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Analyse von „Wehe von Wit“ Gribojedow

A. S. Griboedova oft bezeichnet als „der Schöpfer eines Buches.“ Es ist unwahrscheinlich, dass der Autor des berühmten Komödie „Verstand schafft Leiden“ kann aus Nachlässigkeit und Faulheit vorgeworfen werden. Alexander war ein hervorragender Diplomat, ein begabter Musiker und eine prominente Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. Alles unternahm er diesen außergewöhnlichen Mann, trug den Aufdruck des Genies. Sein Leben und kreatives Credo war der Satz: „Ich lebte und Schreiben – frei und frei.“ spielen Analyse von „Verstand schafft Leiden“ ist zu diesem Artikel gewidmet.

Die Geschichte der Schöpfung

Die Idee der Komödie „Verstand schafft Leiden“ erschien, nach einigen Berichten, so früh wie 1816. Gribojedow lieferte eine Tirade auf einem der gesellschaftlichen Veranstaltungen. Er mochte es nicht sklavisch Anbetung der russischen vor allem fremd. Dann scherzend Alexander Pushkin nannte sie verrückt. Nach diesem Vorfall war im Geist des Schriftstellers es ein Plan für die zukünftige Komödie. Aber Schreiben arbeitet er begann erst im Jahre 1820, während der Dienstzeit in der Stadt Tiflis.

Die ersten zwei Akten wurden von Anfang 1922 abgeschlossen. Der letzte Teil des Spiels Griboyedov im Urlaub in der Stadt Moskau beenden. Hier ist er „Atemluft“ säkulare Leben und kreativeren Material erhalten. Die erste Ausgabe von „Wehe von Wit“ wurde 1823 fertig gestellt. im Jahr 1824 hat sich jedoch die ursprüngliche Version des Spiels eine gründliche Neugestaltung unterzogen. Später auf dem Produkt gearbeitet fleißig Zensur. Als Ergebnis der Fassung des Werkes des Autors wurde 1862 nur veröffentlicht. Wenn das Leben der Komödie Alexander Sergejewitsch wurde in Form von Abschriften verteilt – Listen. Es erregte große Resonanz in den literarischen Kreisen. Eine detaillierte Analyse der „Verstand schafft Leiden“ wird zeigen, wie diese Arbeit für seine Zeit innovativ war.

Klassische Elemente in „Wehe von Wit“

Gribojedow berühmte Komödie gilt als die erste russische realistische Komödie sein. Allerdings kombiniert es die Merkmale des Klassizismus, im Zeitalter der Romantik und Realismus, innovativ zu gedeihen. Eine sorgfältige Analyse der Komödie „Wehe von Wit“ zeigt an, dass das Produkt mit den grundlegenden Anforderungen für die Einrichtung eines „hohen“ Komödie erfüllt.

Der vorliegende Einheit Spielraum (Famusov Haus) und Zeit (Aktion tritt innerhalb eines Tages). Allerdings hat die Arbeit zwei Konflikte – die Liebe und sozialpolitische. Dies bedeutet, dass die Einheit der Handlung im Spiel Griboyedov brach.

In der Komödie, eine traditionelle „Dreiecks – Liebesgeschichte “ und die eng in dem System damit verbundenen Charaktere: die Heldin, zwei Anwärter für ihre Gunst, „edler Vater“, die Mädchen-Soubrette und so weiter. Allerdings „hauchte“ Gribojedow neues Leben in ihre Charaktere. Karikatur Comic-Figuren haben sie komplexe Porträtfotos werden.

Alexander gab seine Zeichen "Sprechen" Namen: Skalozub, REPETILOV, Famusov, MOLCHALIN. Allerdings ist die Charakterisierung seiner Figuren weit über eine Linie.

Elemente des Realismus in „Wehe von Wit“

Zunächst einmal verweigerte Griboyedov schematisches Bild ihrer Helden. Die Charaktere seiner Figuren und „seltenes Bild der Sitten“, dargestellt ihn in einer Komödie, manchmal ihr Vertrauen erschrecken. Zum Beispiel zeigte die Vielfalt der Natur Famusov in seinen Dialogen mit anderen Charakteren: er mit Lisa flirtet, schwänzelte puffern Sophia Anweisung lesen.

Aber in einem Spiel Chatsky opponieren nicht nur spezifische Vertreter famusovskogo Garde, sondern das gesamte konservative „letzte Jahrhundert.“ Analyse von „Verstand schafft Leiden“ , verrät eine Menge Arbeit in episodischen Bilder entwarfen den Umfang erweitern sozialen und politischen Konflikte.

Ein realistischer Ansatz zur Schaffung des Produktes ist in Bezug auf den Autor zu den Protagonisten gezeigt. Chatsky verhält sich manchmal inkonsequent und wird ständig in komischen Situationen aufgrund ihrer Rücksichtslosigkeit und Inkontinenz. Er ist kein völlig positive Zeichen in der Arbeit. Schließlich sind seine Motive im Wesentlichen egoistisch. Er sucht die Liebe Sophia zu gewinnen.

Language „Wehe von Wit“

Eines der Elemente des Drama Griboyedov Innovation ist die Verwendung der Komödie Konversation zu schreiben. Flexible Vers Größe (freier Pentameter) ermöglicht es Ihnen, Gribojedow verbal Aussehen der Charaktere zu erstellen. Jeder von ihnen hat seine eigenen Besonderheiten der Sprache. „The Voice“ die Hauptfigur ist einzigartig und gibt ihm einen erbitterten Gegner des Moskaueren Zolls. Er spottet „ungeschickt eggheads“, „listigen simpletons,“ idle und „böse Zungen.“ Seine Monologe fühlen leidenschaftlichen Glauben in ihrem eigenen Recht, hohe Pathos Aussagen der wirklichen Leben Werte. Die Analyse der Komödie „Verstand schafft Leiden“ zeigt an, dass die Sprache keine Intonation spielt, syntaktischen und lexikalischen Einschränkungen. Dieses „ungepflegt“, „rough“ Element der gesprochenen Sprache, wandte sich Gribojedow in das Wunder der Poesie. Puschkin stellte fest, dass die Hälfte der Aleksandrom Sergeevichem geschrieben Gedichte „in ein Sprichwort eingeben müssen.“

zwei Handlungsstränge

Analyse von „Wehe von Wit“ Gribojedow zeigt in einer Arbeit von zwei gleichen Konflikt. Es ist eine Liebes Linie, der Chatsky Sophia konfrontiert und sozialpolitische, in dem der Protagonisten mit konfrontiert famusovskogo Gesellschaft. Im Vordergrund von der Sicht der Probleme ist es die sozialen Widersprüche. Allerdings ist der persönliche Konflikt eine wichtige Plot-Komponente. Schließlich, im Interesse kommende Sofii Chatsky nach Moskau, und für ihren Aufenthalt im Hause Famusov. Beide Handlungsstränge verstärken und ergänzen sich gegenseitig. Sie sind gleichermaßen erforderlich, um eine zuverlässige Analyse von „Verstand schafft Leiden“ durchzuführen, verstehen die Psychologie, Philosophie, die Charaktere und die Beziehungen der Hauptfiguren Komödie Personen.

Soziale und politische Themen Werke

In der Komödie wirft wichtige Fragen im Leben der russischen Gesellschaft in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts: der Schaden Ehrerbietung und Bürokratie, die Unmenschlichkeit der Hörigkeit, die Fragen der Bildung und Aufklärung, ehrlich Dienst am Vaterland und die Pflicht, die nationale Identität der russischen Kultur und so weiter. Er ging nicht seine Aufmerksamkeit Gribojedow und die Frage der sozialpolitischen Struktur des russischen Staates. Alle diese moralischen und politischen Fragen durch das Prisma einer persönlichen Beziehung Helden weitergegeben.

Philosophisches Thema im Spiel

Sehr komplex und vielschichtig Probleme ist die Komödie „Verstand schafft Leiden“. Die Analyse des Produkts zeigt philosophischen Unterton, in dem Titel des Songs versteckt. Wie auch immer, alle Helden der Komödie in der Diskussion über die Dummheit und Intelligenz Probleme beteiligt, Wahnsinn und Narrheit, Clownerie und Klamauk, Heuchelei und Verstellung. Diese Fragen werden angesprochen Aleksandrom Sergeevichem auf verschiedenen psychischen, sozialen und Haushalt Material. Die Hauptfigur in dieser Hinsicht ist die clevere „Verrückten“ Alexander Andreyevich Chatsky. Es wird um die ganze Vielfalt der Meinungen über die Komödie konzentriert. Lassen Sie uns mehr zu diesem Charakter aussehen.

Protagonistin des Spiels

Alexander A. kehrte nach langer Abwesenheit nach Moskau. Er kam sofort in das Haus Famusov seine Geliebte zu sehen – Sofia. Er erinnert sich an ihre intelligente und sarkastische Mädchen, die mit ihm aus dem Herzen war pokespaß bei seinem Vater Hingabe an den englischen Club, molodyascheysya Tante und andere Mitglieder der bunten famusovskogo Moskau. Konfrontiert mit Sophia, sucht Chatsky ihre Gedanken zu finden, in der Hoffnung, dass sie seine Minded war. Doch sie verurteilt nachdrücklich seine Verhöhnung der aristokratischen Moskau. Alexander A. fragte sich: „… Gibt es nicht wirklich ein Bräutigam hier?“ Startseite Chatsky Fehler lagen in der Tatsache, dass der Geist das Hauptkriterium worden ist, mit dem er versucht geliebte Sophia Figur. Aus diesem Grunde lehnt sie ab und Skalozub und Molchalin wie möglich Anwärter.

Philosophie des Moskauer Meister

Viel schlauer Chatsky ist der Autor der Komödie „Verstand schafft Leiden“. Die Analyse der Wirkung von Sofia, er schlägt vor, beginnend mit einer Einführung in die Umgebung, in der sie als Person gewachsen und entwickelt. Vor allem dadurch eine Gesellschaft von Famusov, der Vater des Protagonisten. Moskau ist ein gewöhnlicher Gentleman. In seinem Charakter herrscht Mischung patriarchality und Tyrannei. Er belastet nicht die Pflege des Service, obwohl einen ernsten Pfosten nimmt. Seine politischen Ideal zu einfachen alltäglichen Freuden reduziert „und lohnend zu nehmen und Spaß zu leben.“ Ideal für Famusov ist ein Mann, der eine Karriere gemacht hat. Bedeutet, es spielt keine Rolle. Peter Afanasevicha Worte sind oft im Widerspruch zu dem Fall. Zum Beispiel bietet er „Kloster Verhalten“, aber vor, dass flirtet aktiv mit Lisa. Dies ist der Hauptgegner des aufrichtigen und glühenden Chatsky.

Junggesellen

Ungemein wie Famusov Colonel Zu. Er – „Sack voll Gold“ und „zielt auf Generäle.“ Über die besten Werber für seine Tochter, Paul Afanasievich und Träume. Oberst – ein zuverlässiger Verteidiger „des letzten Jahrhunderts“. Er war nicht „zu täuschen“ Lernen, das ganze Buch „Weisheit“ er ist bereit, den Bohrer auf dem Exerzierplatz zu zerstören. Toby – dumm Martinet, aber in dieser Gesellschaft famusovskom nicht zu bemerken genommen. Es führt zu einem enttäuschenden Ergebnis des Zoll aristokratischen Moskau, ihre detaillierten Analyse zu studieren. „Wehe von Wit“ Gribojedow schlägt vor, dass die Ausbildung in St. Petersburg Professoren und das Streben nach Bildung – der längste und ineffizienter Weg, Karriere Höhen zu erreichen.

Eigenschaften Molchalin

Live „Bild der Sitten“ in dem Stück „Wehe von Wit“ dargestellt. Die Analyse der Arbeit der Helden zwingt uns zum leisesten und unbedeutend von ihnen ansprechen – Alex Stepanovich Molchalin. Dieser Charakter ist nicht harmlos. Seine servile Unterwürfigkeit, er macht erfolgreich seinen Weg in die High Society. Seine dürftigen Talente – „Mäßigung und Genauigkeit“ – bieten ihm einen Pass in famusovskogo Garde. MOLCHALIN – ein überzeugter Konservativer, abhängig von der Meinung anderer und nachsichtig „für alle Menschen ohne Ausnahme.“ Merkwürdigerweise, es half ihm die Gunst von Sofia zu gewinnen. Sie liebt es, ohne die Erinnerung an Alexei Stepanovich.

Bit-Teile

Tags Striche charakterisiert die Moskauer Aristokratie Gribojedow. „Wehe von Wit“, deren Analyse in diesem Artikel vorgestellt wird, ist reich an ausdrucken episodische Rollen, so dass die Vielfalt der famusovskogo Gesellschaft offenbaren.

Zum Beispiel trägt eine reiche alte Frau Hlestova mit ihm am geselligen Abend „Arapka-Mädchen da Hund“ um liebt junge Französisch und, wie Feuer, Angst vor der Bildung ist. Seine wichtigsten Merkmale – die Unwissenheit und Tyrannei.

ZAGORETSKY offen in famusovskom Gesellschaft „Gauner“ und ein „Spieler“ genannt. Aber das verhindert nicht, es bei der lokalen Aristokratie zu drehen. Er weiß, wie man Zeit „zu dienen“, so die Sympathie der reich Leute.

Sehr reichlich Stoff zum Nachdenken enthält „Verstand schafft Leiden“. Produktanalyse ermöglicht es uns, den Autor Haltung zu einigen „Geheimnis“ Gesellschaften zu bestimmen, die im heutigen Russland erschienen sind. Zum Beispiel REPETILOV – „lauten“ Verschwörer. Er hat öffentlich erklärt, dass er und Chatsky „den gleichen Geschmack“, aber stellt keine für die Gesellschaft famusovskogo keine Gefahr. REPETILOV und er würde eine Karriere gemacht, aber „gescheitert.“ So hat die konspirativen Aktivitäten der weltlichen Form der Unterhaltung.

In „Wehe von Wit“ hat viele vnesyuzhetnyh Zeichen, nicht unmittelbar an der Komödie nehmen. Sie erwähnt beiläufig die Spiel Helden und eine Gelegenheit geben, den Umfang der Tätigkeiten auf der Skala der gesamten russischen Gesellschaft zu erweitern.

Die Ausrichtung des Protagonisten

Chatsky – Vertreter „dieses Jahrhunderts.“ Er volnolyubiya auf jede Frage eine eigene Meinung hat und hat keine Angst, es zu äußern. Frustriert durch die Gleichgültigkeit von Sofia, tritt Alexander A. in Streit mit dem umgebenden „famusovtsami“ und prangert wütend ihre Gier, Heuchelei, Ignoranz und Bedeutungslosigkeit. Als ein echter russischer Patriot, verurteilt er „die Dominanz der Schufte bemerkenswert“ und will nichts mit ihnen zu tun haben. Im Angebot leben Famusov „wie jeder andere auch“, Chatsky verantwortlich entschieden abgelehnt. Alexander A. erkennt die Notwendigkeit an, das Vaterland zu dienen, sondern zieht eine klare Unterscheidung zwischen „Kitz“ und „dienen“. Dieser Unterschied hält er von grundlegender Bedeutung. Daring Chatsky Monologe scheinen so empörend für lokale säkulare Gesellschaft, die es implizit verrückt erkennen.

Alexander Andrejewitsch – die zentrale Figur in den Werken, die so charakteristisch für sein Bild nicht um eine ernsthafte und gründliche Analyse. „Wehe von Wit“ Gribojedow Subjekt von V. G. Belinskogo, I. A. Goncharova, überprüfen A. A. Grigoreva und anderen führenden Autoren des 19. Jahrhunderts. Und die Haltung gegenüber dem Verhalten Chatsky bestimmt, in der Regel der Charakterisierung der Arbeit als Ganze.

Verbund Merkmale

„Wehe von Wit“ unterliegt strengen Gesetzen der klassischen Konstruktion der Handlung. Beiden Linien (Liebe, soziale und ideologische) parallel zueinander entwickelt. Belichtung sind alle Szenen der ersten Aktion vor der Hauptfigur. Die Handlung ist ein Lieber Konflikt während der ersten Sitzung Chatsky Sofia stattfindet. Social beginnt ein wenig später zu reifen – zum Zeitpunkt des ersten Interview Famusov und Alexander Andrejewitsch.

Comedy ist anders Blitz Tempo der Veränderung der Ereignisse. Phasen der Entwicklung einer Liebe Linie ist ein Dialog zwischen Sofia und Chatsky, in denen er versucht, die Ursache für die Gleichgültigkeit des Mädchens zu bestimmen.

Soziale und ideologische Linie besteht aus einer Reihe von privaten Konflikten, verbal „Duelle“ zwischen Vertretern famusovskogo Gesellschaft und den Protagonisten. Der Höhepunkt des Spiels – ein hervorragendes Beispiel für kreative Fähigkeit Schöpfer Komödie „Verstand schafft Leiden“. Die Analyse zeigt, den Ball in dem Produkt, da der höchste Spannungspunkt in einer Liebesgeschichte motiviert Kulmination Konflikt sozio Ideologie. Zufällige Replik Sofia: „Er ist nicht in seinem rechten Geist“ bezieht sich buchstäblich auf die säkulare Klatsch. Zu wollen Rache Chatsky für Spott Molchalin, sie bestätigt, dass sein Wahnsinn überzeugt. eine lange Szene am Ball, wenn Chatsky verrückt erkennen – Nach dass unabhängige Handlungsstränge spielen in einem Höhepunkt gefunden. Dann trennen sie sich wieder.

Entkoppeln Liebe Konflikt tritt während der Nachtszene im Haus Famusov wenn MOLCHALIN und Lisa, und dann Chatsky und Sofia. Eine sozio ideologische Linie endet mit dem letzten Monolog Chatsky gegen die gerichtet „Unterdrückern der Menge.“ Zeitgenossen des Autors von „Verstand schafft Leiden“ warf ihm dieser „Plan“ Komödie keine klaren Grenzen hat. Die Zeit hat gezeigt, dass die komplexe Verflechtung Handlungsstränge – ein weiterer unbestreitbarer Vorteil der Komödie.

Abschluss

eine kurze Analyse wurde Ihre Aufmerksamkeit vorgestellt. „Wehe von Wit“ kann viele Male wieder gelesen wird und immer wieder etwas Neues finden. Diese Arbeit ist sehr klar die grundlegenden Eigenschaften der realistischen Kunst manifestiert. Es befreit nicht nur den Autor von unnötigen Kanonen, Regeln und Konventionen, sondern stützt sich auch auf den bewährten Methoden von anderen künstlerischen Systemen.