Biografie und Werke von Glinka (kurz). Glinka Werke

Kreativität M. I. Glinki markiert eine neue historische Phase der Entwicklung der Musikkultur – ein Klassiker. Es gelang ihm, die besten europäischen Trends mit den nationalen Traditionen zu kombinieren. Besondere Aufmerksamkeit sollte die ganze Kreativität Glinka gegeben werden. Wie folgt zusammenfassen alle Genres, in dem er erfolgreich gearbeitet. Zum einen war es seine Oper. Sie haben große Bedeutung erlangt als wahrheits die heroischen Ereignisse der letzten Jahre neu erstellen. Seine Lieder sind voller extremen Sinnlichkeit und Schönheit. Symphonische Werke von unglaublich schönen charakterisiert. Das Volkslied Glinka öffnete eine unerschöpfliche Quelle der Poesie und schuf eine wirklich demokratische nationale Kunst.

Kreativität und Biographie von Glinka. Kindheit und Jugend

Geboren 20. Mai 1804. Er verbrachte seine Kindheit im Dorf Novospassky. Helle und ein Leben lang in Erinnerung Eindrücke waren Märchen und Lieder der Krankenschwester Awdotja Iwanowna. Immer durch den Klang ihrer Glocken angezogen, die er bald begann auf Kupfer Becken zu imitieren. Bald begann er zu lesen und war von Natur aus neugierig. positiv beeinflusst das Lesen einer alten Ausgabe von „Auf Reisen im Allgemeinen.“ Es stieß auf großes Interesse an Reisen, Geographie, Zeichnen und Musik. Vor dem edlen Board Eingabe tat er Unterricht am Klavier und es gelang sich schnell in dieser schwierigen Angelegenheit.

Im Winter 1817 wurde er in einem Internat in St. Petersburg, wo er vier Jahre. Er studierte an der Bema und Field. Leben und Werk von Glinka im Zeitraum 1823-1830 war sehr beschäftigt. Von 1824 besuchte den Kaukasus, wo er bis 1828 Assistant Secretary of Communications serviert. Von 1819 bis 1828 sind in regelmäßigen Abständen besucht nativer Novospasskoye. Nachdem wir neue Freunde in St. Petersburg (Juschkow und D. Demidov) kennen. Während dieser Zeit schafft er seine ersten Lieder. Das:

• Elegy „Versuch mich nicht“, in den Worten Baratynsky.
• „Poor Singer“ in den Worten von Schukowski.
• „Ich liebe dich, du gehalten mir sagen“ und „Kiss me bitter,“ die Worte Korsak.

Schrieb Klavierstücke, macht er den ersten Versuch, eine Oper „Ein Leben für den Zaren“ zu schreiben.

Erste Auslandsreise

Im Jahr 1830 ging er nach Italien, war auf dem Weg nach Deutschland. Es war seine erste Auslandsreise. Er ging hier, um ihre Gesundheit zu verbessern und genießen Sie die umliegende Natur unerforscht Land. Die daraus resultierende Erfahrung gab ihm das Material für orientalische Szenen der Oper „Ruslan und Ljudmila“. In Italien war es vor 1833 war vor allem in Mailand.

Leben und Werk von Glinka in diesem Land erfolgreich verlaufen, leicht und natürlich. Hier ist seine Bekanntschaft mit dem Maler K. Bryullov, Moskau Professor S. Shevyryaevym. Komponisten – mit Donizetti, Mendelssohn, Berlioz und anderen. Mailand haben Rikkordi er einige seiner Werke veröffentlicht.

In 1831-1832 komponiert er zwei Serenaden, die Anzahl der Lieder, Italienisch cavatina, Sextett in der Tonart E-Dur. In aristokratischen Kreisen wurde er als Maestro russo bekannt.

Im Juli 1833 ging er nach Wien, und dann verbringt etwa sechs Monate in Berlin. Hier bereicherte er ihr technisches Wissen mit dem berühmten Kontrapunktist Z. Dehn. Später, unter seiner Führung, so schrieb er, „Russian Symphony“. Zu dieser Zeit entwickelt Komponist Talent. Glinka Kreativität wird immer frei vom Einfluss eines anderen, sie bewusster dazu bietet. In seinen „Erinnerungen“, gibt er zu, dass die ganze Zeit er seinen Weg und Stil suchen. für zu Hause sehnt, darüber nachzudenken, was in russischer Sprache zu schreiben.

Heimkehr

Im Frühjahr 1834 kommt Michael in Novospasskoye. Er dachte, wieder ins Ausland zu gehen, aber entscheidet sich in ihrem Heimatland zu bleiben. Im Sommer 1834 nach Moskau geschickt. Er trifft sich hier mit Melgunow und wieder alte Bekannte mit musikalischen und literarischen Kreisen. Unter ihnen Aksakov Werstowski, Pogodin, Shevyrev. Glinka beschlossen , eine Russisch zu schaffen nationale Oper. Er nahm die romantische Oper „Marina Grove“ (Schukowski auf dem Grundstück) auf. Plan des Komponisten nicht umgesetzt wurde, hat der Umriss uns nicht erreichen.

Im Herbst 1834 kommt er in St. Petersburg, wo er die literarischen und dilettantisch Clubs besucht. Shukowski aufgefordert, sobald ihm die Geschichte „Ivan Susanin“ zu nehmen. Während dieser Zeit, solche Lieder zu komponieren, „Nennen Sie es nicht in den Himmel“, „Sagen Sie nicht, Liebe passieren wird“, „Nur wusste, dass ich dich“, „Ich bin hier Inesilla“. In seinem persönlichen Leben geschieht er ein großes Ereignis – die Ehe. Zugleich wurde er schriftlich der russischen Oper interessiert. Persönliche Erfahrungen beeinflusst die Arbeit von Glinka, insbesondere die Musik seiner Opern. Ursprünglich hatte der Komponist beabsichtigt eine Kantate besteht aus drei Bildern zu schreiben. das polnische dritte – – großes Finale zuerst Ländliche Szene, die zweite aufgerufen werden. Aber unter dem Einfluss von Schukowski stellte er eine dramatische Oper von fünf Akten aus nach oben.

Die Premiere von „Das Leben für den Zaren“ fand 27. November 1836 W. Odoyevski geschätzt es. Kaiser Nikolaus I. gab es Glinka Ring für 4000 Rubel. Ein paar Monate später ernannte er ihn als Kapellmeister. Im Jahr 1839 aus mehreren Gründen Glinka treten zurück. Während dieser Zeit weiterhin die fruchtbare Arbeit. Glinka Mihail Ivanovich schrieb die folgende Zusammensetzung: "Night Parade", "North Star", eine andere Szene aus "Ivan Susanin". Es ist, als eine neue Oper auf der Geschichte von „Ruslan und Ludmila“ auf dem Rat von Shakhovsky Basis genommen. Im November 1839 Scheidung von seiner Frau. Während der Lebensdauer eines „Bruder“ (1839-1841) erstellt eine Reihe von Liedern. Oper „Ruslan und Ljudmila“ war ein lang erwartetes Ereignis, Tickets wurden im Voraus ausverkauft. Die Uraufführung fand am 1842.11.27 Jahr. Der Erfolg war überwältigend. Nach 53 Vorstellungen Oper aufhörte setzen. Der Komponist entschied, dass seine Schöpfung wird unterschätzt, und es kommt Apathie. Glinka Kreativ für ein Jahr ausgesetzt.

Reisen in ferne Länder

Im Sommer 1843 reist er durch Deutschland nach Paris, wo er bis zum Frühjahr 1844 blieb.

Erneuern alte Bekannte, Freunde mit Berlioz. Glinka wurde von seinen Werken beeindruckt. Er studiert sein Programm arbeitet. In Paris hält es freundschaftliche Beziehungen zu Merimee, Hertz, Châteauneuf und viele andere Künstler und Schriftsteller. Dann besuchte er Spanien, wo seit zwei Jahren. Er war in Andalusien, Granada, Valladolid, Madrid, Pamplona, Segovia. Er schreibt: "Aragon Hoth." Hier nimmt er eine Pause von den dringendsten Probleme von St. Petersburg. Einen Spaziergang rund um Spanien, Mikhail Ivanovich sammelte Volkslieder und Tänze, schreiben sie in einem Buch. Einige von ihnen bildeten die Grundlage für das Produkt „Nacht in Madrid“. Aus den Briefen wird Glinka offensichtlich, dass in Spanien er Herz und Seele ruht, wo er sehr gut lebt.

Die letzten Jahre seines Lebens

Im Juli 1847 kehrte er in seine Heimat zurück. Er lebt eine gewisse Zeit Novospasskoe. Mihaila Glinki Kreativität in dieser Zeit mit neuem Elan. Er schrieb mehrere Klavierstücke, Lied „Du mich bald vergessen werden,“ und andere. Im Frühjahr 1848 schickte nach Warschau und leben hier bis zum Herbst. Er schreibt für das Orchester „Kamarinskaya“, „Nacht in Madrid“ Romanzen. Im Jahr 1848 November kommt er in St. Petersburg, wo krank ganzen Winter.

Im Frühjahr 1849 reist wieder nach Warschau und lebte dort bis zum Herbst 1851. Im Juli dieses Jahr war krank, erhielt die traurige Nachricht vom Tod seiner Mutter. Im September nach St. Petersburg zurückkehrte, sie lebt mit ihrer Schwester L. Shestakova. Er schreibt äußerst selten. Im Mai 1852 geht er nach Paris und ist hier bis Mai 1854. Von 1854 bis 1856 lebt in St. Petersburg mit ihrer Schwester. Er ist gern russische Sänger D. Leonova. Für ihre Konzerte schafft Arrangements. 27. April 1856 er nach Berlin ging, wo er neben Dan angesiedelt. Jeden Tag würde er kommen, um ihn zu besuchen, und führte Klassen für einen einfachen Stil. Kreativität M. I. Glinki konnte fortgesetzt werden. Aber am Abend 9. Januar 1857, fing er eine Erkältung. 3. Februar Mikhail starb.

Was ist Innovation Glinka?

M. I. Glinka schuf den russischen Stil in der Musik. Er war der erste Komponist in Russe, der mit der Lied Warehouse (Russian Folk) Musikanlage verbunden (dies gilt für Melodie, Harmonie, Rhythmus und Kontrapunkt). Glinka Komponist umfasst genug Creation helle Proben solchen Plan. Dies ist sein nationales Musikdrama „Das Leben für den Zaren“, eine epische Oper „Ruslan und Ljudmila“. Als ein Beispiel der russischen symphonischen Stil kann „Kamarinskaya“, „Prince Kholmsk“, Ouvertüren und Intermezzi sowohl seine Opern genannt werden. Seine Lieder sind sehr künstlerisch Proben von lyrischen und dramatischen Ausdruck des Liedes. Glinka ist zu Recht ein klassischer Meister der Welt Bedeutung betrachtet.

symphonische Werke

Für Orchester vom Komponisten schaffte eine kleine Anzahl von Produkten. Aber ihre Rolle war so wichtig, dass sie die Grundlage der russischen klassischen Symphonie in der Musikgeschichte betrachtet werden. Fast alle zur Gattung der Ouvertüren Fantasie oder ein Teil gehören. "Aragon Jota", "Waltz Fantasy", "Kamarinskaya", "Prince of Chelm" und "Nacht in Madrid" umfassen sinfonische Werke von Glinka. Komponist neue Entwicklungsprinzipien gelegt.

Die wichtigsten Merkmale seines symphonischen Ouvertüre:

• Verfügbarkeit.
• Das Prinzip einer allgemeinen Software.
• Einzigartige Form.
• Brevity, Prägnanz der Formen.
• In Abhängigkeit von der künstlerischen Gesamtkonzeption.

Glinka sinfonische Werke gut charakterisierten P. Tschaikowsky, „Kamarinskaya“ mit Eiche und Eichel zu vergleichen. Er betonte, dass die ganze russische symphonische Schule in dieser Arbeit.

Opernkomponist Erbe

„Ivan Susanin“ ( „Das Leben für den Zaren“) und „Ruslan und Ludmilla“ von Glinka bis Opern oeuvre. Die erste Oper – ein nationales Musikdrama. Es wird mehrere Genres miteinander verflochten. Erstens dieses Heldenepos Oper (historische Ereignisse im Jahr 1612 stehen im Zentrum der Handlung). Zweitens ist es enthält Merkmale der epischen Oper, lyrische und psychologische Dramen und Volksmusik. Wenn „Ivan Susanin“ European Trends fortsetzt, ist die „Ruslan und Ljudmila“ es eine neue Art von Drama – Epos.

Es wurde im Jahr 1842 geschrieben. Das Publikum konnte nicht schätzen es, war es für die meisten nicht klar. Stasov war einer der wenigen Kritiker, die seine Bedeutung für die ganze russische Musikkultur zur Kenntnis genommen. Er betonte, dass es nicht nur eine schlechte Oper, eine neue Art von Drama ist, völlig unbekannt. Merkmale der Oper „Ruslan und Ludmilla“:

• Gemächliche Entwicklung.
• Der Mangel an direktem Konflikt.
• Romantische Tendenzen – und bunte Bilder.

Lieder und Romanzen

Glinka Vokalwerke des Komponisten im Laufe des Lebens geschaffen. Er schrieb mehr als 70 Lieder. Sie verkörpern eine Vielzahl von Gefühlen .. Liebe, Trauer, spirituellen Impuls, Aufregung, Enttäuschung, usw. Einige von ihnen dargestellt ein Bild des Lebens und der Natur. Glinka unterliegen alle Arten von täglichen Romantik. Diese Ballade, "Russian Song" Serenade, Elegy. Es umfasst Haushalt und solchen tanzt als Walzer, Polka und Mazurka. Komponist bezieht sich auf das Genre, das von der Musik anderer Völker geprägt ist. Barkarole ist ein italienische und ein spanischer Bolero. Formen Romanzen sehr vielfältig: dreiteilig, ein einfaches Couplet, komplexer rondo. Glinka Vokalwerke sind Texte zwanzig Dichter. Es gelang ihm, in Musik-Funktionen der poetischen Sprache des jeweiligen Autors zu vermitteln. Das Hauptausdrucksmittel von vielen Liedern ist die melodische Melodie eines weiten Atems. Enorme Rolle der Klavierpart spielte. Fast alle Songs kommen, werden in die Umwelt Aktion eingeführt und die Stimmung. Sehr bewusst solche Romanzen von Glinka, wie zum Beispiel:

• „Der Wunsch ist ein Feuer im Blut.“
• "Skylark".
• „Die Weitergabe Song.“
• „Zweifel.“
• „Ich erinnere mich an einen wunderbaren Moment.“
• „Versuch mich nicht.“
• „Sie werden vergessen, mich bald.“
• „Sagen Sie nicht, dass das Herz weh tut.“
• „Seien Sie nicht singen, meine Schönheit, mit mir.“
• „Anerkennung“.
• "Night Parade".
• „Erinnerung“.
• "Zu ihr".
• „Ich bin hier Inesilla“.
• "Oh, du bist die Nacht dort, The Night".
• „In einem Moment der das Leben schwer.“

Kammer instrumental Kreativität Glinka (kurz)

Ein Musterbeispiel für das Instrumentalensemble ist ein Hauptwerk für Klavier und Streich quintet Glinka. Dies ist eine wunderbare Divertissement basiert auf dem berühmten Bellini-Oper „La Sonnambula“. „Großes Sextett“ und „Trio Pathétique“: Neue Pläne und Ziele sind in zwei Kammerensembles verkörpern. Und obwohl in diesen ein Gefühl der Abhängigkeit von der italienischen Tradition arbeiten, sind sie unverwechselbar und originell. In der „Sextet“ gibt es eine reiche Melodie thematism Erleichterung, schlanke Form. Dieses Ensemble Konzert – Typ. In dieser Arbeit versuchten Glinka die Schönheit der italienischen Landschaft zu vermitteln. „Trio“ – das genaue Gegenteil des ersten Ensembles. Sein Charakter ist düster und ängstlich.

Kammermusik von Glinka sehr bereichert das Repertoire der Geiger, Pianisten, Viola, Klarinette durchführen. Kammermusik-Ensembles anziehen Zuhörer außergewöhnliche Tiefe der musikalischen Gedanken, die Vielfalt der Rhythmus-Formeln, Natürlichkeit melodischen Atem.

Abschluss

Musikalische Kreativität Glinka kombiniert die besten europäischen Trends mit den nationalen Traditionen. Der Name des Komponisten mit einer neuen Etappe in der Geschichte der Entwicklung der musikalischen Kunst verbunden, die „klassischen“ genannt wird. Glinka Kreativität umfasst verschiedene Genres, die ihren Platz in der Geschichte der russischen Musik genommen haben und verdienen die Aufmerksamkeit der Studenten und Forscher. Jeder seiner Opern eröffnet eine neue Art von Drama. „Ivan Susanin“ – ein nationales Musikdrama, das verschiedene Funktionen kombiniert. „Ruslan und Ljudmila“ – ein Märchenepos Oper ohne klare Konflikte. Es entwickelt sich langsam und leise. Es ist inhärent Brillanz und Bild. Seine Opern haben große Bedeutung gewonnen als wahrheits die heroischen Ereignisse der letzten Jahre neu erstellen. Symphonische Werke Bit geschrieben. Sie waren jedoch nicht nur in der Lage, das Publikum zu gefallen, sondern auch eine echte Bereicherung und die Gründung der russischen Symphonie worden, da es inhärent in unglaublich schönen ist.

Vokalwerke des Komponisten hat über 70 Werke. Sie alle sind liebenswert und köstlich. Sie verkörpern eine Vielzahl von Emotionen, Gefühlen und Stimmungen. Sie sind mit einer besonderen Schönheit. Komponist bezieht sich auf verschiedene Gattungen und Formen. Was die Kammerinstrumentalwerke, sie sind auch knapp. Doch ihre Rolle ist nicht weniger wichtig. Sie zeichnen sich durch neue leistungs Repertoire würdig Proben verbunden.