Die häufigsten Akkordfolgen

ein Künstler oder Schöpfer der Musik zu sein, ist ziemlich schwierig. Es ist wichtig , nicht nur zu wissen , musikalische Notation, sondern auch den Mechanismus der Wirkung von versteckten Prozessen zu verstehen. Akkordfolgen werden häufig in der Popmusik verwendet. Sie sind ein vielseitiges Werkzeug für die Erstellung von Klingeltönen, wie sie in den verschiedenen Arten verwendet werden können.

Theorie

Wenn der Ton auf eine bestimmte tonal Mitte oder dem zentralen Akkord neigt ein solches Fragment eine Sequenz bezeichnet. Manchmal ist es ein Vielfaches der syntaktischen Struktur harmonischen Zelle, in diesem Fall die Folge werden Grundlage für das klassische Spiel zu schreiben. Unter Verwendung der Sequenzen ist eindeutig auf die Form und Rhythmus zusammen.
Je nach der Häufigkeit der Wiederholung des Segments und seiner Länge Sequenz kann in 2, 4 oder 8 Takte unterteilt werden. Akkordfolgen sogar helfen, die Identität einer Melodie zu einem der musikalischen Stile zu bestimmen. Der Mann begann Musik zu studieren, kann auf diese Weise von den klassischen Popsongs zu unterscheiden. Wenn Sie Ihre eigenen Songs zu schreiben, ist es wichtig, eine Folge von Akkorden konstruieren zu können, die leicht zu merken sind und zu wiederholen.

Differenzen aus der Harmonie in der klassischen Musik

So schreiben Popmusik zeichnet sich durch Einfachheit und Wiederholbarkeit der Akkordfolge aus. Es basiert auf der Wiederholung eines musikalischen Segment, wie klassische Musik gegenüber, wo Harmonie kontinuierlich bewegt. Das gleiche Prinzip wird verwendet für die Werbung verwendet kurze Musikstücke zu schreiben.

Origins von Akkordfolgen für eine Vielzahl von Kompositionen sind Volkslieder verwendet. Es hat eine sehr wichtige einfache Ausführung gewesen, da die Instrumente Menschen spielten, die keine musikalische Notation studiert haben, und nur gemeistert bestimmte Techniken.

Diese Elemente des Stils haben eine Sequenz in der Jazzmusik worden. Anfangs war es nahe einer klassischen Harmonie, aber bald begann Ragtime mehr als eine einfache Wiederholung zu suchen – es für die späteren Kompositionen typisch ist.

Arten von Harmonie Bewegung

Harmony kann in einem von drei Typen verschieben:

• Quarto Fünftel;
• chromatische;
• diatonischen.

Es ist auf diesen drei Arten von anderen Unterarten von Akkordfolgen gebaut werden. Die Grundlage für den Bau einer Skala, weshalb die Akkorde nach der Stufe nummeriert sind, wo sie Tonikum sind.

Die Sequenz kann in allen Tonarten gespielt werden. Während die Struktur der diatonischen Akkorden schriftlich Aufrechterhaltung nur römischen Ziffern verwenden. Verwenden Sie bei Bedarf Septakkorden die Klasse Verschiebung zeigen – 7 x.

Funktionsablauf

Sie werden auf magische Kreise Funktionen basieren:

• für höhere TDST;
• für kleinere T-MD-ST (oder T-MD-SDT).

Die Kreise in der obigen Notation verwendet: T – Tonic, D – dominant, S – Subdominante. Diese Kreise entsprechen beliebige funktionelle Sequenzen. Zum Beispiel I-IV-VI, I-VI-IV-VI oder II-VI-II. Erstellen Sie eine solche Sequenz kann jeder Bereich sein.

nicht-funktionelle Sequenzen

Modal und tonal sekventsionnye Sequenzen sind nicht funktionsfähig. Sie haben keine klare Auflösung zur Tonika Dominante und Subdominante. Auch gibt es keine tonale Schwerkraft. In diesen Sequenzen kann für diese zwei Töne verwendet werden. Ein Beispiel hierfür ist Am7 – hm7, die die häufigste Folge ist. Zum Beispiel kann es in Dorian Moll interpretiert wird, dann wird die Formel I-IIm7 sein. Die gleiche Akkordfolge in den Tonart C-Dur kann als II-III nach G. dargestellt werden

Eine nicht-funktionelle Sequenz kann auf der Basis von natürlichen Harmonien aufgebaut sein. Ein Beispiel hierfür kann eine Sequenz in G-Dur, Mixolydian und Aeolian C. werden, um die Formel so beschaffen sein kann: G-Dm-Em-F. In diesem Fall werden die nicht-funktionellen Sequenzen häufig von nur 2 Akkorde zusammengesetzt. Die Melodien basieren auf ihrem Wechsel, und solche Menge Songs. Aber alle die gleiche Sequenz mit vielen Akkorden werden oft verwendet, die miteinander abwechseln.

Wo sind die Akkordfolgen

Akkorde sind die Grundlage vieler Stile: Jazz, Heavy Metal, Blues, und dergleichen. Leihen Akkordfolgen wurde die Grundlage für eine Vielzahl von klassischen Stücken. Alle modernen Popmusik basiert auf der Verwendung der Sequenzen gebaut.

Estrada Zusammenhang eine interessante Tatsache. Wenn Plagiat 7 aufeinanderfolgenden Noten leiht, die Reihenfolge nach dieser Vorschrift fällt nicht. Denn sonst viele Komponisten würden Lizenzgebühren teilen mit dem längst verstorbenen Bach, die viele interessante Akkordfolgen besitzt, genauer gesagt auf seine Nachkommen. die Sequenzen sind dem Urheberrecht unterliegen. Deshalb sind viele Leute, die Pop-Songs ähneln einander glauben und haben die gleiche Melodie.

Die am häufigsten verwendeten Sequenz in Jazz

Jazz Akkord das interessanteste zu entwickeln, da sie die meisten ungewöhnlich, komplex und schön sind. Einer der häufigsten Progressionen absteigt ii V I.

• | Cmaj7 | % | Cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | Bbm7 | Eb7 | Abmaj7.

Wie Sie sehen können, ist es höhere Gewalt, in welcher Reihenfolge beginnt Fragment mit dem Ton C, und endet in einem positiven Ab. Während der gesamten Länge des Tons ändert sich nicht. Dieser Fortschritt wird empfohlen, die Gitarristen zu studieren, die gerade begonnen haben, mit Jazz-Sequenzen kennen zu lernen. In dieser Folge gibt es eine verwandte kleinere Version:

• Dm7 (b5) -G7alt-Cm7.

Es wird sogar für erfahrene Musiker helfen, ihr Wissen zu erweitern. Moll Akkordfolgen zu erfahren, schwieriger sein als aufgrund höherer 7alt Präsenz.

Eine weitere beliebtes Jazz und Blues-Gitarre natürlich – eine Bewegung von I bis IV. In einer Moll-Tonart mit ihm vertraut zu vielen Künstlern, sondern eine Sequenz in einer Dur-Tonart zu konstruieren, wird sehr interessant sein. Die Beispiele, die Sie sofort ausprobieren können:

• Cmaj7-Gm7-C7-F-maj7 oder Cmaj7-GM9-C13-Fmaj9-F6 / 9.

Versuchen Sie, sie in verschiedenen Tonarten. Dies ist eine ausgezeichnete Übung für das Ohr und Finger.

Techniken für die Arbeit mit Akkorden

Erstellen Akkorde eine Vielzahl von Möglichkeiten. Einer der häufigsten Fälle ist die Nutzung ihrer eigenen Gehör. Diese Technik besteht darin, dass der Komponist eine Melodie singt, der in den Sinn kam, oder legen Sie auf den Text, und dann nimmt ihre Akkordfolgen auf.

Harmonic Akkordfolge Merkmal der klassischen Musik. In anderen Arten verwendet eine begrenzte Anzahl von Sequenzen, in denen Harmonie im wesentlichen irrelevant. Es gibt viele Techniken, die Sie Ihre Sequenz erstellen helfen. Akkorde können durch das Gegenteil in Ton ersetzt werden und an den Überbau machen. Oft sind die Akkorde einfach umgekehrt. Um einen akzeptablen Empfang zu finden, versuchen, den Ton zu ändern und andere Manipulationen mit dem Schema TSDT zu machen. Dies ist eine weitere nützliche Übung für spätere Komponisten und Musiker einfach.

Beispiel Schaffung Sequenz

Also, wissen Sie bereits über 20 Akkorde können die Gitarre spielen und sehnen einen Autor Song erstellen? Für solche Fälle ist es eine geeignete Auswahl des Verfahrens, mit dem es möglich ist, eine einfache und einprägsam Zusammensetzung zu schaffen.

Erstellen Akkordfolge auf der Gitarre beginnt mit der Suche nach einer Reihe von Liedern. Um dies zu tun, müssen Sie bereits vorbereiteten Text oder sogar ein Motiv. Machen Sie sie ihn mehrmals den richtigen Bereich zu wählen, die die Grundlage der neuen Sequenz bilden. Identifizieren Sie die Note, die die Melodie bestimmt.

1. Entscheiden Sie sich für die Tonskala. Um dies zu tun, nehmen Sie zur Kenntnis, dass Sie wieder Troll Song gefunden haben. Wir empfehlen, dass Sie immer eine große nehmen, und wenn er nicht kommen, dann kleinere versuchen.
2. Auf der Grundlage der Noten und Skalen, die Regeln des Nepotismus Akkorde anwenden, können Sie leicht die richtige Kombination finden.
3. Wenn Sie nicht eine professionelle Gitarre spielen, verwenden Sie den Trick, „drei Akkorde.“ Lassen Sie uns es untersuchen auf der Grundlage der Dur-Tonleiter und die wichtigsten Hinweise „vor“. In diesem Fall wird die Reihenfolge wie folgt: C-Dur – F-Dur – Septakkord G.

Um zu erfahren, wie komplexere Melodien zu schaffen, muss ständig geübt werden. Geprobt die Sequenz, die in den Melodien, die zu verschiedenen Arten verwendet werden. Versuchen Sie, seine ersten Sequenzen zu schreiben, die die Grundlage der Songs bilden können. Erforderlich bei den Sequenzen tun hohe Wiederholungszahl. Wenn Sie nicht die Melodie erstes Mal schreiben können, stellen Sie sicher, dass Sie mit den 101-ten zu bekommen, also nicht werfen versucht. Um dies zu tun, müssen Sie etwas Geduld.