. Sie können Ausbildung mindestens 6 Jahre, zumindest in 86. Es gibt keine Einschränkungen beginnen.

In Spanien, alle diejenigen, die einen Grundkurs Flamenco für Anfänger passieren wollen, bestehend aus 10 Lektionen, die 2-mal pro Woche stattfinden. Lernen Sie die Grundlagen des Tanzes können weniger als einen Monat, aber ein Profi zu werden, es Jahre der Arbeit nehmen.

Ein guter Lehrer, vor allem, eine Frau verlieben sich in sich selbst zu machen. Denn nur eine Frau, die stolz auf ihre Schönheit, in der Lage zu präsentieren, sich angemessen im Tanz.

Die Grundhaltung – Haltung der vollständigen Zufriedenheit ist. Stolze Schönheit kennt keine Komplexe, er nicht einen Fehler sieht und sicherlich nicht über sie mit anderen sprechen. Anschließend arbeitete weibliche Gesten Schritte Umdrehungen. Dancer – ist die Königin, und das Publikum mit Bewunderung es zu betrachten, sieht es als ätherische Frau.

Warum sollten Sie Flamenco lernen

Jedes Mädchen, unabhängig vom Zeitpunkt der Geburt, im Pass stehen, lohnt es sich, eine selbst versuchen in Flamenco. diesen Tanz lernen offenbart eine stille Reserven Frau. Bereits nach wenigen Monaten der Ausbildung, werden verstehen, sie im Leben, dass es keinen Platz Vorwand und Angst. Die Frau ist stark und schön, es nicht über die Haushaltsschwierigkeiten brechen. Sie liebt und geliebt wird.

Darüber hinaus verbessert regelmäßige Bewegung deutlich die Figur. Die Grundvoraussetzung für alle Tänzer – gerade zurück, als ein Symbol für die unbeugsame Natur. Auf der Treppe und Skoliose kann nach den ersten Sitzungen vergessen werden.

Wichtige Elemente des Tanzes – abwehren abgeschossen. Honen diese Übungen der Beinmuskeln straff und elastisch machen, und ihre Beine schlank und schön.

Hände Tänzer müssen wie Flügel flattern. Meister lehrte sie anmutig und schön zu biegen.

Regelmäßige Praxis wird unweigerlich zur Verbesserung der Figur führen, alle Muskeln nach oben ziehen, ihre Erleichterung zu verbessern. Schöne Haltung – ist ein weiterer wichtiger Pluspunkt der Beschäftigung. Nun, das Selbstvertrauen und wird Minderwertigkeitskomplex befreien wird ein schöner Bonus.

Flamenco behandelt Probleme dieser Art ist besser als jeder von Psychologen.

Kleidung zum Tanzen

Flamenco – Tanz mit Zigeunerwurzeln. Kleidung für Tänzer erinnert an die traditionelle Kleidung des Vertreters der Nomaden. Die Schürze ist mit dem Boden der farbigen Substanz gebildet. Es kann mit Rüschen und Volants mehrschichtige oder dekoriert sein. Während der Bewegung des Tänzers wie es durch Wellen ihrer eigenen Kleider bedeckt. Ein integraler Bestandteil des Tanzes – mit dem Saum zu spielen, die die unkontrollierten Wellen des Meeres, die Sprachen der brennenden Flammen ähneln. Dieses Kleid ist auf jeden Fall hell, eingängig – keine Pastellfarben!

Schal mit langen Fransen – ein weiteres Element des weiblichen Kostüms. Es kann sich um die Taille binden, die schlanke Silhouette betonen, oder an den Schultern hauen. In diesem Fall bildet sie in Bewegung Silhouette eines hochfliegenden Vogel.

Tänzer führen oft mit einem Ventilator, buchstäblich das Publikum hypnotisieren und halten in der Schwebe, bis zum letzten Moment. Jedes Attribut, während die Musik bewegt wird zum Leben erweckt, so dass die Ergänzungen der Geschichte ispolnitelnitsy.

Ein wichtiges Detail Kostüm – Schuhe mit Absätzen, dass Sänger einen Rhythmus Abhaken. In den Händen kann Kastagnetten sein, die Klicks emittieren und die Tempo Bewegungen und vertont.

Männer, die Flamenco (Foto im Artikel) durchführen, gekleidet in dunklen Hosen mit einem breiten Gürtel und einem weißen Hemd. Kann Outfit kurze Weste abgeschlossen sein. Das Bild des Künstlers ist lakonisch und streng. Dies ist der Inbegriff von Männlichkeit und Artikel.

wichtige Elemente

Während die Leistung einer Flamenco-Tänzerin ist über dem Boden nicht schwebt, im Gegenteil, steht er zuversichtlich, als ob eine feste, lebensbejahende Haltung nehmen. Es ist ein Symbol der Sicherheit und die Sicherheit. Er zyanyal seinen Platz, es ihn von rechts gehört, zumindest für den Tanz.

Die Bewegungen der einzelnen Teile des Körpers Lebensgeschichte manifestiert, die Geschichte, die sich um jeden und alle zusammen. Von der Brust ausgehen Gefühle, Ärger, Liebe und Leid. Schultern Tänzer sprechen über Nawal Last der Verantwortung und die uralte Unterdrückung. Bürste reden über Gefühle, es ist der expressive Teil des Körpers des Künstlers. Weit verbreitet mag Abstand Ellbogen erlaubt es ihm, eine feste Haltung einzunehmen, sich ein Stück unter freiem Himmel zu befreien. Spine – die Grundlage des Tanzes. Es symbolisiert Inflexibilität von Charakter, Stärke und Ausdauer.

Bewegungen in Flamenco sind einfach, sie nicht so viel sind. Aber jeder von ihnen mit tiefem Sinne gefüllt ist, ist es mit der Weisheit des Alters behaftet. Wer weiß, kann die Tanzsprache sagen Sie der Welt Ihre Geschichte, bekommt das Publikum mit jeder einzufühlen. Dies ist der Weg, der an der inneren Befreiung und Freude führt, obwohl sie sich nach außen mit Trauer und Schmerz gefüllt ist.

neue Formen

Im Laufe der Geschichte des Flamenco verändert, es hatte seine Höhen und Tiefen. Und lassen Sie heute Kenner sagen, dass diese Kunstform ist tot, aber das Interesse daran ist nicht erloschen. Im Gegenteil gibt es neue Typen und Trends auf der Grundlage des traditionellen Design durch moderne Formen ergänzt. So gab es einen Flamenco-Pop, Flamenco, Rock, Flamenco, Jazz und Gypsy Rumba. Jeder von ihnen hat das Recht auf Leben und findet Bewunderer und Anhänger. Aber klassischer Tanz ist ein beliebter!

Anfänger ist schwierig, diese Ströme zu verstehen. Aber jeder kann finden, was er wirklich ist. Die Hauptsache – den Geist des Tanzes zu verstehen, verstehen die tiefe Bedeutung von Bewegungen und setzen Gefühle in Leistung jedes PA.

Flamenco – Tanz, der ohne Partner gespielt werden kann. Sie stellen keine Bühne und Kulisse brauchen. Wir brauchen nur einen Wunsch, sein Leben zu ändern, die Emotionen zu werfen, die Freude oder Schmerz zu teilen. Diese Art der individuellen Selbstverbesserungsprogramm, das die innere Welt offenbart. Vielleicht ist es das, was Flamenco so attraktiv macht und berühmt in der ganzen Welt. Es ist ein Tanz, der nicht tanzen kann, nicht das Innere offenbart.

Eine Anzeige für den Satz in der Flamenco-Schule nach dem Sehen, gibt sie nicht durch. Vielleicht ist es Schicksal selbst ein Zeichen gibt, dass es Zeit ist, Ihr Leben zu ändern, öffnen und fliegen. Ein Tanz – das ist der beste Weg, es ist schön und würdig zu machen.