„Romeo und Julia“: ein Genre der Werke

Eines der bekanntesten Werke des berühmten englischen Dramatikers William Shakespeare – das Theaterstück „Romeo and Juliet“ (ein Genre der Schöpfung – eine Tragödie). Diese Arbeit ist nach wie vor sehr beliebt bei den modernen Leser und Direktoren sind immer noch inspiriert von der Geschichte, immer wieder die unsterbliche Liebesgeschichte auf die Leinwand übertragen und setzen auf ihre Auftritte. Trotz ihrer Versuche, die Schaffung eines Schriftstellers in einer neuen Art und Weise zu verändern, zieht das Spiel nach wie vor das Publikum gerade wegen seiner einzigartigen Original, das vielleicht reproduzieren konnte, nur der italienische Choreograph F. 1966 Zeffirelli.

Die Spezifität des Stils

Die berührende Liebesgeschichte in der Literatur – ist natürlich, das Spiel „Romeo und Julia“. Genre dieses Produkt manchmal bewirkt, dass die Sporen aus literarischen Blick auf die Tatsache, dass diese Zusammensetzung Sonett Sprache geschrieben. Daher ist es mit einem hohen humanistischen Pathos durchdrungen, die sich von den klassischen Erzählung schweren Tragödien von Shakespeare sehr verschieden ist, die er während seiner reifen Werke geschaffen.

Als Ergebnis bevorzugen einige Kritiker das Werk des Dramatikers zu nennen „Licht Tragödie.“ Sie haben die Tatsache beachten, dass in Geist und Ton von ihm durchdrungen mit Freude und Triumph der Liebe, trotz des traurigen Ende. Das ist nicht typisch für spätere Werke des Dramatikers, die sich durch besonders Düsternis und Dramatik geprägt ist, sowie das Thema der Zweifel in die Menschen im Allgemeinen ( „Hamlet“). Gilt als das Spiel, im Gegenteil – eine Hymne an die Jugend und der Liebe, die sie von anderen Werken des Dichters dramatisch unterscheidet.

Sonett Stil

Ein ganz ungewöhnliche Sprache einen Aufsatz von „Romeo und Julia“ zu schreiben. Genre ist es schwierig, klar zu definieren, auch aufgrund der Tatsache, dass die Charaktere poetischen Stil sprechen. Viele Literaturkritiker zu Recht ausgeführt, dass der Autor eine besondere Sonett Sprache verwendet hat, um die Liebe Erfahrungen der Charaktere zu übertragen. Dies ist ein weiterer wesentlicher Unterschied zwischen den Geschichten der anderen Werke des Dramatikers. Der letztere Umstand ist noch ein weiteres Argument für jene Kritiker, die ihn als „ein Licht Tragödie.“

Viele Gelehrte haben zu Recht darauf hingewiesen, dass Shakespeare Sonett als Meister des Stils, sehr erfolgreich bei der Schaffung von Bildern der Zeichen seine poetische Erfahrung verwendet. Die Tatsache, dass er der Autor eines Zyklus von Sonetten ist, die den Standard der Liebe Poesie betrachtet werden. Kein Wunder, dass, wenn die Geschichte zweier Liebender schreiben, benutzte er eine raffinierte poetische Sprache, die die Erzählung eine besondere Feinheit und Höflichkeit gab.

Metaphorik

Piece „Romeo and Juliet“ Genre, die trotz dieser Merkmale jedoch als Trauerspiel bestimmt, gesättigtes Adjektiv, Vergleich Umdrehungen literarisch und andere Ausdrucksmittel. Es unterstreicht auch die Arbeit, unter anderem Bücher der Autor. Die Werke der reifen Zeit seiner Arbeit unterscheiden schwere Zunge, während einen Aufsatz in einer sehr einfachen und freien Stil geschrieben als die der frühen Shakespeare charakteristisch ist. Daher ist diese Geschichte schwierig als Tragödie des Wortes in jeder Hinsicht wahrzunehmen. An manchen Stellen sieht es aus wie ein Liebes Melodram, in anderen – auch witzige Komödie, trotz der Tatsache, dass es ernsthafte Leidenschaften entwickelt.

Also, eines der schwierigsten Werke des Dramatikers – ein Theaterstück „Romeo und Julia“. Genre arbeitet beinhaltet die Einhaltung bestimmter Kanonen, die für das tragische Ende bietet. Allerdings weisen darauf hin, die meisten Kritiker zu Recht, dass das traurige Ende des Lichts nicht das Gefühl, verdirbt das Spiel mit ihrer Lektüre inspiriert. Tatsächlich ist der schreckliche Tod des Helden als einen Sieg und der Triumph der jungen Liebe gesehen. Aus dieser Sicht ist die Geschichte unterscheidet sich von den dramatischen Geschichten von der Spätzeit des Schriftstellers.

Geschichte

Der Gründer der modernen Drama und Theater gilt als Shakespeare sein. „Romeo and Juliet“ (ein Genre der Werke, wie oben erwähnt, wird durch moderne Forscher als Licht Tragödie definiert ist) – das ist eine Geschichte, die nicht ähnlich den historischen Aufzeichnungen und andere Dramatiker des Spiels ist. Produktzusammensetzung ist ganz einfach: zwei Familien im Krieg, aber ihre Kinder in Liebe fallen und konnte es nicht ertragen die Hindernisse Selbstmord zu begehen. Es ist bekannt, dass der Autor oft inspiriert von alten Traditionen zog und sogar die alten Legenden. Ich war keine Ausnahme, und das Stück „Romeo und Julia“. Was Genre der Werke von ihr? Dies ist eine Frage von Interesse für viele Forscher, auch in unserer Zeit, als es schien, dass das Problem bereits in der Literaturkritik gelöst.

narrative Funktionen

Das Problem ist, dass die Handlung des Stückes zur klassischen Tragödie nicht sehr ähnlich ist. Trotz der Leidenschaften, ist doch legt die Geschichte recht humorvoll und manchmal sogar Spaß. Das ganze Drama wird als Licht dargestellt, ein wenig traurig eine Weise, die wieder, bald, vielleicht Liebes Melodram ähnelt, wenn nicht die Stärke der Erfahrung und Tiefe der Gefühle der Charaktere.

Helden

Auf ausländische Studierende Literatur Klassen können ein Thema Essay „Uilyam Shekspir vorschlagen. „Romeo und Julia“: ein Genre der Werke ". Die Schüler versuchen, zu diesem Thema zu spekulieren, die Art des Zeichens und ihre Handlungen zu analysieren. Es sei darauf hingewiesen, dass die Akteure der Tragödie auch nicht wie die Zeichen des klassischen Dramas. Sie alle sind impulsiv, aber nicht wütend, emotional, aufbrausend, stolz, aber in der Lage Großmut auch leicht zu beeindrucken und Diskretion. Diese Funktion gilt vielleicht alle Helden, die Sympathie, Mitleid, Sympathie oder Mitleid haben, die aber nie – Reizung oder Ekel.

In der klassischen Dramen wie die Hauptfigur, in der Regel gibt es einen Antagonist, der die Ehre Verbrechen oder betrügerisch getrübt hat. Unter Berücksichtigung Spiel einer des Schauspielers ist sicherlich kein negativer Charakter, was wiederum Schwierigkeiten die Posen, die das Genre des Buchs „Romeo and Juliet“ definiert.

Wert

Die Untersuchung der Eigenschaften dieses Spiels ist sehr wichtig für das Verständnis dafür, wie vielfältig und facettenreich Kreativität des Schriftstellers. Shakespeare schuf eine große Zahl von ganz unähnlich funktioniert, dass es ein Problem ist auch literarische Urheberschaft dieser Schriften. Es gibt eine Hypothese, dass all diese Geschichten eine andere Person oder mehreren Autoren geschrieben.

Allerdings ist das Spiel eng mit dem Dichter Sonette verbunden, und erwartet viele seiner Tragödie. Das bedeutet, dass die Arbeit ein wichtiger Meilenstein in der Arbeit des Dramatikers war, der Tribut an dieser Geschichte seiner jugendlichen poetischen Bestrebungen bezahlt. Und zur gleichen Zeit nahm er den ersten großen Schritt zur Schaffung einer schweren dramatischen Stücken.