Künstlerische Methoden in der Literatur: Typen und Beispiele

Wie Sie wissen, ist das Wort, das Grundgerät in jeder Sprache, sowie der wichtigste Bestandteil seiner künstlerischen Mittel. Der richtige Einsatz von Sprache bestimmt weitgehend die Ausdruckskraft der Sprache.

Im Rahmen des Wortes – ist eine besondere Welt, ein Spiegel des Autors Wahrnehmung und Beziehung zur Wirklichkeit. Der literarische Text hat seine metaphorische, Genauigkeit, ihre besondere Wahrheit genannten künstlerischen Offenbarungen der kontextabhängigen Sprachfunktionen.

Individuelle Wahrnehmung der Welt um uns herum ist in diesem Text mit Hilfe von metaphorischen Aussagen zum Ausdruck gebracht. Immerhin Kunst – ist in erster Linie eine Selbstdarstellung des Individuums. Literatur gewebtem Stoff aus gewobenen Metaphern, die Schaffung Wellen und arbeiten auf Emotionen Bild eines Kunstwerks. In den Worten gibt es zusätzliche Werte, besondere stilistische Färbung, eine Art von Welt zu schaffen, die wir durch das Lesen des Textes zu entdecken.

Nicht nur in der Literatur , sondern auch in der mündlichen, Umgangssprache wir ohne zu denken verwenden, verschiedene Techniken des künstlerischen Ausdrucks, um ihm etwas Gefühl, Überzeugung, Bilder. Mal sehen , welche künstlerischen Geräte in der russischen Sprache ist.

Vor allem hilft es, expressive Verwendung von Metaphern zu schaffen, also lassen Sie sich mit ihnen beginnen.

Metapher

– Künstlerische Techniken in der Literatur können nicht ohne erwähnen , die wichtigsten von ihnen vorstellen, eine Metapher. Dies ist eine Möglichkeit , eine Sprache Bild der Welt auf der Grundlage der bereits bestehenden in der Sprache der Werte zu erstellen.

Arten von Metaphern sind die folgenden:

1. Petrified, getragen, trocken oder historischer (Bug des Bootes, eine Nadel).
2. Idiom – beständig geformte Kombination von Worten, die Emotionen besitzen, Metaphern, Reproduzierbarkeit in den Erinnerungen an viele Redner, Expressivität (tote Snap geschlossener Kreis, etc …).
3. Eine einzige Metapher (zB Obdachlose Herz).
4. Ungefalteten (Herz – "Glocke Porzellan China in einem gelben" – Nikolai Gumilyov).
5. Traditionelle Poesie (der Morgen des Lebens, Feuer der Liebe).
6. Individuell Autor (Buckel Pflaster).

Darüber hinaus kann die Metapher sein, gleichzeitig die Ausführungsform allegorie, eine Hyperbel, umschreiben, Meiose, litotes und andere Wege.

Das Wort „Metapher“ ist von dem griechischen Wort „Transfer“ übersetzt. In diesem Fall handelt es sich um die Übertragung von Namen von einem Thema zum anderen. Dass es möglich war, sie müssen unbedingt einige Ähnlichkeiten sein, sollten sie etwas zusammenhängen. Die Metapher ist ein Wort oder eine Phrase in einem übertragenen Sinne wegen der Ähnlichkeit zweier Phänomene oder Gegenstände auf einigen Gründen verwendet.

Als Ergebnis einer solchen Übertragung der erstellten Bild. Daher ist die Metapher – eine der markantesten Ausdrucksmittel der künstlerischen, poetischen Sprache. Allerdings ist das Fehlen dieses Weges nicht die Abwesenheit der Expression der Arbeit bedeuten.

Eine Metapher kann so einfach oder erweitert werden. Im zwanzigsten Jahrhundert wiederbelebt die Verwendung in der Poesie entfalten, und die Art der einfachen Änderungen deutlich.

Metonymie

Metonymy – es ist eine der Sorten von Metaphern. Übersetzt aus dem griechischen Wort „Umbenennen“, was bedeutet, dann ist es die Übertragung des Namens von einem Objekt zum anderen. Metonymy ersetzt einige andere Wörter auf der Grundlage des bestehenden adjacency der beiden Konzepte, Objekte und so weiter. D. Diese Überlappung auf dem direkten Wert des Laptops. Zum Beispiel: „Ich aß zwei Schalen.“ Mischwerte und deren Übertragung ist möglich, weil die Elemente benachbart sind, kann die adjacency in der Zeit, im Raum, und so weiter. D.

synecdoche

Synecdoche – eine Art metonymy. Übersetzt aus dem griechischen Wort für „Korrelation“. Dieser Übertragungswert hält, wenn anstelle einer größeren minimal genannt, oder umgekehrt; anstelle von Teil – ganz, und umgekehrt. Zum Beispiel: „nach Moskau Laut.“

Epitheton

Künstlerische Techniken in der Literatur, eine Liste von denen wir jetzt steht, ist es unmöglich, ohne das Beiwort vorzustellen. Diese Zahl, spuren, einfallsreiche Definition des Ausdruck oder ein Wort für eine Person, ein Phänomen, ein Objekt oder eine Aktion auf die subjektive Position des Autors.

Im Griechischen bedeutet der Begriff „die Anwendung, um die Anwendung“, das heißt, in unserem Fall ein Wort Ladung des anderen.

Der Beiname von einer einfachen Definition ist durch seinen künstlerischen Ausdruck aus.

Constant Beiworte in der Folklore als Mittel zur Typisierung verwendet, sowie eines der wichtigsten Mittel des künstlerischen Ausdrucks. Im strengen Sinne des Wortes zu den Spuren gehören nur solche von ihnen, die die Funktion des Wortes im übertragenen Sinne hat, als die sogenannten exakten Beiworte gegenüber, die durch die Worte im wörtlichen Sinne (rote Beere, schöne Blumen) ausgedrückt werden. Sind mit der Verwendung von Wörtern im übertragenen Sinne geformt. Solche Epitheta sind metaphorisch genannt. Metonymischer Name kann auch die Grundlage für diese Spur sein.

Oxymoron – eine Art Beiname, den so genannten kontras Beiworte, eine Kombination mit dem Substantiv ihnen gegenüber auf die Bedeutung von Wörtern (hassen Liebe, freudige Traurigkeit) bilden.

Vergleich

Vergleich – Pfade, in denen ein Objekt vorhanden ist, durch einen Vergleich mit der anderen Seite. Das ist ein Vergleich der verschiedenen Elemente der Ähnlichkeit, die sowohl offensichtliche und unerwartet, entfernt ist. Normalerweise ist es durch bestimmte Worte ausgedrückt:. „Just“, „wie“, „sieht“ „gefällt mir“ Vergleiche nehmen auch die Form des instrumentalen Fall.

Nachahmung

Beschreibung der künstlerischen Techniken in der Literatur, ist es notwendig und Identitätswechsel zu nennen. Es ist eine Art Metapher, die die Zuordnung der Eigenschaften von Lebewesen Objekte der leblosen Natur lebt. Oft ist es unter Bezugnahme auf ähnliche Erscheinungen der Natur als bewusstes Wesen geschaffen. Personifizierung ist auch mit den Eigenschaften der menschlichen Tiere übertragen.

Hyperbel und litotes

Beachten Sie diese Techniken des künstlerischen Ausdrucks in der Literatur als Hyperbel und litotes.

Hyperbel (in Übersetzung – „Übertreibung“) – eine der Ausdrucksmittel von Sprache, ist eine Figur mit einem Wert von Übertreibung dessen, was auf dem Spiel steht.

Litotes (in Übersetzung – "easy") – Hyperbel Gegenteil – übermäßige Untertreibung dessen, was los war (Tom Thumb, ein Bauer mit einem Fingernagel).

Sarkasmus, Ironie und Humor

Weiter künstlerische Methoden in der Literatur beschrieben. Wir ergänzen unsere Liste der Sarkasmus, Ironie und Humor.

• Sarkasmus ist von dem griechischen Wort übersetzt „Graben Sie das Fleisch.“ Es ist ironisch, sarkastisch sneer abfällige Bemerkung. Wenn Sie Sarkasmus verwenden erstellt einen komischen Effekt, aber zugleich gibt es offensichtlich eine ideologische und emotionale Bewertung.
• Die Ironie wird als „Schein“, „Spott“ übersetzt. Es tritt auf, wenn die Worte sagte eine Sache und meinte etwas ganz anderes, das Gegenteil.
• Humor – eine der lexikalischen Ausdrucksmittel, bedeutet „Stimmung“, „Temperament“. Im Comic kann allegorischer Schlüssel manchmal ganze Werke geschrieben werden, in dem es eine Zunge-in-natured Beziehung zu etwas ist. Zum Beispiel die Geschichte „Chamäleon“ A. P. Chehova und viele Fabeln I. A. Krylova.

Formen künstlerischer Techniken in der Literatur nicht zu Ende. Geben Sie Ihre Aufmerksamkeit die folgenden.

groteske

Die wichtigsten künstlerischen Techniken in der Literatur gehören und grotesk. Das Wort „grotesk“ bedeutet „verwickelt“, „bizarr“. Diese künstlerische Technik stellt eine Verletzung der Anteile der Phänomene, Objekte, Ereignisse, in der Arbeit dargestellt. Es ist allgemein in der Technik, zum Beispiel, Saltykow-Schtschedrin ( „Golovlevs“, „Geschichte einer Stadt“, ein Märchen) verwendet. Diese künstlerische Technik basiert auf einer Übertreibung. Doch das Ausmaß seiner viel mehr als die Hyperbel.

Sarkasmus, Ironie, Humor und Groteske – beliebte künstlerische Methoden in der Literatur. Beispiele für die ersten drei – Geschichten A. P. Chehova und N. N. Gogolya. J. grotesk Kreativität. Swift (zB „Gullivers Reisen“).

Was ist eine künstlerische Technik, vom Autor selbst verwendet (Saltykow-Schtschedrin) ein Roman „Golovlevs“ Bild von Judas zu schaffen? Natürlich ist die Groteske. Ironie und Sarkasmus sind in den Gedichten von Majakowski. Humor gefüllt Produkt Zoschenko, Shukshina, Prutkov. Diese künstlerischen Techniken in der Literatur, von denen Beispiele haben wir gerade zitiert, wie Sie sehen können, ist es sehr oft von russischen Autoren verwendet.

Wortspiel

Pun – Sprachfigur, die Mehrdeutigkeiten absichtliche oder unfreiwillig entstehen, wenn im Zusammenhang mit zwei oder mehr Bedeutungen oder Ähnlichkeit ihres Tons verwendet. Seine Art – Paronomasie, falsche etymologization, zeugma und Spezifikation.

Die Wortspiele Wortspiel basierend auf Homonyme und Zweideutigkeiten. Von diesen gibt es die Witze. Diese künstlerischen Techniken in der Literatur in den Werken von Wladimir Majakowski, Omar Khayyam, Kozmy Prutkova, A. P. Chehova finden.

Eine Redensart – was ist das?

Das Wort „Bild“ aus dem Lateinischen bedeutet „Aussehen, Form, Bild‘. Dieses Wort hat viele Bedeutungen. Was bezieht sich auf den Begriff in Bezug auf die Kunst der Rede angewendet? Syntaktische Ausdrucksmittel, die sich auf die Zahlen: rhetorische Ausrufe, Fragen, Behandlung.

Was ist ein „Weg“?

„Wie nennt man eine künstlerische Technik, die das Wort im übertragenen Sinne verwendet?“ – Sie fragen. Der Begriff „Pfade“ werden verschiedene Techniken kombiniert: die Epitheton, Metapher, Metonymie, gleichnis, synecdoche, litotes, Hyperbel, Personifizierung und andere. In der Übersetzung des Wortes „Spur“ bedeutet „drehen.“ Von den gewöhnlichen Rede Kunst unterscheidet, dass es eine besondere Dynamik verwendet, die sie schmücken, so dass es ausdrucksstark. verschiedene Ausdrucksmittel in einer Vielzahl von Arten verwendet. Das wichtigste in dem Konzept der „ausdrucksvoll“ Rede für eine Kunst – die Fähigkeit, Text, ein Kunstwerk, ästhetische und emotionale Wirkung auf den Leser zu schaffen, poetische Bilder und lebendige Bilder zu erstellen.

Wir alle leben in einer Welt der Klänge. Einige von ihnen führen uns positive Emotionen, während andere Sorge, alarmierend, alarmierend, oder ruhigen Schlaf wecken. Verschiedene Töne erzeugen unterschiedliche Bilder. Durch eine Kombination kann emotional Menschen beeinflussen werden. Beim Lesen der Werke der russischen Literatur und Folklore, empfinden wir sie besonders akut klingen.

Die grundlegenden Techniken der einen Ton Ausdruck Schaffung

• Alliteration – eine Wiederholung von ähnlichen oder identischen Konsonanten.
• Assonance – vorsätzliche Wiederholung der Vokalharmonie.

Oft Alliteration und Assonanz zugleich in den Werken eingesetzt. Diese Techniken sollen unterschiedliche Assoziationen in den Leser hervorrufen.

Der Eintritt zvukopisi in der Fiktion

Zvukopis – ist eine künstlerische Technik die Verwendung bestimmter Töne in einer bestimmten Reihenfolge ist, ein bestimmtes Bild zu erzeugen, das heißt, die Wahl der Worte, die die reale Welt imitieren klingt. Die Annahme dieses in der Literatur verwendet, sowohl in Poesie und Prosa.

Zvukopisi Sorten:

1. Assonance – übersetzt aus Französisch bedeutet „Harmonie“. Assonance ist eine Wiederholung gleicher oder ähnlicher Vokal im Text klingt ein bestimmtes akustisches Bild zu erzeugen. Es fördert den Ausdruck der Rede, es von Dichtern in Rhythmus, Reim Gedichte verwendet wird.
2. Alliteration – aus dem griechischen Wort „Brief“. Diese Technik ist die Wiederholung von Konsonanten in der Kunst Text ein Klangbild, zu schaffen, um es ausdrucke poetisch zu machen.
3. Onomatopoeia – die Übertragung bestimmter Worte, Klänge erinnern an die Erscheinungen der Welt, Höreindrücke.

Diese künstlerischen Techniken in den Versen sind sehr häufig, ohne poetische Sprache nicht so melodiös sein würde.