Lyrical Bilder. Lyrical Bilder in Musik

Das Zentrum jeder lyrischen Arbeit wird zu einem Mann. Wenn das Lied oder eine Geschichte, keine Menschen, dann wird jedes Element durch das Prisma der Gefühle des Autors beschrieben, oder eine fiktive Figur.

lyrisches Bild

Im Stand der Technik ist ein Musikstück, ein Charakter, den der Autor beschreibt, ist es mit einigen charakteristischen Merkmalen ausstatten. In lyrischen – wie ein Werk auf der Grundlage der emotionalen Offenbarung des Erzählers und seinen Charakter – er setzt voll das Herz und die Seele.

Der Leser oder Zuhörer kann alle Sinne identifizieren, die mit lyrischen Bildern behaftet sind. Nur ein aufmerksames Publikum wird die Nachricht von dem Autor durch seine Arbeit lesen.

Was ist Poesie?

Diese Art von Kunst, kam aus dem alten Griechenland. Es wurde zu Ehren eines Saiteninstruments genannt – der Leier. Während dieser Konzerte bestanden alte Künstler seine sensible Seite mit Hilfe der Musik. Die häufigste Missverständnis ist, dass die Texte auf einem melancholischen Motiv basieren. Das ist nicht wahr. Es kann auf einer Emotion konzentrieren, sondern spiegelt oft die ganze Spektrum Trauer, Freude, Trauer, Freude. Was auch immer die Gefühle erlebt jede Person, wenn sie in den Vordergrund in der Technik gebracht werden, wird es lyrisch.

Die wichtigsten Arten von Werken – Poesie, Musik und Botschaft. Die ältesten Texte als lyrische „Lied der Lieder“, die von dem legendären König Salomon und die Psalmen Davids geschrieben wurde. Das erste Stück – ein Gedicht, die zweite – bezieht sich auf die religiösen Texte.

Diese Art der Arbeiten kann nur ein Segment oder ein Rückzug in der großartigen Arbeit sein, in dem der Protagonist durch eine Reihe von Gefühlen geht und sie mit der Öffentlichkeit teilen.

Was macht einzigartige Texte?

Das Hauptmerkmal dieser Art von Produkten ist, dass zusätzlich zu den Gefühlen und persönliche Erfahrungen einiger Phänomene hat der Autor nichts beschreiben. Als ob die Bühne Einzelbeichte klingen. aktive Entwicklungen gibt.

Haupt Eigenschaften aus:

• Auslassung
• Gefühle und Emotionen,
• Stimmung.

Die alten Zeiten

Der Text begann seine Entwicklung im antiken Griechenland. Herausragende Vertreter dieses Stils zu der Zeit und betrachtet Stesichorus Alcman die verherrlichen Helden und den Staat. Die größten Dämmerung Texte im ersten Jahrhundert, in der Zeit des Vergil, Autor des Buches „Aeneis“, Ovid und seine „Metamorphosen“ erreicht. Die Hauptthemen der moralischen Gefühle Autoren wählten die Liebe. Sie hatte eine große Auswahl an dramatischen Bildern: die Liebe des Vaters (als Aeneas), Liebe des Landes, in der Nähe zu den Menschen.

Mittelalter und Renaissance

Im Mittelalter waren die wichtigsten Lyriker Troubadoure. Sie reisten in verschiedene Dörfer, sang, rezitierte Gedichte, spielte Flöte. Seine Kreativität Troubadoure kombiniert verschiedene Arten von Poesie in einem. Sie gaben sogar Theateraufführungen.

Die Renaissance brachte eine Blüte der Liebesdichtung in der Welt der Technik. Von dem berühmtesten Dichter wurde Dante, Petrarca, Lorentso Medichi. Zur gleichen Zeit gab es musikalische Balladen. Ein brillanter Vertreter des Genres wurde Karl Orleansky.

Die Texte wurden nicht nur in dieser Zeit lieben. Ulrich von Hutten, sie trug ein ganz polemisch. Lyrical Bilder, von denen Beispiele aus den Philosophen und Musikern der klassischen Zeit genommen wurden, hatte es mit moderneren zu tun, weniger emotional. Doch Petrarcas unerwiderte Liebe des Helden zu seiner schönen Laura beherrscht alle weiteren Arbeiten. Seine Gedichte wurden als Grundlage genommen.

In England Texte entwickelt wenig. Die Menschen dort das Lied von Robin Gude im Stil von lyrischen Balladen. Uilyam Shekspir als Pionier dieser Art von Literatur im Land in den Vordergrund geleitet, um die dramatischen Bilder des Leidenden und Märtyrer Hamlet, Macbeth, die Wahrheit und die anderen Helden beherbergen.

die jüngste Vergangenheit

Das neunzehnte Jahrhundert ist vollgestopft mit dem Namen des Dichters Friedrich Schiller, Johann Wolfgang von Goethe, Dzhon Kits, Uilyam Vordsvort, Persi Bishi Shelli, Viktor Mari Gyugo, Alfred de Musset …

Der russische berühmte Dichter in diesem Stil arbeitet, war Alexander Pushkin, Wassili Schukowski, Michail Lermontow, Kondratij Ryleev, Peter Vyazemsky, Vladimir Odoyevski.

Beschreibung des Helden in den Texten

In einem Werk dieser Art nicht unbedingt ist der Protagonist ein Mann. Lyrical Held – ein Mann, eine Frau, Kind, Mensch, Natur, kugel, Zeit des Jahres. Nur so kann der Autor das entsprechende Objekt auswählen, die schließlich zu Emotionen verleihen wird. Schöpfer versuchen, ihre eigenen Gedanken in den Mund seiner lyrischen Bilder zu setzen. Er trägt sie nicht ganz zu den Helden, aber es gibt die Gefühle, die erleben.

Auch wenn der Autor nicht gehen, um ihre persönlichen Erfahrungen in der Show zu machen, kann er es nicht vermeiden. Das Haupt lyrische Bild wird die Perspektiven und die Wahrnehmung Musiker oder Schriftsteller reflektieren. Die Hauptfigur nimmt alle Funktionen, die eigentümlich sind diesmal für den Menschen, seine soziale Klasse. Auf dieser Weise für sich, jeder kann die Lehre in dem Autor des Werkes versteckt machen.

Lyrical Bilder in Musik

Die Texte werden durch die Musik übertragen. Es ist ihr am nächsten. Musik ohne Worte können alle Gefühle ausdrücken, die nicht so schwer zu verstehen sind und rücksichtsvolle Person. Lyrical Bilder in Musik kann über das Instrument oder Gesang übertragen werden.

Unter den Instrumental lyrischen Werken zugeordnet klassische Werke von Mozart und Schubert, Debussy, Beethoven, Vivaldi, Tschaikowsky, Rachmaninoff und anderen bekannten Komponisten. Mit Melodien bildeten sie lyrische Bilder. Ein markantes Beispiel ist die neunte Symphonie von Beethoven. Komponist konzentriert sich auf der ganzen Nation, lyrische Art und Weise die gesamte ethnische Gruppe dient. In der Musik versucht Ton die verfeindeten Menschen in Einklang zu bringen.

Beethoven der ganze Leben hindurch versucht, all positiven Eigenschaften ihrer Bilder zu bringen. Er sagte: „Was von Herzen kommt, weil es und weitermachen.“ Viele Forscher nehmen diese Aussage während der Bildung der Definition des lyrischen Bild als Ganzes angenommen. In „Frühlingssonate“ Melodie spricht über die Natur, über das Erwachen der Welt nach ihrem Winterschlaf. Lyrical Bilder in der Musik des Komponisten in abstrakten Begriffen verkörperten – Frühling, Freude, Freiheit.

Tschaikowsky in einem Zyklus „Jahreszeiten“ Natur ist auch immer eine große. In Debussys lyrischem Bild mit Schwerpunkt auf der Mond „Zärtlichkeit“ Zusammensetzung. Jeder Meister fand Inspiration in der Natur, die Person in einem gewissen Moment. All dies wurde dann das Hauptthema in der Musik.

Zu den bekanntesten Lieder mit lyrischen Bilder sind:

• „Das Schöne Miller“, „Winterreise“ von Schubert,
• Beethovens „An die ferne Geliebte“
• "Romance of Romance" – Worte Akhmadullina Musik Petrova,
• „Ich habe dich geliebt“ – die Worte von Puschkin, Musik Sheremetyev
• "Thin Eberesche" Surikov.

Lyrical Bilder in der Literatur

Vor allem dieser literarischen Art manifestiert in der Dichtung. Es ist hier, dass am häufigsten die lyrischen Bilder der Charaktere enthüllt durch ihre Aufregung zu beschreiben. Dichter bringen Sie Ihre eigenen „Ich“ in den Werken. Der Held wurde ein Doppel Autor Saiten. Es schien Beschreibung des menschlichen Schicksals, seine innere Welt, sowie einige der Eigenschaften, Gewohnheiten. Diese – vor allem – die Dichtung wurde für immer unsterblich durch Byron, Lermontov, Heine, Petrarca, Pushkin.

Diese großen Genies erfunden heimlich die Grundregeln des ausgewählten Genres, die lyrischen Bildern gebildet. Arbeit wird weicher, individuell, intim. Writers diese Dichter genannt, Romantiker, die noch einmal die heikle Beziehung unterstreicht mit dem Stil. Dennoch in dem lyrischen Gedichte nicht erlaubt, deine „I“ sein. So kann ein Beispiel Blok Gedichte dienen, die der Autor selbst nicht in ein Produkt überträgt. Das gleiche gilt für Feta.

Puschkin in „Der Warenkorb des Lebens“ Vers, den Schwerpunkt nicht auf dem „I“ „To Tschaadajew“ und „wir“ – in dem er führt auf eine Stufe mit ihren Charakteren.

In der russischen Literatur, kann der Held sogar das genaue Gegenteil ihres geistigen Weltanschauung Dichter sein. Offensichtliche Beispiele dieser Stilrichtung sind Bilder in der russischen Literatur in den Werken:

• "Borodino" Mihaila Yurevicha Lermontova,
• "The Black Schal", "Ich bin hier Inesilla …", "Seite oder fünfzehnten Jahr", "Imitationen der Koran" Aleksandra Sergeevicha Pushkina,
• "Philanthrop", "moralische Person", "Gärtner" Nikolaya Aleksejewitscha Nekrasova.

Dies ist keine vollständige Liste der Produkte. Lyrical Bilder werden sie bedeutsam für die russische Literatur.

In den Gedichten Sergeya Esenina eine solche Welle der Emotion wurde zu seinem Pferd weitergegeben. Und Mariny Tsvetaevoy gibt es Helden in Form von Vögeln. Dichter begabt die Charaktere ihre eigenen Gefühle, zu einem einzigen Bild kombiniert.

Viele Forscher lyrisch in Russland, einschließlich Gudkovskiy, Ginzbursh, Rodnyanskaya glauben, dass das Publikum sich es um seine Wahrnehmung hinzufügt. Jede Person kann die Gefühle durch das Produkt eines Helden auf ihre eigene Weise erlebt vorstellen. Es wird von den Emotionen geführt, die von Musik oder einem Gedicht, Ballade oder Theateraufführung verursacht wurden. Ewige Bilder in der Literatur bestätigen diese Theorie. Der Autor versucht, das lyrische Bild von seiner Vision zu vermitteln, auf die Tatsache stützen, dass die Öffentlichkeit es verstehen.