Die berühmte russische Schauspielerin Komissarzhevskaya Vera Fodorovna: Biografie, persönliches Leben, Theaterrolle

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna – ein hervorragendes russische Schauspielerin im Alter von 19 bis 20, deren Arbeit auf der Entwicklung der Theaterkunst eine bedeutende Auswirkung hatte. Ihr Leben war kurz, aber sehr intensiv und leuchtend. Studie ihrer Erscheinungen Gegenstand vieler Bücher, Artikel und Dissertationen. Es Komissarzhevskaya Theater (St. Petersburg), hat sie Dichter inspirierte Gedichte schreiben über ihr Leben verfilmt. Es bleibt ein wesentlicher Teil der russischen Kunst, auch nach mehr als 100 Jahren nach dem Rückzug.

Eltern und frühe Jahre

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna wurde am 8. November geboren, 1864 in St. Petersburg. Ihre Mutter – Maria Nikolajewna, die Tochter des Kommandanten von dem Preobrazhensky Regiment, und seinem Vater – ein berühmter Opernsänger in St. Petersburg Mariinsky Theater. Er studierte in Italien, kehrte dann nach Russland. Eltern Vera heimlich verheiratet waren, war es eine große Geschichte in der Stadt. Im Laufe der Zeit nahm der Vater von Maria Nikolajewna es. Das Paar war fast aufeinander folgend drei Töchter geboren. Glaube und Schwestern wuchs in einer künstlerischen Atmosphäre in dem Haus gibt es eine Menge von Schauspielern, Künstlern, Musikern waren. Der Vater war ein Freund von Mussorgsky. Der Glaube wird oft in Heim Shows und Konzerten beteiligt. Sie hatte eine gute Stimme, und sein Vater hatte gehofft, dass sie Sängerin werden würde. Vera ging durch ein paar Schulen, aber süchtig in der Natur erlaubte ihr nicht schwer zu studieren. Am Ende nahm der Vater sich zu Hause zu studieren.

Das alles änderte sich, als sein Vater Marja Nikolajewna starb, erhielt sie eine Erbschaft ein Anwesen in der Nähe von Wilna gekauft und gab seine älteste Tochter in der renommierten Vera zu studieren Institut für edle Maidens. Ihr Mann blieb in St. Petersburg, weiter zu singen, und zögerte nicht, einen neuen Roman zu beginnen. Marja Nikolajewna nahm die Schuld für die Scheidung auf sich selbst und die Kosten zu bezahlen, verkaufte das Anwesen. Der Rest ihres Lebens führte sie ein sehr schlechtes Leben. Veras Mutter war überzeugt, dass der Hauptzweck einer Frau – einen Mann und Kinder. Also, wenn ihre Ehe zerbrach, wurde sie ein Leben lang gebrochen.

Aufruf

Komissarzhevskaya Vera Fjodorowna war schon immer nahe gewesen zu sein Vater, mit ihm, sie Geister wurden Geschlecht, aber wenn die Eltern getrennt, blieb sie bei ihrer Mutter, als Vater schnell wieder geheiratet. Um seine Mutter und Schwestern zu unterstützen, hatte Vera zu heiraten, und sie den Vorschlag des Grafen Vladimir Muraviev akzeptiert. Aber es war sofort klar, dass die Ehe scheitert. Ameisen gern trinken, in dem überhitzten Zustand könnte eine Hand, um seine Frau zu erhöhen. Und dann mit völlig eine Affäre mit ihrer jüngeren Schwester Glaube – Hoffnung. Dieser doppelte Verrat betäubte aufstrebende Schauspielerin. Sie und ihre Mutter, nahm die Schuld für die Scheidung ist vorbei und bekam sogar in einem psychiatrischen Krankenhaus. Es ist dieses Leiden dazu geführt hat, dass es mit großer Kraft Talent dramatische Schauspielerin eröffnet. Ärzte rieten sie dringend etwas, was ablenken Gedanken zu finden. Und sie begann Unterricht von einem Schauspieler von Alexandrinsky Vladimir Davydov zu nehmen handeln. Er sah in ihm eine Menge Talent und geraten in die Schauspielschule einzuschreiben. Aber das Leben entschieden anders.

Anfang der Straße

Im Jahr 1890, Glaube teilte sich den Vater mit seiner zweiten Frau und seine Tochter zog mit ihm in. Glauben beschäftigt sich mit viel Gitarre, hilft seinem Vater mit den Schülern. Sobald ein Schüler mit dem Namen Stanislawski bat sie, ihm im Spiel in der Jagdhütte zu helfen, wo die Schauspielerin krank war. So setzen Komissarzhevskaya Vera Fedorovna ersten Fuß auf einer echten Theaterbühne. Zu dieser Zeit fanden die Ärzte sie eine chronische Krankheit der Kehle hatte, es der letzte Strohhalm für ihre Entscheidung war eine Schauspielerin zu werden. Sie spielt die Rolle der Betsy in dem Stück „Die Früchte der Aufklärung“ in der „Gesellschaft für Kunst und Literatur“ an der Schule, wo er FP gearbeitet Komissarzhevsky. Saisonarbeit im Theater unter der Leitung von Stanislawski war eine gute Schule und ein Test für die aufstrebende Schauspielerin. Bald hat die „Gesellschaft“ aufgehört wegen finanzieller Schwierigkeiten Aufführungen zu inszenieren. Aber Komissarzhevskaya hat seinen Weg gefunden. Sie bemerkte eine Leistung P. Kisielewski – ein Schauspieler, ein Freund seines Vaters. Er lud sie die Rolle in Kuskovo in zwei Aufführungen zu spielen, sie ist brillant mit der Anfrage fertig geworden.

Nowotscherkassk

Im Jahr 1893 unterzeichnete Vera seinen ersten Vertrag für die künstlerische Arbeit im entreprise N. Sinelnikova Nowotscherkassk. Der Glaube hilft Kiselevsky hoch, aber eng beurteilt die Fähigkeit der Schauspielerin. Er glaubte, dass ihr Schicksal – Komödie. Darüber hinaus hat er nicht auf sie von den großen Plänen zu bauen, wie erwartet, dass es nur für einige Zeit, um die maroden Schauspielerin zu ersetzen. Die Arbeit in der entreprise war höllisch schwierig. In den ersten fünf Monaten hatte sie 58 Rollen zu spielen. Und dies trotz der Tatsache, dass sie keine Erfahrung hatte, und jede Rolle erforderlich Studie und Reflexion. Ein Komissarzhevskaya noch geschafft lernen von Kollegen ein Tagebuch von Beobachtungen ihres Spiels und sah in den Aufführungen durchgeführt. Manchmal hatte sie zwei Shows pro Tag zu spielen, für die Nacht, die Rolle zu lernen hatte. Am Nachmittag Proben, Abend – ein Spiel auf der Bühne. Dieses Einfädeln nicht geben Freiheit für Kreativität und die Suche nach seiner Methode, sondern gab das Spiel eine Fertigkeit auf der Bühne, dazu beigetragen, Erfahrungen zu sammeln. Rolle in dieser Zeit misshandelte sie die unbedeutendsten, leer vodevilchiki, die auf der Bühne gebracht wurden und erwarten nicht die Tiefe von dramatischen Erfahrungen. Aber Vera behandelte sie mit größter Ernsthaftigkeit, die jeweils als eine wichtige Lektion zu behandeln. Sie selbst hatte Ihr Kostüm sein, Make-up-Künstler, und auch der Regisseur. Aber die Arbeit blieb nicht unbemerkt, und die Kritik beginnt ihr Spiel zu feiern, zuerst in wenigen Worten, dann in ganzen Absätzen. Sein Ansehen wuchs zusammen mit dem Geschick.

Für das Jahr Komissarzhevskaya Lage, ein wenig Vertrauen zu verstehen, hat Tricks drehte sich um und begann, über mehr zu denken. Es ist zu spät, um eine Karriere im Alter von 29, zu starten und zu stürzen beginnt zu realisieren. Während dieser Zeit liest sie viel ernstes Drama und Träume dieser Arbeit. Entreprise stark abhängig von den Geschmack des Publikums, und sie waren sehr niedrig, die Kosaken wollten nicht das Theater, ernsthaft darüber nachzudenken, aber nur Vergnügungen. Aber das Theater Sinelnikov, der die besten seine Art zu dieser Zeit war, wagte noch gelegentlich zu schweren Produktionen, zum Beispiel: „Wehe von Wit“ und „Früchte der Aufklärung“.

Für das Jahr der Schauspielerin war in der Lage zu zeigen, aber es hat nicht zu ihren Kollegen Liebe hinzuzufügen. Die Kommunikation mit ihr war nicht einfach, weil es sehr anspruchsvoll war und zu sich selbst und zu anderen. Die Saison ist vorbei, aber hatte nicht den erwarteten Komissarzhevskaya Vorschlag, den Vertrag zu verlängern. Die Truppe kehrte bolevshaya Medwedew, Kisielewski sah, dass Vera nicht für Rollen in Varieté absetzen will, und verlor das Interesse daran, Kollegen auf der Bühne ihr beneidet, und verstand es nicht. Alles, was es führte zu der Tatsache, dass Komissarzhevskaya hatte entreprise Sinelnikov zu verlassen.

Tour

Alle Schauspielerinnen des russischen Reiches zu der Zeit ihre finanzielle Position zu halten, mit dem Repertoire zu kooperieren. Stationäre Theater waren nur wenige, vor allem in den großen Städten. Deshalb tourt troupes hatte eine ganze Menge. Weggehen Nowotscherkassk, Vera Komissarzhevskaya auf Einladung der Tifliser künstlerischen Gemeinschaft geht mit ihnen auf Tour. Hier konnte sie 12 Rollen spielen, unter denen die „Tomboy“ Komödie „großes Geld“ und anderen. Kritiker und die Öffentlichkeit gute Schauspielerin nehmen auch ihr Vater ihr Spiel lobt. Trotz des Erfolgs war der sehr der Glaube nicht bis zum Ende eines glücklichen, sie von einem ernsteren Repertoire träumen weiter. Dieser Mangel an Vertrauen verhindert Komissarzhevskaya ein gutes Engagement finden. Nach einer Tour in Tiflis, kehrte sie Arbeit in der Hoffnung, nach Moskau, aber die Agentur hat Angst, mit Traurigkeit zu gehen und sehen, wie die Truppe gefüllt und verlassen, aber es bleibt ohne Arbeit. Plötzlich Kollege Tifliser lädt ihre Teilnahme an der Tour in Ozerki und Oranien zu nehmen. Diese entreprise unterschied sich ernstere Repertoire, das in dem Glauben sehr angenehm ist. Hier ist es möglich, für 3 Monate 14 neue Rollen in Stücken wie „Kabale und Liebe“ Schiller „Vasilisa Melentyeva“ AN spielen Ostrowski, „Steppen Held“ IA Salov.

Der Erfolg war sehr auffällig, dass die bestätigte Einladung am Alexandrinsky Theater zu arbeiten. Aber sie wieder Angst ihrer Unerfahrenheit, beschlossen, die Einladung aus dem Repertoire Nezlobin in Wilna zu akzeptieren. Das Publikum und Repertoire der Truppe haben viel ernstere alle vorherigen gewesen, in dem sie Komissarzhevskaya gearbeitet. Hier seit 2 Jahren hat sie 60 Rollen gespielt, unter denen es bereits unverkennbar Glück war: Larissa in „Bride“ AN Ostrovsky, Sophia in "Wehe von Wit" A. Gribojedow, Louise "Kabale und Liebe" Schiller. Hier ihr Spiel schätzt das Nemirovich-Danchenko, Katschalow, Brushtein. In Nezlobin Komissarzhevskaya voll entwickelt und demonstriert ihr dramatisches Talent, die bis dahin es von einigen Kritikern, und seine Innovation verweigert wurde. Aber sie ist nicht viel guten Regisseur, die Lage wäre, ihr Spiel zu verwalten.

Alexandrinsky Theater

Im Jahr 1896 war sie der Anfang mich , wenn diese Phase stören des Alexandrinsky Theater. Die Rolle des Petenten sie nicht mochte, hatte sie besorgt und denke über das Spiel zu debütieren. All dies für eine 32-jährige Schauspielerin war schon schwierig. Aber sie spielte erfolgreich das Debütstück „Butterfly Boy“ und wurde von der Kritik hoch gelobt. Die Schauspielerin brachte auf die Bühne einen neuen Stil des Theaters, in der inneren Erfahrung gebaut. Sechs Jahre lang in der Alexandrinski Komissarzhevskaya ihre besten Rollen spielte, machte sie berühmt und den Stolz des russischen Theaters: es Larissa in „Bride“, Nina Zarechnaya in „Die Möwe“, Desdemona in „Othello“, Marikka in „Lights Hochsommer“ Margarita " Faust. " Das Stück „Die Möwe“ wurde sehr stark von Tschechow gelesen, die bis zum Ende seiner Tage glaubte, dass es die beste Verkörperung des Autors Absicht war. Er hatte eine lange Korrespondenz mit der Schauspielerin und gemeinsam diskutierten sie Möglichkeiten zur Entwicklung des russischen psychologischen Theaters. Das Stück „Die Möwe“ nicht von der Öffentlichkeit und Kritiker angenommen wurde, war dieser Ausfall ein schwerer Schlag für den Dramatiker und Schauspielerin.

Im Theater, fand Vera einen Begleiter – den Direktor EP Karpov, mit wem wurden sie nicht gleichgesinnte, machte aber auch ihren Weg gemeinsam auf eine neue Stufe, die richtigen Wege zu finden. Durch diese Zusammenarbeit realisiert die Schauspielerin, wie groß ein Regisseur Rolle im Schicksal der Akteure. Diese Zusammenarbeit Vera konnte seine Ansichten über Kunst verstehen, die sie führten einen neuen Weg zu suchen.

Die Suche nach einem neuen Theater

Schauspielerin sehnte sich nach dem neuen Theater, die Idee, sie einmal von der Stanislawski gefangen und gehegten Traum von seinem eigenen Theater, in dem es könnte voll verwirklicht werden. Alexandrinsky Theater auferlegt es zu viele Einschränkungen hatte hier eine konservative Politik. In ihren Briefen und Tagebücher ständig gibt es ein Themenweg, die Suche eines neuen Theaters. Schauspieler Theater Komissarzhevskaya auf Psychologismus gebaut und Alexandrinsky es in erster Linie externe Manifestationen gefragt wurde, ohne die Seele des Charakters in die Tiefe zu tauchen. Sie hat das Gefühl, dass Ihre Zeit verschwenden, dass seine Arbeit an der Kaiser Bühne führt sie nirgends. Deshalb, im Jahr 1902, beschloss sie, die Alexandrinski zu verlassen. Geld auf einem eigenen Theater hat es nicht, und so hat sie auf einer langen Tour zu gehen, sie tourte fast im ganzen Land, arbeitete in Jalta, Kiew, Sibirien, Kharkiv. Aber das Repertoire war eine schwache, minderwertige Richtung. Sie brauchte einen Regisseur, und sie fand ihn in der Person von VE Meyerholds.

eigenes Theater

Drama Theater Komissarzhevskaya erschien offiziell im Jahr 1904, sie auszieht Gebäude für ihn. Aber der Mangel an Geld bewirkt, dass es sofort auf Tour gehen und 2, reist sie im ganzen Land, busking und in den zweiten Klasse Leistungen auf dem öffentlichen Konsum zu spielen. Heroische Anstrengungen und die Hilfe von Gleichgesinnten wurden in Höhe von 70 Tausend Rubel gesammelt und Komissarzhevskaya beginnt schließlich stationär Repertory Theater in St. Petersburg zu schaffen. Sein Zweck – zu neuer künstlerischer Ideologie „das Theater der Seele“, denn das ist es ein besonderes Repertoire und Truppe benötigt. Komissarzhevskaya liest eine große Anzahl von modernen Stücken, sie für sein Theater von Ibsen wählt, Tschechow, Gorki. Die Theatergruppe besteht aus gleichgesinnten Menschen, die gerne eine neue Perspektive auf das Theater der Welt zu zeigen. Im Jahr 1906 vereinbarten Meyrehold im Theater zu arbeiten, setzt er 13 Auftritte, darunter die innovative Version des Spiels „Hedda Gabler“, „Puppet Show“, „Das Leben des Menschen.“ Aber die Beziehung zwischen der Schauspielerin und dem Regisseur gebildet werden, ist sehr schwierig, für insgesamt Flops mit Leistungen bis zum Bruch führen. Drama Theater Komissarzhevskaya nimmt zweideutig das Publikum hier diese Skandale auftreten. Aber es war das natürliche Ergebnis der revolutionären Aktionen des Unternehmens. Arbeiten in seinem Theater, hatte Vera Mißverständnis Gesicht, Verrat, mit einem Defekt, sondern auch mit großem Erfolg.

beste Rollen

Komissarzhevskaya Vera Fjodorowna, die Rolle von denen sind noch Beispiele für die psychologische Schule, während seiner Blütezeit gespielt viele brillanten, innovativen Charakters. Ihr Spielstil ist sehr geeignet für die Realisierung von Tschechows Heldinnen. Also, es Sonya von „Onkel Wanja“ Sasha von „Ivanov“ und Nina Zarechnaya in „Die Möwe“ war ein subtiles Gefühl der Natur zu kämpfen. Komissarzhevskaya des Autors Absicht verstehen, fühlte er seine künstlerische Intention. Und trotz der Tatsache, dass viele Zuschauer eine solche Auslegung nicht geeignet, so der Dramatiker selbst hielt es für die beste Interpretation.

Es ist auch eine der herausragenden Rollen gehören ihr Komissarzhevskaya Larissa aus „Bride“ von A. Ostrowski, Natasha Bobrova von „Magic Tal“ Potapenko, Nora in „Ein Puppenheim“ von Ibsen, Warwara in Gorkis „Sommer resident“. In jeder Hinsicht, fand sie seine eigene Interpretation, sie das Korn der Rolle sehen konnte und die tiefsten Gefühle der Charakter vermitteln.

Enttäuschung im Theater

Im Jahr 1908 macht das Drama Theater, bereits bekannt als Komissarzhevskaya Theater (St. Petersburg), eine Tour in den USA, wo Vera äußerst lobende Kritiken bekommt. Es ist eine der größten Schauspielerinnen des 20. Jahrhunderts genannt. Aber das Erleben Komissarzhevskaya bittere Enttäuschung seines Theaters. Arbeiten mit symbolistischer Meyerholds Schauspielerin in einem Funken getötet, sie hat nicht das Gefühl, sein Talent gefordert. Der Glaube sieht, dass die Pläne so gut wie nie in den Aufführungen realisiert, die Schauspieler und die Direktoren verstehen sich nicht, ausdruck misconstrue die Idee eines neuen Theaters. Jedes neue Stück Komissarzhevskaya scheinen einen Fehler. Im Jahr 1909, dauert es eine sehr schwierige Entscheidung, das Theater zu verlassen.

neue Hoffnung

Komissarzhevskaya Schauspielerin unglaubliches Talent, träumt von einem schönen, psychologischen Theater, erkennen ich, dass die Akteure in den alten Traditionen erzogen, Sie können nichts tun. Und sie hatte die Idee, eine Theaterschule zu öffnen und die Akteure der neuen Formation zu erziehen. Sie plante die Lehren seines Vaters zu erinnern, der ein guter Lehrer und ein Theatererlebnis von Stanislawski war, der sein System der künstlerischen Spiele geschaffen. Sie wollte mich lehren, seine Erfahrung mit solchen Schwierigkeiten gewonnen zu teilen, und auch ihre Freunde von prominenten Schauspieler und Regisseure einladen, wie sie A. Weiß, D. Merezhkovsky, V. Ivanova Fächer zu unterrichten, Horizonte erweitern nennen wollte. Inspiriert durch neue Ideen und Hoffnungen, schickte Komissarzhevskaya zur letzten Tour durch Sibirien in ihrem Leben.

Privatleben

Vera Komissarzhevskaya, Biografie ist so kurz und so erfüllte das Theater, wagte es nicht, ein zweites Mal zu heiraten. Zu viel von einem Schlag auf ihren ersten Mann, Vladimirom Muravevym. Aber im Jahr 1887, während der Behandlung in Lipetsk, traf sie mit Sergei Ziloti, einem Offizier, einem hochgebildeter Mann, Liebhaber der Literatur und Theater. Zwischen ihnen sehr warm Beziehungen addieren, bringt Sergei sogar den Glauben an das Anwesen seiner Eltern, und ist wie eine Braut. In diesem Hause Komissarzhevskaya immer sehr warm und komfortabel. Ihr ganzes Leben lang war sie Freunde mit der ganzen Familie Ziloti oft ihre Znamenka besucht. Aber heiraten Sergei kam nicht heraus.

Komissarzhevskaya Vera Fjodorowna, deren persönliches Leben war dramatisch, viel Zeit und Mühe, um Erfahrungen auf der Bühne, und das war genug für sie. Zeitgenossen wurde gesagt, dass sie in der Liebe mit Tschechow war, wagte es aber nicht diese, ihr zu sagen. Obwohl es möglich ist, dass er in der Liebe mit ihrem Talent Schauspielerin, keine Frau. Sie hatte ein paar Romane mit dem Regisseur EP Karpov, der junge Schauspieler NP Roshchin-Insarov, mit dem Diplomaten SS Tatischtschew, ein Dichter Brjussow, aber keiner von ihnen in eine Ehe worden, weil die Hauptsache in ihrem Leben immer ein Theater geblieben.

Pflege

Tour von Sibirien und dem Fernen Osten viel Komissarzhevskaya müde, klagte sie an den Arzt für Schmerzen in den Ohren. Diese Gefühle sind nicht erlaubt zu schlafen, sie war jeden Tag fühlte schlimmer. Eingeladen zu ihrem Arzt schlug sie nur Behandlung – Kraniotomie. Malaise nicht bestanden hat, und wenn es in Tashkent war, mehrere Akteure der Truppe erkrankte an Pocken, der Zustand von Vera Feodorovna ebenfalls verschlechtert, es stellte sich heraus, dass auch sie, Pocken. Ihr Schmerz war unerträglich, den 27. Januar sie das Bewusstsein verlor. Sores ihren Körper bedeckt, verstärkt die Schmerzen nur. Mitte Februar hatte die Schauspielerin eine AP Tschechow, sie betrachten es als ein gutes Zeichen. Aber der Zustand deutlich in wenigen Tagen verschlechtert hat, am 23. Februar kam die Lähmung des Herzens und die große Komissarzhevskaya gestorben. Nach ihrem Willen in der ersten Stunde nach ihrem Tod Briefe und Tagebücher wurden aus ihrem Sarg zerstört. Sie sagte mir, ihn zu begraben mit seinem Gesicht bedeckt, so dass die Menschen nicht als Krankheit entstellt sahen. Komissarzhevskaya Vera Fjodorowna (1864-1910) wurde auf dem Tichwin-Friedhof in Sankt Petersburg begraben.

Speicher

Pflege größte Schauspielerin wurde ein echter Schock für Russland erst nach dem Verlust eines plötzlichen realisierte den unglaublichen Wert ihrer künstlerischen Methode und die Menge an Talent. Speicher Komissarzhevskaya noch Heimatland erhalten. Theater Komissarzhevskaya (Nowotscherkassk) erinnert sich mit Stolz an die Tage, wenn diese Schauspielerin glänzte. Neben einem Theater in Ussuriysk. Der Punkt ihres Lebens – Drama Komissarzhevskaya Theater in St. Petersburg. Er ist in der ganzen Welt bekannt. Straße Komissarzhevskaya dort in Tyumen, Donezk und Woronesch. Ihr Bild wurde in einer Vielzahl von Gedichten von Alexander Blok und Brjussow erfaßt. Ihr Talent hat die Schaffung von Musik inspiriert, so Knaifels A. ein Stück für Streichinstrumente „Faith“ schrieb, schrieb P. Gapon ihr Gedächtnis Waltz „Broken Strings“. Ihr Leben und Werk gewidmet wunderbarer Film „I – Schauspielerin,“ Viktor Sokolov. Die Rolle des Glaubens durchgeführt bewundernswert Schauspielerin Natalia Saiko. Der Regisseur hat keine chronologisches Bild machen wollte, wählte er ein innovatives Verfahren – hat einen Film von separaten, unabhängigen Plot Episoden erstellt, die die verschiedenen Facetten der tiefen Natur der Schauspielerin zu offenbaren. Der Film zeigt die Tragik des Lebens, in denen der Preis von Talent Ruhe und persönliches Glück ist.