„Die sechs geflügelten Seraphim“ und andere künstlerische Erbe Mihaila Vrubelya

Mikhail Vrubel – eine geheimnisvolle Persönlichkeit und ein hervorragender Künstler in einer Person. Seine Karriere ist mit komplexer Metamorphose übersät, die immer ihn charakteristische Kompositionen des Bildes geführt, wo man Besitz Bürste nicht genug war.

Die Art der Kreativität Vrubel

Der Künstler war eine vielschichtige Persönlichkeit. Er reiste viel und besuchte immer wieder die Kunstzentren der Welt in Italien, Frankreich und Deutschland. Großes Interesse Michail Alexandrowitsch verursacht Griechenland und der Schweiz. Besuchen Sie die viele Kunstgalerien, die Geschichte untersuchen und schon einige Zeichen auf seinem Weg getroffen zu haben, machte Vrubel ein zentrales Thema seiner Arbeit des Menschen und die moralischen und philosophische Aspekte des Lebens.

Kunst Kultur des XIX Jahrhunderts war sehr umstritten, wurde der Künstler gezwungen , für die Gelegenheit , zu kämpfen , um seine Sicht der Welt auf der Leinwand zu vermitteln, ständig Komplexität in dem Bild der geistigen Lösungen für Probleme unterziehen.

Vrubel – ein Künstler mit einem hellen Individualismus und sogar eine Art Mystik. Seine Arbeit mit gemischten Kritiken erfüllt, und für eine lange Zeit wurden nicht in vollem Umfang akzeptiert.

Die Ursprünge des Künstlers

Wrubel, dessen Bilder oft waren Illustrationen zu literarischen Werken, bezieht sich oft auf seine Malerei Renaissance Romantik und der klassischen Mythologie. Aufgrund der Art seiner Tätigkeit wurde er ein Interesse an der Geschichte und Entwicklung des Volksmärchens zu nehmen gezwungen.

Aufgrund des Fehlens von strengen Rahmen im künstlerischen Stil der Zeit verwendet Mihail Aleksandrovich oft Techniken aus verschiedenen Schulen in ihrer Arbeit. Bevorzugte Bildübertragung Werkzeuge des Künstlers – die rätselhafte und vergängliche Methoden der frühen russischen Symbolik.

Mikhail Vrubel – ein Künstler mit einer stilistisch nicht eindeutig Stellung. Als vielseitig und sensibler Mensch, wollte er das Leben und Kunst in einer Leinwand kombinieren. Zu diesem Zweck griff er auf eine komplexe künstlerische Lösungen ornamentale Muster verwenden , die ihm sehr nahe zu den Anhängern bringt russischen Jugendstil.

Das Vorzeichen des Assistenten

Sie können die Namen vieler Künstler aufzulisten, die in einem Porträt ebenso gut wäre, Landschaft und Stilleben, aber keiner von ihnen kann von einem solchen beispiellosen Mystik und der Komplexität der Technologie als Mihail Aleksandrovich Vrubel rühmen. ein Triptychon „Faust“,: ungewöhnliche visuelle Lösungen zusammen mit der Geschichte Belastung wurden in der folgenden Master-Arbeiten reflektiert „Morgen.“ Hier kann der Zuschauer den Trend der modernen Schule verfolgen.

In einem Versuch, die menschliche Seele zu „entlarvt“ und beweisen ihre Einheit mit der Natur, schafft der Künstler ein Bild von „Pan“, „Lila“, „By Night“. Dies war jedoch zu Vrubel nicht genug. Nachdem im Jahr 1884 nach Kiew zu bewegen, beginnt der Master auf einem Zyklus von Symbolen zu arbeiten, und findet seinen Zweck in der Malerei der Wände des Tempels. Dieses Handwerk, arbeitete er für 5 Jahre und war ein wenig enttäuscht, weil er nicht konnte in seinen Werken seine Ideen verkörpern – er als Umleitungen der bürgerlichen Gesellschaft zu dienen gezwungen wurde.

Es ist ein Prozess der Metamorphose, wenn Wrobel, dass alle im Widerspruch mit der umgebenden Wirklichkeit seine Träume und Vision der menschlichen Natur sieht. Er wird von der Idee besessen von Werken der monumentalen Kunst, globalen Operationen zu schaffen. Ein Beispiel für Versuche Vrubel ihre Ideen auf Leinwand neu ist sein berühmter „sechs geflügelter Seraphim.“

Moskau Zeitraum von Kreativität Vrubel

In Kiew, war der Künstler voll und er ging nach Moskau. Hier ist er ernsthaft in Eingriff der dekorativen Kunst. Voraussetzung hierfür war Vrubels Eintritt in den Künstlerkreis SI Mamontov. Von diesem Punkt Künstler arbeiten an Platten und schweren Maschinenwerken wie „Wahrsagerin“ und „Venedig“.

In der Hauptstadt für Vrubel neue Möglichkeiten, und er wurde in der Gestaltung der Performance beteiligt, schaffen Architekturentwürfe. In diesen Jahren beginnt fruchtbare Arbeit Vrubel auf den Illustrationen für die Werke von Lermontov.

„Der sechs geflügelte Seraphim“ scheint voller kreativen Gegenpol des berühmten Gemäldes „Der Dämon“, auf das der Künstler im Jahr 1890 hart gearbeitet. Das Thema von Gut und Böse wird ein Schlüssel in den Arbeiten Vrubel in seiner Moskaueren Zeit der Kreativität. Seltsamerweise ist es möglich, der Dämon Maler so viel wie möglich zu Bild in der Symbolik seiner Persönlichkeit zu öffnen, zeigt die fett Natur des Helden, einen Rebellen, einen Mann, der nicht alle Tiefland akzeptiert und die Gewöhnlichkeit aus einer tiefen Einsamkeit aus diesem Leiden gezwungen zu werden. Technische Abbildungstechniken auf Leinwand vermitteln dem Betrachter die ganze Spannung des Künstlers, seine Empathie und Identifikation mit ihm. Symbolbild erinnert Geständnis eines Mannes, der Lage war, im Leben viel zu verstehen, aber ihr Widerstand nicht gemeistert.

Mikhail Vrubel "Six-Winged Seraph"

Mikhail Vrubel war ein sehr gebildeter Mann, und es ist sowohl Schmerz und half ihm in seinem Leben. Sein „sechs geflügelter Seraphim“ aus künstlerischer Sicht ist das berühmte Werk „Demon Niedergeschlagen“. Nur wenige konnten alle Arbeiten des Künstlers in der Art und Weise des Propheten investiert schätzen. Mit tiefer Studie von Gemälden, die Reinheit der Linien und den Grad der Expression zu vergleichen, können wir schließen, dass „der sechs geflügelte Seraphim“ – das Wesen des Künstlers auf der Suche nach guten und bösen Bildern. Es wurden gemischt, alle stellte sich heraus, Vrubel Fähigkeiten. Es gelang ihm , ein Ende dieses Muster in der Hoffnung zu setzen Monumentalkunst, die zeigen , dass er immer noch von den Erinnerungen an einen Dämon gequält, aber nicht allein.

Die Leinwand ist geschrieben Schlaganfall dichtes Mosaik, Farbbildtransfers Mystik begleitet von der anderen Welt, das der Künstler uns durch die Buntglasscherben zeigen wollte.