Wie geäußert Filme: Eigenschaften, Geschichte und interessante Fakten

Heute werden wir darüber reden, wie Stimme zu Filmen geben. Wenn Talkies kam? Welche Technologien werden verwendet? Was ist erforderlich, um eine Klangqualität zu schaffen? Auf diesem und nicht nur im Material weiter.

Eine kurze Geschichte

Zu der Zeit der Erfindung des Kinos Menschheit für Tonaufzeichnung Technologie war es verfügbar. Zu diesem Zweck haben wir ein Gerät ein Phonograph genannt. Die ersten Versuche, die Kombination von bewegten Bildern auf dem Bildschirm mit Ton aufgenommen Erfinder Thomas Edison im Jahr 1894 zurück. Dass er mit seinem Assistenten William Dixon Co-Autor erstellt den ersten Film Film, den Satz klang: „Hallo, Mr. Edison, ich hoffe, dass Sie mit den Daten des Kinos glücklich sind?“ Allerdings hat die Erfindung nicht ihre Anwendung finden, weil es zu dieser Zeit extrem schwierig war, eine Aufzeichnung mit hohen Qualität zu erstellen genau synchronisieren es mit dem Video.

Ein ähnliches Prinzip wie Edison, versucht, eine Realität des Französisch Produzent Leon Gomon zu machen. Im Jahr 1900 war er in der Lage mit dem Phonographen zu synchronisieren, so genannten Lumière Gerät, das verwendet wurde, um die Video-Storyboard. Die Erfindung bleibt auch eine technische Neugier und Tonfilms wurde nicht einmal für mehrere Jahrzehnte entstehen bestimmt.

Zunächst durch den Film geäußert

Bis zum Ende der 30-er Jahre des letzten Jahrhunderts, alle Filme waren „stumm“. Betrachter nur Bild vorgeschlagen, die von Musik begleitet wurde. Noch später wurde es von einem System, das mehr oder weniger Qualität synchronisierten Audio mit Video erfunden. Allerdings erfolgreiche Innovation Studio traf mit äußerster Vorsicht. Der Grund dafür war die mangelnde Bereitschaft der Bosse weiter profitable Unternehmen Geld für die Einführung von Ton in seinem Gürtel zu verbringen.

Die Gegner der Schaffung Tonfilme waren auch bekannte Schauspieler. Insbesondere sprach der berühmte Komiker Charlie Chaplin über die Umsetzung der Technologie in der Filmproduktion als eine Lösung, die der künstlerische Ausdruck des Handelns und der Wunsch nach kreativen Experimentieren „töten“. Dennoch ist der Ton immer noch offen für die Möglichkeit, eine bessere Erzählung Szenen zu schaffen.

‚Silent‘ Film wird fortgesetzt, bis 1927 Erfolg mit dem breitesten Publikum zu genießen, wenn die Bildschirme der erste Tonfilm in der Geschichte kam. Das Gemälde, mit dem Titel „The Jazz Singer“, wurde nicht nur durch Gesang begleitet, hatte aber auch sinnvolle Dialoge, die Mimik der Akteure entsprechen. Trotz der Tatsache, dass in dem Film gibt es nur ein paar Bemerkungen, hat das Band für Furore in der Gemeinschaft verursacht und gab einen guten Start in der Entwicklung des Tonfilms.

Tonaufzeichnung Technologie

Wie geäußert Filme? In den frühen Tagen des Kinos mit dem Inhalt des Dialogs Phonographischen Ton immer geblieben. Mit anderen Worten, es war ein Film auf einem lichtundurchlässigen Bereich, der auf die Audiospur aufgebracht. Die Breite der letzten Änderung, basierend auf den Schallschwingungen.

Höhere Qualität „magnetisch“ Sound erschien in den 50er Jahren. Die Technik war ein dünner Streifen aus einem Metalloxid auf einem Film zu erzeugen, aus dem ein Schall Einfluss eines Magnetkopfes, ähnlich wie bei einem Tonbandgerät. Dies eröffnete die Möglichkeit, nicht nur, um den Dialog aufnehmen, sondern auch einen qualitativ hochwertigen stereoskopischen Effekte zu erzeugen. Diese Technologie wird oft bis heute verwendet wird, trotz der Möglichkeit, digitales Audio zu schaffen.

Methoden der Filmnachvertonung

Und nun darüber, wie Stimme Intonation Filme aufnehmen. Dabei kann das Verfahren vor oder nach Einführung einer Reihe von Ton auf dem Video verwendet werden. Das erste Verfahren umfasst die Herstellung von Tonträgern vor Beginn der Dreharbeiten. Daher anschließend agieren die Darsteller nach dem bereits fertiggestellten Soundtrack, die wieder auf dem Gelände gespielt wird. Das Verfahren hat sich bei der Herstellung von Tonfilm verbreiten. Derzeit vor allem der Ort, um es, bei der Einnahme von Tanz und Musikszenen, Fernsehproduktionen zu schaffen.

Als ein Verfahren für die spätere Scoring, hier, wie Sie von der Definition vorstellen können, hat zur Schaffung von Soundtracks nach Abschluss der Arbeit an dem Film zurückgegriffen. Aufnahme mit diesem Ansatz erfolgt in einem Studio, in dem Schauspieler die notwendigen Geräusche zu reproduzieren, die Szene mit seiner eigenen Teilnahme an einem speziellen Bildschirm.

Erstellen von Effekten

Sprechen als stimmhaft Filme, können wir nicht darauf wohnen, wo sind die Auswirkungen von Explosionen, bläst Wind, Vögel singen, andere. Es scheint, dass der billigste Weg, um sie mit digitalen Geräten zu erstellen. Aber, seltsam genug, auch die besten modernen Synthesizer sind in der Lage einen Hack zu reproduzieren. Deshalb scheuen die Filmschaffenden nicht Geld für die Organisation von qualitativ hochwertigen Full-Scale-Aufnahme. Um das Rauschen des Meeres zu erhalten, müssen Redakteure an die Küste reisen. Bang entzündete Dynamitstangen im offenen Feld, um Audio-Spezialisten aufnehmen. Und dies gilt für fast alle der in modernen Kinos verwendet Effekte.

In dem Arsenal der „Foley“ hat eine breite Palette von Standard-Techniken, die es ermöglichen, bestimmte Sounds zu erzeugen trudnovosproizvodimye. Wir werden nicht die vollständige Liste der verfügbaren Geräte auflisten. Wir erwähnen nur ein paar von ihnen:

• Sound of Pferdehufe – Schläge Hälften Kokosnuss auf eine harte Oberfläche.
• Das Knirschen der Knochen – Zerkleinern das Mikrofon Bündel von Sellerie oder Pasta.
• Schritte im Schnee – ein Kunststoffbeutel gefüllt mit Stärke quetschen.
• Die Klänge der Fäuste schlagen Fleisch während eines Kampfes – Klopfen an der Karkasse des Tieres oder für die Wassermelone.
• Technologie Kollision – bläst auf einer Metall-Box gefüllt mit Werkzeugen.

Wer geäußert Filme in Russland?

In Vorbereitung auf die Show ausländische Filme in Heimkinos haben die Methode der Synchronisation zurückgegriffen. Der Prozess ist ähnlich, gefolgt von Beschallung. Der Unterschied besteht darin, die Notwendigkeit einer Übersetzung von Bemerkungen und russischen Text Verlegung nach den Bewegungen der Akteure zu imitieren. Während der Verdoppelung der ursprünglichen Tonspur vollständig gelöscht und dann mit einer neuen Stimme und Geräuschbegleitung ersetzt.

Und wer geäußert Filme auf Russisch? Bei der Herstellung von Filmen für die Anzeige bestimmt ist, auf einem breiten Bildschirm, die oft von professionellen Schauspielern besucht, die ein Voice-over schaffen, die Artikulationsanpassung erfordert. Was die Bänder auf Festplatten und anderen physikalischen Speichermedien produziert, hier abrufbaren Filmen geäußert Goblin (Dmitriem Puchkovym) oder andere erfahrene Hobbykünstler Synchronisation. Im letzteren Fall ist es oft über den ursprünglichen Klang, dessen Volumen angelegt ist etwas gedämpft.

Scoring in Animationsfilmen

Wenn Animation Resort Erstellung vorab notieren Sie das Audio. Mit anderen Worten, wir sind auf Comic-Figuren bereit, das, wenn ihre Bilder erscheinen. Dauer Phrasen und Soundeffekte in den Sonderblättern nach Exposition vorläufigen Messungen eingetragen. All dies ermöglicht die Multiplikatoren die notwendige Anzahl von Bildern zu berechnen, die in dem Material verlegt werden.

Abschließend

So haben wir herausgefunden, wie man Stimme zu Filmen geben. Zu einer Zeit, hat die Entstehung von Technologie erhebliche Impulse für die Entwicklung des Kinos gegeben und machte diese Art von Kunst in der Gesellschaft sehr beliebt ist. By the way, dank der Schaffung des Tonfilms erschienen neue, originelle Prinzipien Schießen, einschließlich breit und Panorama.