Tänzerin und Choreographin Marta Grem: A Biography. Schule und Marty Grem Tanztechnik

In jedem Lexikon der modernen Balletttänzer Marty Grem Namen in der Ehrenplatz stehen wird. Es kann ein revolutionäre und ein Zerstörer der Fundamente genannt werden. Graham Dance School und ihre Technik wurde die Grundlage für die moderne und Choreographie die Entwicklung des Balletts in der Welt beeinflusst haben.

Anfang der Straße

11. Mai 1894 in einer amerikanischen Kleinstadt wurde Marta Grem geboren. Weder die Umwelt noch die Familie, noch die Zeit, so schien es, war nicht voraussagen, die Zukunft dieses großen Mädchens, aber das Schicksal verordnet anders. Grahams Familie wurde von den ersten Siedlern in Amerika ab, die aus Schottland kamen. Zukunft Tänzerin Vater war ein Psychiater, Eltern erklärten Presbyterianism und hielt sehr konservative Ansichten über das Leben. Die Familie war sehr reich, kleiner Martha wurde von einem katholischen Kindermädchen und Diener im Hause arbeitet chinesische und japanische umgeben. So könnte ein Mädchen aus der Kindheit mit verschiedenen Kulturen kennen lernen.

Aber in der Familie tanzten als unwürdig und sündig angesehen. Daher Martha erste Begegnung mit der Kunst der Choreographie seit fast 20 Jahren. Sie konnte die berühmte Rede von Ruth St. Denis besuchen, die die Welt der Frauen verändert. Es dauert eine endgültige Entscheidung in den Ausdruck der Schule zu betreten, und später setzte sein Studium an der berühmten Schule Denishoun, die sich in Saint-Denis, zusammen mit dem herausragenden Choreographen Ted Shawn lenkt. Nach ein paar Jahren wird es die Firma „Denishoun“ gehen und in ihren Auftritten auf der großen Bühne debütieren wird.

Tanz der viktorianischen Ära

An der Wende des Jahrhunderts gab es eine stetige öffentliche Meinung die Idee, dass der Tanz – es ist nicht eine ernste Beschäftigung ist. Er war ein Teil der Unterhaltungsshows: Varieté, Kabarett. In den USA, zu der Zeit der klassische Ballett hat keine signifikante Ausbreitung erhält, wurde eine nationale Schule gebildet. Es war auch eine Menge Klischees über den Tanz. Die Männer waren rational, unkompliziert Schrittbewegung bestellt, die Frauen hatten auch die glatten Linien zu verkörpern. Einschränkungen erweiterte Szenen tanzen, bevorzugt sind klassisch, Antic Themen. Sie war verpflichtet, die lyrischen Rollen mit weichem Kunststoff-Design zu implementieren.

Verständnis der Möglichkeiten

Marta Grem Choreographie kam spät in, selbst nach den Maßstäben der Zeit – in 20 Jahren, so dass der klassische Tanz sie hatte eine harte Zeit, aber er tat, und war nicht interessiert. In der Firma „Denishoun“ wurde von ihrem Lyrismus gefordert, die nicht typisch für sie war. Ted Shawn – als Vater des amerikanischen Tanzes anerkannt – sah Graham besondere Energie und die Fähigkeit, ihre Ausstrahlung und leidenschaftlicher Charakter hat Xochitl für sie aufwirft. Es könnte einen bestimmten Stil von Martha manifestieren „die Wildheit der schwarzen Panther“ und seine Schönheit. Sie liebte leidenschaftlich Jugendstil, die im Einklang war mit nicht nur dem Alter, sondern auch die Aussicht und Natur. Seit ihrer Kindheit könnte März seines Vaters Argument hören, dass der Verkehr den inneren, emotionalen Zustand passieren kann. Diese Idee führte zur Gründung seiner eigenen Technologie.

Jenseits der Grenzen des Möglichen

Suchen Kunststoff Möglichkeiten der Trend der Zeit gewesen sind, ist keine Ausnahme in dieser Art und Weise und Martha Graham Technik, die einen Durchbruch in dem Tanz modern war. Es soll die Ungleichheit der Geschlechter in dem Tanz beseitigen, das Recht zu geben Frauen starke Gefühle mit Hilfe von scharfen, gezackten Bewegungen auszudrücken. Graham wollte, eine Technik zu schaffen, die Tänzer helfen quasi-formal zu werden, verkörpert Emotion und Idee. Sie verlangte, dass die Disziplin und die hohe Konzentration von Tänzern, während in der Lage, die klassische Tradition Kunststoffe zum leichteren Verständnis der Idee des Publikums zu vereinfachen und die Tänzer mehr Möglichkeiten gab Emotionen auszudrücken. Das Denken und kreative Beschäftigungen halfen Graham, dass der Tanz zu verstehen, auf drei Gründen beruhen: Zeit, Energie und Raum. Die Energie, mit den Emotionen verbunden, der die Bewegung verursachen, es war die Ausgangsposition seiner Technologie. Der Unterricht im Klassenzimmer Martha begann mit einer Kette von einfachen Bewegungen, die in komplexen Kompositionen miteinander verflochten sind. Die Ausrüstung ist auf zwei Prinzipien: kontrakshn (Kompression) und Freigabe (Extension). Sie machte die Tänzerin auf das Herz zu konzentrieren und die Gesetze der anatomischen Plastizität gehorchen. Die Suche nach Selbstausdruck in der Tanz erlaubt Graham eine einzigartige Technik, bei der eine wichtige Rolle, die Atmung und Konzentration wird gespielt zu erstellen. Sie konnte verstehen und zu ästhetischen Möglichkeiten des menschlichen Körpers zu nutzen. Ihre Technik ist immer noch die Basis für modernen Tanz und ist in allen Trainingsprogramme für professionelle Tänzer enthalten.

März wusste, dass eine Person, die Welt durch Bilder, Mythen, Urbilder wahrnimmt, und verwendet sie in ihren Produktionen. Marta Grem vorgeschlagen auf den nicht-klassischen Tanzszenen zu setzen. Sie versuchte, Tänzer die größte Freiheit im Sinne des Ausdrucks zu geben.

Marty Grem Truppe

1926 Martha verlässt „Denishoun“ Truppe, in dem sie ihre Ideen nicht fähig scheinen zu realisieren. Immerhin hatte die Truppe eine Königin – Saint-Denis, und Orte zu Graham gibt es einfach keine andere Wahl. Sie sammelt sein Unternehmen im Jahr 1927, die ursprünglich weibliche war es die eifrigsten Schüler enthalten. März war in der Nähe Blick auf feministisch, es ist eine Menge Gedanken über die Rolle der Frauen in der Gesellschaft und versuchte, ihnen mehr Rechte und Möglichkeiten zu geben. Sie hat sogar zu diesem Thema mehr Produktionen gewidmet: „Cry“ „The Heretic“, „Grenze“ und die berühmten In diesen Produktionen Graham verkörpert seine Ideen und Erkenntnisse, verzaubernde das Publikum einen neuen Kunststoff.

Im Jahr 1938 erscheint die Truppe erster Mann – Erik Houkins, die Martha Tanztechnik zu modernisieren bewegt, wird es mit klassischen Elementen angereichert. Wenig später kommt die Truppe Merce Cunningham, der als Zerstörer des traditionellen Tanz der Domherren berühmt wurde.

Die weltberühmte Truppe von Martha erhielt nach einer Tour durch Europa und den Nahen Osten. Choreographer schafft eine andere Schule, die zusammen mit dem Unternehmen einen festen Platz der Lokalisierung in New York empfängt. Diese Gruppe besteht heute. Und nicht als Denkmal für den großen Graham, sondern als ein lebendiges, kreatives Team. Das Repertoire der Truppe viele Produktionen Martha bewahrt hat, nahm ihre Leistungen für die Nachwelt.

Home Staging

Während seines Schaffens Marta Grem von 180 Aufführungen zusammen. Ihr Erbe ist auffällig, Vielfalt und den Reichtum, ist es schwierig, so etwas wie die gleiche Sache zu unterscheiden. Aber die auffälligsten Leistungen Graham „Das Schreiben der Welt“, „Die Höhle des Herzens“, „Klytämnestra“, „Phaedra“, „Lucid Imagination, Schläfrigkeit,“ „Acts of Light“. Ihre Auftritte kennzeichnete nicht nur die großartige Choreographie, sondern auch durchdacht bis ins kleinste Detail. Sie wählte die Kostüme, die Musik, wobei Raumlösungen, beteiligte sich an der Gründung der Landschaft. Ihre Auftritte sind heute ein klassisches Instrument für die Tänzer und Choreographen.

großartige Partner

In der Geschichte des Balletts viele herausragende Menschen, sondern das Leben zu leben als Tanz – ein wenig. Große Tänzerin des 20. Jahrhunderts gelang es die Leidenschaft im Tanz und seine Geschichte zu bringen – ist Marta Grem. Foto Ballerina Kraft und Ausdruck fällt, sank sie bis ins letzte Detail in dem Bild, sie denkt über Choreographie und Kostüme. Und eine Menge Aufmerksamkeit auf die Wahl eines Partners Tanz bezahlt. Sie arbeitete mit vielen großen Zeitgenossen (Nureyev, Pol Teylor, Mers Kanningem, Robert Wilson). Spezielle Linie in ihrer Biographie ist mit der Schaffung des modernen Tanzes verbunden ist, und hier Tandem Jose Limon und Marta Grem ist unmöglich, nicht zu erinnern. Diese beiden Erneuerer, der größte Revolutionär, zu schaffen, was das Publikum fasziniert so weit.

Auswirkungen auf die Welt Ballett

Wenn es eine Person ist, radikal die Kultur des 20. Jahrhunderts beeinflusst, ist dies Marta Grem. Zitate aus ihren Aussagen kennzeichnen eindeutig den Tänzer und ihre Haltung seines Lebens. Sie sagte: „Die Bewegung nie liegt, der Körper sendet die Temperatur der Seele.“ März machte Sinn des Leitgedanke des Tanzes, und es wurde ihr Hauptverdienst. Sie war auch in der Lage, eine visuelle Sprache zu entwickeln, um Emotionen auszudrücken, die eine einzigartige Technik von Marty Grem wurde. Er gilt als der Begründer des modernen Tanzes in Amerika, und seine Bedeutung für die Schaffung einer nationalen choreographischen Schule sein kann nicht hoch genug eingeschätzt werden.

Es hat nicht nur eine einzigartige Truppe geschaffen, sondern auch Leistungen für viele Theater inszeniert, wo das Publikum so große Tänzer wie Rudolf Nureyev, Margot Fonteyn, Maya Plisetskaya, Mikhail Baryshnikov, Natalia Makarova sehen konnte.

Privatleben

Marta Grem, deren Biographie ganz das Ballett gegeben wird, nicht vollständig als Frau realisiert werden kann. Ihr Mann war ein Partner in dem Tanz, gut aussehende Mann – Erik Houkins. Sie lebten zusammen 6 Jahre, und die Lücke war ein großer Schock für Martha, aber sie konnte es eine emotionale Erfahrung machen, die eine Quelle der Inspiration in dem Tanz worden ist. Sie verließ in 76 Jahren auf die Bühne, über sie erfahren hat, sehr deprimiert, konnte aber die Krankheit überwinden und zurück zur Arbeit des Choreographen, das Schreiben weiteren 10 Ballette. Er starb 96 Jahre März entfernt.